Незалежні професійні групи 2006/2007 ЗВІТ ПРО СТАМІНУ - НАКŔМ ХАДА НА ВАШІ ГРУДИ Рецензент: Марія Карольова Прем’єра: 13.7.2007
Концепція/режисер: Едуард Кудлач
У головних ролях: Івана Данкова, Лукаш Пуховський, Юрай Табачек
Вогні: Річард Черні
Перша частина трилогії цікавої концепції Едуарда Кудлача, сформована нотами блогера Стаміна, розповідає історію сучасних людей, яким потрібно висловити свою думку. Постановка як жорстоке монологічне твердження, що межує з натуралізмом. Лайка та агресія як частина повсякденного спілкування.
Розчарування та депресія, що виявляється у недовірі до оточуючих, а також до себе. Майже екзистенціалістські почуття, осуд та відчуження в самому центрі розквіту споживчого суспільства, в якому люди, не дивлячись на свій, здавалося б, комфортний і безпроблемний спосіб життя, як це не парадоксально є ворогами самих себе.
У словацькому театрі режисер Едуард Кудлач представляє нову хвилю сучасного театру, в якому можна прочитати спадщину крутої драми періоду вісімдесятих до дев'яностих у Великобританії. А на рубежі двох тисячоліть подібна поетика дійшла і до Словаччини.
Випускник театральної режисури в Академії театральних мистецтв у Празі та Літній академії театральних мистецтв у Софії, він спочатку працював режисером у Жилінському театрі ляльок. Пізніше він спробував свою кар'єру актора та режисера у міському театрі Жиліна. Як викладач акторської майстерності, він працював в консерваторії в Жиліні, а також в Академії мистецтв у Банській Бистриці. З 2003 року працює драматургом лялькового театру в Жиліні і одночасно автором на Словацькому радіо.
Вже до 2000 року він досяг кількох успіхів, коли в 1997 році, будучи студентом Академії виконавських мистецтв, він був нагороджений РАДОЮ за відкриття року з постановкою за романом Ярослава Кліми - Я абсолют буде. Він брав участь у декількох міжнародних фестивалях альтернативного театру у постановці "Опис образу" Хайнера Мюллера (1999). Подібне визнання він отримав з коректурою (2000) театру JAV, який був названий на честь роботи Ярослава Кліма - я абсолютна воля.
У 2000 році він заснував незалежну платформу для сучасного театру під назвою - Phenomenontheatre. Улюблені теми режисера Едуарда Кудлача можна дуже легко простежити, швидко переглянувши його реалізовані постановки. Хаос, нервозність і стрес, людина, яка потрапила в систему, правила суспільства, які вона намагається поважати, але які, навпаки, вбивають і задушують її. Агресивне, натуралістичне, вульгарне та мінімалістичне виробництво не шукає причин та мотивацій - навпаки. Він називає речі справжніми іменами, зображує процеси мислення та потребу у самовираженні у світі, де навіть найуспішніші люди внутрішньо нещасні.
Клімат, Гарсія, Кудлач,…
Особистість режисера Едуарда Кудлача помітно зосереджується на сучасному суспільстві та просторі, який належить людині як істоті в цій техніці. Тенденція до натуралістичних зображень явищ і речей, моделей та драматургів, яку обирає Кудлач, також дуже близька до цієї поетики. Те саме стосується Родріго Гарсії, суперечливого автора та режисера, який, будучи режисером, подбав про якісний галас на фестивалі "Дівадельна Нітра". Агресивне зображення споживчого способу життя не менш витратним способом, з кілограмами прального порошку, що сиплеться зі стелі, оголені актори майже завалили бідну золоту рибку та винищили продовольчі запаси, яких вистачило б на середню родину принаймні на місяць. ніколи не бачений у наших умовах спектакль, який був сприйнятий так само ніяково. Родріго Гарсія не відмовляється від свого натуралістично-екзистенціалістського бачення навіть як драматург. Його драматичний текст "Я купив лопату в Ікеї, щоб копати власну могилу" був відредагований Едуардом Кудлачем разом зі своєю театральною групою, яка була охоплена назвою - Феноментеатр. Історія розлюченого юнака, який змушує всю свою історію життя замислюватися над собою, акторами, а згодом і глядачами.
Актуальні, грубі, відкриті, природні теми, які сприймають людину як сутність, яка більш-менш успішно намагається інтегруватися в систему. Суб’єкт, який виступає настільки щиро перед глядачем, що не знімає одягу, щоб виступити перед публікою «так, як Бог створив». … Кудлач доходить до крайнощів, коли він роздягає сутність людини з власної шкіри, намагаючись розкрити суть самого себе. чоловік у своїх постановках кричить, намагається, віддає встановлені правила, які він змушений прийняти, а згодом задихається за свій рахунок. Самому собі чи іншим, щоб зганьбити його власною блювотою.
звіт про витривалість…
Звіт про витривалість - це перша частина трилогії, яка є результатом спільного виробництва Truc sphéric та Phenomenontheatre. Історії блогера Stamina розповідають історії декількох людей одночасно.
У другій частині Кудлач планує працювати з теоретичними текстами Майкла Фуко, третя частина - з газетними вирізками. З огляду на вихідні точки роботи Едуарда Кудлача, ми можемо бути здивовані, чи це знову буде екзистенціалістське спілкування з нестерпною легкістю буття, яке вбиває, або режисер рухається на крок далі, а також окреслює потенційні можливості альтернативних рішень.
Двоє чоловіків та одна жінка фігурують у звіті про стамін. Лукаш Пуховський, Юрай Табачек та Івана Данкова поступово з’являються перед глядачами, щоб розповісти, що їх турбує. У кожного свої спостереження та проблеми, але кожен сприймає все апріорі негативно. Будь то питання стосунків, способу життя чи придушеної агресії ...
Чому, наприклад, жінки йдуть з чоловіками, які нічого не варті і все ще не можуть їх відправити - блін. Це може стосуватися навіть навчання та проблем з іспитом з математики, де найбільша проблема полягає в тому, що немає кукурудзи - пластівців.
Однак дієти також зазнали різкої критики, і насправді не має значення, які це дієти, головне, коли ми засуджуємо когось, якщо він дотримується їх, ми автоматично позбавляємося будь-якого апетиту або навіть амбіцій дотримуватися дієти . Або ми побили маленьку японку, щоб з неї текла кров, бо у нас просто не вдалий день.
Усі вибрані теми поетики, які можна було б охопити з невеликою перспективою, як «через негативу», мають один суттєвий недолік. І це полягає в тому, що всі глядачі, що сидять у точці зору, які підтримують і в принципі також віддають перевагу споживацькому способу життя, раптом почнуть почуватися ідіотами. Але - ані Родріго Гарсія, ані Едуард Кудлач, ані жоден з цих прогресивних провидців, огидний розвитком нового тисячоліття, не має єдиної адекватної відповіді на цілий квант запитань, які вони зададуть собі. Навіть натяку на це. Навіть поз. .світло надії. Немає надії, просто жахливе бачення майбутнього, поганий світ, погане споживання, люди, насправді, абсолютно все, що давай всі ми масово тонемо, як кити на австралійському узбережжі?
Гаразд, але якщо не так, як?
Органічне землеробство в мальовничому оточенні ванн Зволен, відсутність туалетного паперу, а якщо молоко, то лише та, яку ми доїмо від нашої дорогої корови, яка є членом сім'ї, тому що вона спить з нами в будинку з земляною підлогою і її звуть Маліна? Вночі пісня біля багаття або документальний фільм про руйнівні наслідки горіння пластикових пляшок, утворення ХФУ і, як наслідок, парниковий ефект, який руйнує озоновий шар, а згодом і всю планету? ... Ми могли б також говорити про крайнощі з іншого боку медалі дуже довго, але принаймні ми могли б почати дивитись на світ трохи зеленішими очима. ми могли б зробити щось, щоб врятувати Землю, ми мали б принаймні цю елементарну надію та смак. Наприклад, жити.
Однак чому глядачеві представлена лише чорна, брудна, блядь і огидна грязь бідних, які не знають, як інтегруватися в систему, бо, на жаль, вони не знають нічого, крім жалю.?
Коли мені не подобається мій чувак, бо це k. або мене турбує те, що від мене очікують схожості на Твіггі, але я люблю лише картоплю фрі, гамбургери, майонез і - колу нуль - тому що це все, я вважаю - мені важко допомогти. Ми можемо вирішити це романтичною втечею в гори або сюрреалістичним розрізанням вен, проте жодна крайність не годиться.
Марія Карольова
Марія Карольова закінчила театральні студії та ляльковий театр в Академії театральних мистецтв у Братиславі. Вона працювала актрисою в Іспанії, у Словаччині співпрацює з театром No Mantinels або іншими незалежними проектами. З 2019 року працює в Театральному інституті в Братиславі.