Відпочиваюча дочка Язичника лестить, горбистий пейзаж Сілаґі суворий, щільний і нагадує активізм. Наче ці два твори також ілюструють полярність, різноманітність Надьбаньї, яку представляє випадкова колекція. Цікава та гідна виставка. Цього року галерея Мішкольц організувала величезний Жіночий день із серією із семи виставок, в тому числі в Надьбаньї, на якій згадують студенток школи живопису, художниць-жінок, художниць, усіх дам, які відвідали легендарне місто.

дискримінація

Їх було багато. Згідно з фотографіями на полицях, ніби їх більшість, у кожній поїздці, на відкритому повітрі та в студійному живописі, навколо чоловіків-чоловіків більше жінок, ніж чоловіків. І навіть якщо це, здавалося б, зверхність не виправдано історією мистецтва, певно, що популярність та визнання жінок Надьбаньї сьогодні далеко не пропорційні їх чисельності чи результативності. Очевидно, Ошкар Глац - працює як звичайно - освітлений сонячним жовтим солом’яним капелюхом, похилі сосни, фіолетові, авантюрні тіні на землі. І лише тоді, лише після деякого інтелектуального сорому, ми згадуємо, що «Полотна сім’ї Маргіт Барток на відкритому повітрі» - це підходящий, сильний образ Маргіт Барток. Тому що ми знаємо Оскара Глатца. Якось Шандор Зіффер. Тому сильна, пишно композиційна композиція мосту Зазара, хоробрий баланс офіційності та сили кольору спочатку нагадують нам про майстра, а не про те, що учениця Лідія Агрікола створила шедевр.

У мистецтві немає патенту в закритих громадах, таких як Бая-Маре, особливо ні. Якщо теплий жовтий, холодний зелений і глибокий чорно-зелений повністю розташовані в осінній лісовій частині Антінії Чікос, якщо навесні гірський масив підсумовує крони дерев, що котяться, якщо картина ціла і переконлива, А якщо так: хто був господарем; хто винайшов імпресіонізм та Барбізон?

Інше питання полягає в тому, що Смугасті Антонії, Агрікола Лідії, Фодор Беске відомі лише з історії мистецтва та мистецької торгівлі, лише до кінця. І інше питання полягає в тому, як продовжувалась кар’єра художника все ще сильних живописців у Бая-Маре, чи продовжувалась вона далі від шахтарського міста. Школа мистецтв-колоній художників розглядається суспільною історією - з причин - як одне з перших напрямків емансипації жінок в Угорщині, але слід також знати, що багато хто стали матерями, коханками або жертвами Голокосту; продовження не лише згасає в біографії Пагана і не лише в Сіладжі. Але Фодор Беске, Сабадос Інці, Маріска Бюккерті, ці художники зі складними іменами художників, від імені яких вони знають, скільки задушеної самосвідомості та скільки жіночих практик були значними художниками тоді і там. Це демонструє позитивна дискримінація виставки. Натюрморт Фодора пропонує силу Сезанна і красиву силу Сезанна, деталі Сабадоса Бая Маре є прекрасним прикладом м'яко розгорнутого постімпресіонізму, натюрморт Бюккерті більш традиційний, але пластичний, згуртований і спокутливо чуттєвий.

Тоді ми тоді цього не можемо усвідомлювати. Як ви знаєте, Бая-Маре була Бая-Маре з восьмисот дев'яносто шестого до майже сьогодні, і ця перша спроба поки не може дати дати чи особисті дані періоду. Ми не знаємо, чи справді більш природна робота з початкового періоду, чи формулювання, відірване від імпресіонізму, слід виконувати десятого, двадцятого чи навіть сорокових років - данина Дню жінок є більш радісною та досвідченою.

Настільки, що є давно відомі еври та імена, яких достатньо, щоб проілюструвати це: Маргіте Грабер, Марія Модок, Мартон Піроска з Футасфальві.