Учасники: Білак Кристина, Лазар Дорі, Шуллер Джудіт Флора
Куратор: Майдж Аджна
Місце: проектна кімната Várfok
Доступно: 28 лютого 2020 - 28 березня 2020.

- Вступне слово Клаудії Кюссель -

Сьогоднішнє сприйняття образу не порівнянне з будь-яким іншим періодом до нього. Це ніби людство намагається обмежити можливості власних можливостей. При випадковому відборі масового виробництва зображень ми знищуємо і створюємо ще до десятка зображень на день. В Інтернет-системі інформаційних мереж ми більше не читаємо текст, а лише зображення. Лінійне письмо стало ілюстрацією зображення, яке оточує образ як прикраса. Значення зображення визначається його інформаційною цінністю, а його розмір вимірюється у файлі, а не в сантиметрах. Образ, який став несуттєвим, не тільки втратив свою фізичну присутність, але і зміст його змінився.

Теорія прискорення Пола Віріліо стала настільки ж реальною, як і 15-хвилинна заява Уорхола про репутацію змінилася ситуації. Звичайно, угорці давно це висловлювали, оскільки кожне диво триває три дні, припускаючи, що спадкування - це лише неосяжний час. Єдине питання в цій вбивчій гонці з часом полягає в тому, що ці цифри становлять приблизно 15 хвилин і три дні, ніби це здається небезпечним схудненням і наче зображення отримує нову одиницю часу, але цей час не вимірюється в час контакту. З втратою уявлення про традиційний час і простір наші стосунки не лише до майбутнього, а й до минулого змінилися назавжди. Сьогоднішній виглядає як би подвійною, оскільки паралель між технічними зображеннями, заснованими на реальності, та запрограмованими системами 3D-анімації, здається, визначає сучасну візуальну свідомість. Сенс пошуку візуально доступної істини, здається, загублений у казковому світі вигаданого простору та часу, який є, скоріше, дофотографічним 19 століттям це нагадує досвід раннього малювання на борту.

Джудіт Флори

Наш сьогоднішній світ виражається співвідношенням між дедалі насиченішим образом та швидкістю. Що ми щодня ділимося більше трьох мільярдів зображень у соціальній мережі, щоб простір видимості нарешті зайняв зображення. Але це так, ніби система, яка сама створила, вже не може справлятися з кількістю зображень сама, таким чином відроджуючи свідомість з необхідністю нових алгоритмів. Наче простір навколо картини зникає. Зіткнувшись із цим дивовижним надвиробництвом, нам потрібно задати питання щодо їх зберігання, управління, застосування та розміру. Виставка "Супермаркет зображень", яка наразі демонструється в Парижі, у Жо де Пауме, розглядає економічні проблеми та соціальний та екологічний вплив зображень на наше життя.

Куратор - Майдж Аджна, Завантаження базується на подібних питаннях. Шуллер представляє проекти Флори Джудіт Флори, Криштини Білак та Дорі Лазара, які реагують на цифровізацію та її вплив. Як своєрідний зворотний ефект, роботи на виставці описують можливості зміненого, прискореного сприйняття зображення та інтерпретації зображень як виклик оцифруванню та організовані за такими поняттями, як вигадка, маніпуляція та спогади. Їх робота характеризується експериментами, міждисциплінарністю та безліччю гібридних жанрів. Вони приділяють пильну увагу аналоговим фізичним процесам творчості та тактильним характеристикам своєї роботи. Вони повертаються до основ фотографії: ролі світла, світлочутливих матеріалів, емульсії та хімічних процесів. В результаті цілеспрямованих експериментів вони створюють радикальні роботи, художники виставки реагують на образи свого оточення, використовуючи повільні, аналогічні процеси, досліджуючи нематеріальні, змішані елементи та їх межі.

Зацікавленість Джудіт Флори Шуллер уловлювати світло і перетворювати його в якість матеріалу - поетична спроба візуалізувати світло прямого невимовного сонця. Робота може бути пов’язана з роботами винахідників фотографії Фокса Талбота та Дагерра, оскільки вони також намагалися вловити невловиме світло, щоб зробити обриси світу видимими.

Доріна Лазар також зацікавлена ​​у перетворенні невидимого та безтілесного у матеріальну форму. На сьогоднішній день це важливий двигун експериментів із властивостями матеріалу фотографічного середовища. Такі експерименти фокусуються на впливі хімічних процесів на папері або на випадкових подіях, що впливають на кінцевий результат. У цьому плані часто важливі почуття та інші фізичні контакти. У версії картографування світу двадцять першого століття, у підході Дорі Лазара, техніка, яку вона використовує, щоб пролити світло на вразливі місця сучасності.

Проект Білака Криштіни «Небачене дослідження», експеримент у концепції видимості та невидимості, в якому вона буквально намацує, коли у своїй роботі стає зрозумілим у просторі експериментальних суб’єктів у темряві та у просторі світла, що блимає спалахом, що хоча світло має сенс не тільки в момент орієнтації, але і в момент зйомки. Тобто повна темрява - це відсутність реальності, в якій проблискове світло не в змозі повністю реконструювати невидимий простір, тому зображення може замінити емпіричне пізнання. У класичному домашньому положенні камера розташовується між глядачем та виробником зображень, але що, якщо відсутність зору змінює співвідношення між зображенням. Образ замінює його за відсутності реальності.

За словами Жана Бодрійяра, я хотів би завершити своє вступне слово: «Технологія змінила не тільки фотографію, але й людину. Технологія постійно впроваджує інновації, долаючи власні межі і одночасно вказуючи демобілізацію світу. Людина врешті визнає власне зникнення після довіри влади та влади прийняття рішень технологіям. Особистий простір раз і назавжди зникає ».