Не вистачає жіночих ролей? Чому в компанії театру Йокай у Комарі лише три актриси? А чому сім чоловіків? Ми поспішаємо з запитаннями до драматурга театру Емезе Варга. "Здається, це мало", - каже Емезе. «Але наша компанія невелика, і у нас є запрошені артисти та пенсіонери. Ось як ми можемо зібрати акторський склад. Статеве співвідношення є більш збалансованим у компанії Košice. Насправді театр базується на акторах-чоловіках! "
- У драмі справжнім головним героєм є переважно Чоловік, а жінкою є лише його дружина, дочка, мати чи навіть його кохана. Скільки змінилося за останнє століття?
- У 20 столітті ця схема вже змінилася. Звичайно, більшість драматургів - це чоловіки, які кажуть, що світом керують чоловіки. Це не означає, що хороших жіночих ролей не існує, оскільки ролі Ніїни, Святої Йоганні, Нори або Джульєтти - це справжні ролі. Але цих персонажів небагато. Присутність жінок вже помітна в англосаксонських театрах, але на головних посадах все ще є чоловіки. У “свідомості” багатьох драматургів жінка, як правило, не старша за тридцять, і якщо вона є, вона вже не є “іншою категорією”. Жінки середнього віку були не дуже зайняті уявленнями старих драматургів. Зазвичай у кар’єрі актрис відбувається перерва, коли справа доходить до переходу від ролі “жінки приреченого” до “ролі матері”. Драматична література знову багата на ці ролі. На щастя, в сучасних драмах образ жінки стає все більш точеним. Все більше сучасних драм стосуються жіночих ПРОБЛЕМ. Інше питання - чи візьметься театр за їх презентацію. Ми часто отримуємо зворотний зв’язок: глядач хоче розважитися і не думати.
- Чому драматурги здебільшого зображують нас як поверхневих, підступних, дурних чи просто вишуканих німців?
- Бокс жінок у 20 столітті припинився з драмами Ібсена, а потім Чехова. Вони були фантастичними знайомствами та портретами жіночої душі. Вони створили тонких, тонких персонажів, яких кожна актриса мріяла б зіграти. Але Розалінда Шекспіра або Ката Макранкоса - це також різнобічна роль. Звичайно, жіночі образи - загальне джерело гумору в комедіях і фарсах. Багато що залежить від того, що режисер думає про жінок: читання вистави на сцені завжди починається з цього.
- Ви можете носити жахливо актрис, коли їх відсувають на другий план через вік, вони скидаються.
"Акторська кар'єра дуже жорстока, і вона стає все більш жорстокою". Наприклад, театральному акторові не платять. Звичайно, зірки були завжди, і була друга, третя лінія. Чоловік-актор, якщо він відчуває, що його поставили на сайдинг і не отримують хороших ролей, він став компанією, містом. Актриса, якщо вона вже має сім’ю та дітей, не може зробити те саме. Вони змушені йти на компроміси, брати на себе менші ролі. Етап важко узгодити з сім'єю, нормальним цивільним способом життя. Мало хто може готувати між репетиціями, виховувати дитину на всі сто відсотків і вечорами грати з великим досвідом. Бути на сцені - це жахливе навантаження і рано чи пізно страждає від конфіденційності чи виступу.
- До зміни режиму майже неможливо було зайнятися режисурою як жінка. Навіть сьогодні до початкових класів вступає лише одна дівчина, серед випускників висока кількість відсіву. Це також не сильно відрізняється у великому світі, оскільки лише в 2011 році вона (Кетрін Бігелоу) вперше взяла додому Оскар як найкращий режисер. Постановка - це суворо закритий "чоловічий клуб"?
- Театр - це жанр, де чоловік є творцем, а жінка - глядачем. За статистикою, більше жінок відвідує театр, ніж чоловіків. Це одна з таких моделей. Чоловік - творець, жінка - одержувач. У небагатьох жінок вистачає сил, наполегливості прорватися крізь ці товсті стіни. У театрі навіть у найдемократичніших ситуаціях ієрархія дуже сильна. Режисура - це професія "мачо", яка вимагає жорсткої та авторитарної присутності. Мало жінок хочуть взяти на себе цю роль. Звичайно, можна по-різному ставитися до акторів, лише тоді кінцевий результат не гарантується. Крім того, домовленість ще важче узгодити із сімейним життям, оскільки ви не просто прив’язані до театру, ви в кращому випадку переїжджаєте туди-сюди кожні два місяці. Недарма директори, яких вони визнають, майже відмовились від приватного життя і лише поклоняються театру.
- Компанія не приймає інструкцій від жінки?
- Режисер у хорошій позиції, якщо його актори сліпо йому довіряють. Я працював із жінками-режисерами, які застосовували альтернативні акторські педагогічні методи. Я не кажу, що вони були настільки ефективними, як несуперечливі, "чоловічі" методи режисерів-чоловіків. Жінка-режисер повинна відсунути свою жіночність на другий план: вона не може допомогти їй отримати "владу" над акторами. Якщо ви перекочуєте їх як жінок, все це може піти на гендерну дуель.
"Натомість драматична професія спеціально фемінізована". Це не дозволить трохи нахилити вагу на місці?
- Може, тому ти не працюєш з усіма режисерами та драматургами?! (сміється) Так, є режисери, які люблять працювати в команді, а є і такі, які працюють поодинці. Драматург - грецьке слово, що означає драматург. Аттіла Анно Віднянський на майстер-класі сказала, що драматург - драматург російського театру. Тому що там драматург не сидить поруч з режисером і не є милицею: там режисер повинен знати все - від музики до сценографії. Якщо режисеру потрібен драматург, він не хороший режисер. Слабкий. Актори-режисери, навпаки, часто працюють з драматургами, оскільки їм потрібен зворотний зв’язок. Відносини драматурга та режисера часто порівнюють із шлюбом. Думаю, драматург добре виконує свою роботу, якщо може залишатися невидимим. Якщо в творі все на місці, як добрий шлюб. Це також характерно для роботи з текстом. За потреби вам слід витягнути символи, частини тексту або просто включити речення у фрагмент, щоб вони залишились непоміченими. Як драматург я намагаюся полегшити спілкування між сторонами. Оскільки я з самого початку, у мене часто бувають вдачі. Це коли я беру на себе роль громовідводу. І в подібних ситуаціях ми, жінки, добрі.
Нора Янкович, фото: Пітер Немет
Театральна чоловіча гегемонія все ще корениться в давньогрецьких театральних традиціях, коли ЧОЛОВІКИ також формували жіночі ролі. Хоча в Шекспірівському театрі жінок принаймні допускали до глядацької зали. В Італії саме в середині 16 століття з'явилися блукаючі акторські товариства, які вже «підрядили» жінок на їхні імпровізовані п'єси (це була commedia delľ arte). Поява кастрованих підтверджувалась тим, що жінки не могли співати в церковних хорах. Кастровані співаки зберігали дитячий дзвінок своїх голосів. Але лише поширення опери та заборона на кастрацію відкрили жінкам можливість вийти на сцену. Довгий час у компаніях було лише декілька актрис: молода наївна та "актриса-мати". Довгий час усі великі проблеми у світі вирішували чоловіки, і театр лише намітив зовнішню модель. Пройшло триста років, але чоловіче домінування все ще сильне в культурі. Тисячі років традиції не можна змінювати від однієї хвилини до іншої.