Хав'єр Родріго, четвер, 13 вересня 2018 року

Після серцевого нападу в лютому акторові та кінорежисерові Кевіну Сміту довелося змінити спосіб життя. Зі зміною дієти відомий інтерпретатор культових фільмів, таких як "Mallrats", схуд на понад 30 кілограмів, з кардинальною зміною зовнішності.

сміт

Проблема виникла, коли він зрозумів, що його зовнішність далека від тієї, що колись була його альтер-его, Тихий Боб. Особливо, враховуючи, що Сміт готував перезавантаження "Jay and Silent Bob Strike Back". Що буде вчетверте, коли його персонаж з'явиться на великому екрані, зараз важко не в змозі жартувати над своєю вагою, кардинально змінивши розмір.

Восьмий проект сценарію фільму був в якому режисер повинен був зняти всі жарти на цю тему, стверджуючи, що через його зміну вони не мають сенсу і в новій стрічці будуть заплутані. Рішення? Торгуйте ними на дієтичні жарти. Таким чином, вони відкривають абсолютно новий репертуар для саги, крім того, усуваючи будь-яку можливість (навіть якщо це було зроблено з гумором) сприяти ганьбі тіла.

Продовження, перезавантаження та переробка

9 режисерів, які переробили власні фільми

1 Альфред Хічкок, `` Людина, яка знала занадто багато '' (1934/1956)

Як він зізнався Франсуа Трюффо, Альфред Хічкок ніколи не був задоволений своєю роботою в "Людині, яка знала занадто багато", яку він прийшов описати як "робота талановитого аматора". Міфічний британський режисер почав розглядати ідею а переробляти На початку 40-х років, уже в Голлівуді, проте, лише в 50-х роках він запропонував проект Першочергове, з наміром виконати зобов’язання вашого контракту з ними. Студія прийняла пропозицію за умови оновлення історії. Для цього, як кажуть, Гічкок заборонив нового сценариста, Джон Майкл Хейс, побачити британську версію.

За кількома варіаціями, сюжет американської версії дуже схожий на сюжет оригінального фільму (кульмінація практично ідентична). Рімейк дистанціювався від неї головним чином завдяки їй найдовші кадри і його формат technicolor.

два Френк Капра, "Леді на один день" (1933)/"Гангстер для дива" (1961)

'Гангстер для дива' Це був не перший фільм Френка Капра, який його режисер зняв двічі. На початку 50-х режисер "Удача цього хотіла", римейк свого фільму 1934 року "Суворо конфіденційно". З року до є "Леді на день", фільм, який забезпечив Капра своїм перша номінація на Оскар за найкращу режисуру, і чий рімейк він роками намагався продати студіям відхилено, оскільки матеріал був занадто датованим. Зіткнувшись з цим невдачею, Капра придбав права на фільм сам і передав його "Об'єднаним художникам". Як рахують, зйомки ремейку стали пеклом для Капра через погані стосунки між Гленном Фордом та Бетт Девіс, які спричинили проблеми зі здоров’ям через стрес. `` Гангстер для дива '' був його останній фільм як режисер.

Як і "Людина, яка знала занадто багато", цей римейк триває на 40 хвилин довше оригіналу і пішов знятий у кольорі. Фільм розповів історію жебрачка, яка за допомогою гангстера позувала як дама вищого суспільства дізнавшись, що її дочка повертається до Нью-Йорка, заручена з членом королівської сім'ї. З додатковим часом ремейку Капра дозволив собі додати багато більше інформації про історію кожного персонажа.

3 Ясудзіро Озу, "Історія плаваючих трав" (1934)/"Блукаюча трава" (1959)

"Історія плаваючих трав" це було одна з найуспішніших робіт плідного японського режисера Ясудзіро Одзу. Це німе кіно, так Озу вирішив зробити це знову в звуковій версії в 1959 році. Режисер вже виконав своє контрактне зобов'язання знімати один фільм на рік Шочіку Студії, саме черговий авто-римейк "Доброго ранку", який вільно адаптував ще один його німий фільм, 'Я народився, але. ' (1932). Однак Озу пообіцяв це зробити 'Блукаюча трава' для іншої виробничої компанії, Daiei Studios, того ж року, будучи «переробленим» проектом, він міг працювати швидше.

Справді, окрім того, щоб зняти його в кольорі та зі звуком, рімейк не сильно змінився від оригінального сценарію. Те, що трохи змінилося, було в тоні, менш мелодраматичний в рімейку, та налаштування, від дощової Камісуви оригіналу до Шидзіми під час спеки в рімейку.

4 Говард Хокс, "Вогненна куля" (1941)/"Пісня народжується" (1948)

На відміну від своїх сучасників Альфреда Хічкока та Френка Капра, Говард Хокс він не чекав занадто довго, щоб переробити власний фільм. Лише через сім років після "Вогняного кульки" його нова музична версія (оригінал містив лише пару цифр), 'Народжується пісня', зробив поспіхом скористатися бум джазової музики що жили в ті моменти. Як і Капра, Хокс пошкодував, що зробив рімейк через бурхливі зйомки в результаті проблемного розлучення одного з його дійових осіб, Денні Кей. Через роки, пояснив Хокс причина, за якою ви погодились режисувати фільм: "Оскільки вони платили мені 25 000 доларів на тиждень, ось чому"..

5 Майкл Манн, "Корупція в Лос-Анджелесі" (1989)/"Спека" (1995)

Майкл Манн режисер 1989 року Телефільм "Корупція в Лос-Анджелесі", але режисер уявив його як більш складний і глибокий фільм, отже він переробив його для кіно в 1995 році. Нова версія цього кримінальна драма, "Тепло", включено неіснуючі сюжети телефільму, за допомогою яких Манн додав сюжету нюансів і запропонував більш обширний портрет своїх героїв. Хоча за своєю суттю обидва фільми дуже схожі (з діалогами, які практично простежуються від телебачення до кіно), "Спека" виглядала набагато більш округлою роботою, Удостоєний нагород портрет кримінального світу з Аль Пачіно та Робертом Де Ніро в головних ролях який би став одне з основ бандитського кіно 90-х.

6 Тім Бертон, 'Frankenweenie' (1984/2012)

Тім Бертон мав контракт з Дісней зняти два фільми в Disney Digital 3D, і вони обидва були римейками. Перша була версією анімаційного класичного мультфільму "Аліса в країні чудес", а друга - якраз навпаки, анімаційна версія власного короткометражного фільму Беркона "Frankenweenie". Бертон вже вирішив адаптувати свій короткометражний формат у повнометражному форматі за кілька років до цього, зокрема у 2005 році, але лише після його угоди з Діснеєм він нарешті просунув проект.

Рімейк "Frankenweenie" перетворив екшн на живо стоп-анімація, Техніка, яку Бертон і Генрі Селік пожвавили і популяризували в 1990-х роках із фільмом "Кошмар перед Різдвом" і продовжили наступне десятиліття з "Трупною нареченою". "Frankenweenie" цілком буртонський збір, з фетиш-актори від режисера в голосовому складі (Вайнона Райдер, Кетрін О'Хара, Мартін Ландау) та велика частина технічної команди, яка зробила можливим "Труп нареченої".

7 Оле Борнедал, "Нічний сторож" (1994)/"Тінь ночі" (1997)

'Нічний сторож' це мав великий успіх у його рідній країні, Данія, і це дуже добре працювало в 1994 фестивальний ланцюг. Тому в США на неї дивилися з наміром зробити римейк. Хоча ця практика дуже поширена, не так часто, щоб для режисури версії Yankee найняли того самого режисера оригіналу. Боб Вайнштейн, хто купив права на це цікавий і зловісний трилер, найняв Стівена Содерберга, щоб він переписав сценарій поряд з Оле Борнедалом.

Рімейк мало чим відрізняється від попереднього фільму, крім більш досконала накладна американського. Навіть зачіска Юана Макгрегора (актора, дуже модного на той час) відтворює зачіску головного героя, молодого Миколи Костера Вальдау задовго до того, як він став всесвітньо відомим завдяки "Гра престолів".

8 Майкл Ханеке, "Веселі ігри" (1997/2007)

Майкл Ханеке завжди хотів, щоб "Веселі ігри" відбувалися в Америці. Однак австрійський режисер не отримав фінансування, щоб зняти його там, і йому довелося це зробити Австрія. Ханеке залишалося з бажанням, щоб його фільм потрапив до американської публіки (про яку ви вже знаєте, має певну алергію на субтитри), тож коли, майже через десять років, продюсер Кріс Коен нарешті запропонували зробити a янкі ремейк, - прийняв директор. Але за однієї умови: головною героїнею мала бути Наомі Уоттс.

Більше ніж рімейк, "Веселі ігри США" - це факсиміле оригіналу, як сценарій практично ідентичний, і фільм був відтворений майже зніманий за кадром на тому ж знімальному майданчику. Багато реквізиту, використаного у фільмі 1997 року, навіть використовувались повторно. Ханеке твердо вирішив змусити американців задуматися про насильство (аудиторія, яку він найбільше зацікавив у використанні як предмет свого експерименту із крученими фільмами), але цей крок не склався добре, і фільм не був прийнятий добре.

9 Такаші Шимідзу, "Прокляття (Джу-он)" (2002)/"Крик" (2004)

У 2002 році американський римейк "Сигналу (Кільця)" спрацював дуже добре, тому Голлівуд недовго переробив черговий успіх J-жах моменту, "Прокляття (Джу-он)". Хоча його директор Такасі Шимідзу спочатку не був у цьому переконаний, врешті-решт він погодився сам керувати рімейком, коли його запевнили, що його також знімуть у Японії, і що він може утримати більшість оригінального обладнання у своєї країни. Різниця була лише в тому головний герой повинен був бути американцем, щоб функціонувати як гачок з громадськістю янкі. Обраною була Сара Мішель Геллар, яка щойно вийшла з "Баффі-вбивці вампірів" і шукала місце в кінотеатрі (якого, на жаль, не знайшла).

Справа Шимідзу вражає, оскільки спочатку Він не хотів брати на себе рімейк за те, що не потрапив у "Джу-он", але він закінчив режисурою і американського продовження. Підрахунок перших частин саги у відео та кінематографічних продовженнях (всі дуже рівні між собою), В основному Сімідзу робив той самий фільм шість разів.

Сміт уточнив, що його новий фільм буде продовженням, хоча завдяки назві та історії він також буде перезавантаженням. Про фільм для коміксів режисер сказав "Зовсім інакше. Цього разу вони двоє дізнаються, що Голлівуд перезавантажує той старий фільм, який вони зняли про них, тому їм доведеться перетнути країну в Голлівуд, щоб зупинити це знову. Це буквально той самий фільм знову. Фільм, який сміється з продовжень, переробок і перезавантажень, що є всіма трьома речами одночасно."

Рекомендовані статті

Хав'єр Камара ("Вота Хуан"): "Коли я зустрів Сою Уну Прінгаду, я подумав" ні, будь ласка, .