Не дивуймося, що люди також хочуть сходити в кіно на евітовки, каже продюсер фільму Чіара.

Цей рік став переломним для словацьких фільмів, яким вдалося побачити безпрецедентне: залучити маси до кінотеатрів. Цьому сприяла продюсер Ванда Адамік Грицова із кримінальним трилером зі словацько-українського кордону "К'яра".

Ви нещодавно прибули зі США. Ви були там через Лінію?

Так, ми були там для проведення передвиборчої кампанії. Зараз у нас є показ у Європарламенті, звідки ми знову летимо до Нью-Йорка.

Голлівуд - це лише кульмінація довоєнного періоду, коли члени Академії дивляться іноземні фільми. Є 92 фотографії з усього світу, для Словаччини Чіара. Дев'ять із них потраплять у шорт-лист, п'ять з яких нарешті отримають знамениті номінації. Про них буде повідомлено 23 січня.

Як допомогти Лайну в такій сильній конкуренції?

Ми намагаємося створити оповіщення про фільм, щоб його могли помітити науковці. Однак у нас складна позиція.

Зображення розподілені за країнами походження, і хоча чеський прапор автоматично пов'язує цих людей з Форманом, Менцелем та Свєраком, а з австрійцем вони знають, що це Ханеке, Словаччина не має до них ніякого відношення. Вони часто не уявляють, де ми знаходимось на карті, що ми взагалі в Європі.

Крім того, у Лос-Анджелесі немає словацького консульства чи інших подібних пунктів відліку. Мені довелося всему навчитися, маршируючи, як Аліса в країні чудес. Однак добре спостерігати, як Чіа це подобається.

Ми маємо дуже добрі відгуки, причому не лише „американські”, з пристойності. Не є правилом, що академіки аплодують, але вони аплодували нам після кожного з трьох показів у L. A.

Хто поки фаворити?

Багато розмов про шведів, бельгійців, росіян, половина Голлівуду оточена камбоджійським фільмом режисера Анджеліни Джолі. Я вважаю, що у них приблизно в сто разів більший бюджет передвиборної кампанії, ніж у нас.

Але це не повинно стосуватися лише реклами та фестивальних нагород. Оскар - це особливий конкурс, в якому американці можуть насолодитися чимось зовсім іншим.

Наразі незалежна Словаччина була найближчою до Оскарів минулого року, коли Єва Нова була однією з фавориток. Це може бути використано в маркетингу, що Емілія Вашарьова грає в К'ярі та в Еві Нові, і її ім'я можна запам'ятати в Голлівуді?

Ми дуже добре реагуємо на вистави, за винятком Томаша Машталіра, який виконав головну роль, багато хто знайомиться з Емілією Вашарьовою. Однак я не знаю, чи можна його використовувати.

Вони сприймають фільми як єдине ціле, всебічно, окрім акторів, які оцінюють сценарій, режисуру, камеру, художню обробку тощо ... всі вони професіонали фільму, і вони це добре розуміють.

Дуже цікаво дивитись, іноді я кажу, що там роблю докторську дисертацію. Це безцінний досвід спостерігати за тим, що помічають науковці з питань плоті та кісток і ким вони є насправді.

Ванда Адамік Грицова (39)

Навчалася виробництву та менеджменту в Академії виконавських мистецтв. У 2002-2006 роках очолювала театр "Нова сцена" в Братиславі. У 2010-12 роках вона працювала над виробництвом різних телевізійних форматів у Media Pro Entertainment. У 2007 році вона заснувала власну продюсерську компанію Wandal Production, в якій зняла мюзикл "Продюсери" та фільми "Колетт і Лайн" (2017). Кримінальний трилер з українського кордону побачили 328 тисяч людей. Вона одружена, має трьох дітей, живе в Братиславі.

Хто вони?

Вони мають середній вік близько вісімдесяти років. Але це зрозуміло. Академія налічує близько семи тисяч членів, багато з них є активними і не встигають переглянути дев'яносто зображень.

Іноземне коло з 300-400 людей, які мають час, присвячене іноземній категорії, що логічно означає, що вони не можуть бути активними людьми, які знімають фільми. Це різноманітна група.

Двоє рецензентів сиділи поруч на "Лінії": один колишній президент провідної дистриб'юторської компанії в Америці та інший режисер, який отримав "Оскар" за один короткометражний фільм у 1964 році, коли він не знімав нічого більш значущого. Але їх об’єднує одне: інтерес до кіно.

Ви дізналися від них щось нове про Лінію?

Мені було важливо з’ясувати, що вони зрозуміли історію. Вони не відчувають, що це важке європейське питання, яке їх не стосується. Вони чітко бачать паралель між словацько-українським та американсько-мексиканським кордонами, оскільки Голлівуд здебільшого співзвучний проти Трампа.

Це наш шанс, адже Голлівуд завжди надсилає світові повідомлення в іноземній категорії. Минулого року, коли Трамп заборонив в'їзд мусульман в країну, він виграв фільм іранського режисера, який не міг бути присутнім на Оскарі, він не мав візи, оскільки Іран був однією із країн, заборонених. Це була чітка політична позиція.

Якщо я трохи полегшу, то, якщо зараз немає картини сексуального домагання, ми можемо мати шанс. Наразі це тема номер один у Голлівуді.

Оскар - це одне, а успіх вдома - інше. Коли ти дихав? Після Карлових Вар? Перші вихідні після прем’єри? Коли рух перевищив сто тисяч?

Це прийшло поступово. У мене було перше відчуття, що це вдалося після реакцій в редакції. Потім прийшли Карлові Вари. Це було дуже важливо, але це все одно не мало успіху для пересічного глядача, що для мене як продюсера є найголовнішим.

Коли ми встановлювали рекорд у перші дні в кінотеатрах, я відніс це до кампанії. Я знав лише, що добре, коли люди все ще поспішали до кіно.

грикова
Для успіху словацькому фільму потрібні зірки таких серіалів, як Машталір. фото - фільм Лінія

Скільки глядачів у вас зараз?

А скільки ти здогадався?

Я сподівався на 150, а хотів 250 000. Я вже навіть не мріяв.

У Словаччині ми звикли асоціювати фільми з режисером, але Чіару рекламували як "фільм Ванди Грицової", ви також назвали її Facebook своїм фільмом. То хто такий фільм «Лінія»? Режисер Бебяк, сценарист Балка, продюсер Грицова?

Не правильно говорити про «Лінію», що це мій фільм. Це робота колективу. Однак іноді я захоплююся тим, що так себе почуваю. Рядок - це моя четверта дитина, моя ідея та тема, з якою я звернувся до сценариста Петра Балко та режисера Петра Бебяка.

Я був там з самого початку, я не був продюсером, якому вони принесли б сценарій до столу, нехай вони отримають гроші.

Цей рік увійде в історію як рік, коли маси відкрили словацький фільм. Викрадення, фільм Cuky Lukky, Все або нічого та лінія: раніше це була повна наукова фантастика, коли за один рік було кілька назв понад сто тисяч глядачів, зараз це факт. Що відбувається?

На мою думку, це розпочалося вже у 2013 році з фільму Кандидат. Через довгий час він відрезонував і завів у кіно майже сто тисяч глядачів.

Так, але чому такий різкий стрибок з року в рік? Як можливо, що лише до Чіару прийшло триста тисяч людей, тобто приблизно стільки, скільки минулого року для всіх словацьких фільмів разом?

Можливо, це тому, що фільми різні. Викрадення, лінія або все або нічого, не є оригінальними фільмами. Вони виникли не так, ніби автор несе в собі тему, яку йому потрібно художньо висловити та створити художній фільм, який може бути успішним на фестивалях, але в принципі сотні тисяч людей ніколи на нього не підуть.

Зараз, окрім мистецтва, нарешті почали створюватися фільми для глядачів, які мають амбіцію з самого початку залучати людей до кінотеатрів. Візьміть все або нічого.

Коли Петро Нуньєз зібрав евітівку, він не мав амбіцій перемагати на фестивалях. Він мав амбіцію заробити те, що можна зробити у фільмі, лише коли у вас багато глядачів. Він піддав йому все, і йому це вдалося.

У «Чіарі» я з самого початку знав, що хочу фестивальний потенціал та повноцінні кінотеатри вдома, і ми з командою все піддали цьому.

Коли це здавалося занадто темним і для мистецтва, ми повернулися назад і переробили його. Так, щоб він був засвоюваним для основної аудиторії.

Це правда, що жанри рухаються, але жанром був також детектив Червоний капітан, якого минулого року вистачило на рекордну відвідуваність 80 000. Чому рекорд зріс до півмільйона?

Люди вірили у фільм. Словацький фільм - це не той страх, який був донедавна. Глядачі вже не відчувають, що це, мабуть, жорстока нудьга чи соціальна драма, після якої вони відчують, що хочуть покінчити життя самогубством.

Ми не повинні зараз розчаровувати аудиторію. Нам слід продовжувати створювати такі жанри, як комедії, сімейні фільми тощо. Вам слід сподіватися на їх успіх, а не на них.

Наприклад, я дуже задоволений і натхненний успіхом «Все або нічого». Гадаю, його творці керували чесним роботом, виготовляли продукт та упаковували його так, щоб він пообіцяв глядачеві саме те, що отримав. Вони його не обдурили.

І глядач це оцінив - крім Словаччини, він також має чудовий трафік у Чехії та на польському ринку, чого ще нікому не вдалося зробити. Це явище.

Підводячи підсумок, ми довгий час не знали, чого хоче аудиторія. Тепер ми знаємо, що він просить евітку. Що це говорить про нас? Це хороша новина?

Але подивіться на телевізор або на найбільш читані книги. Більшість людей не є інтелектуалами. Чому у фільмі має бути інакше?

Нічого проти простих народних розваг, але навіщо казати, ніби єдиною альтернативою важкому мистецтву повинен бути гумор, повний сексистських забобонів та зауважень щодо меншин? Це можуть захистити навіть більш вульгарні американські комедії.

Звичайно, коли ми вдамось до деталей, я б також звинуватив фільм у багатьох речах і вчинив інакше. Однак мова йде про перший жанр цього типу, що виник у нашій країні.

Ви можете забронювати, що хочете, і я з багатьма погоджуюсь, але в основному глядач відповів позитивно. Були також глядачі, які шістнадцять разів ходили на Все або нічого. Серйозно.

Якщо це щось говорить про творців, це означає, що вони добре визначили цільову групу, якій пропонували товар, і їм сподобався. Не будемо робити вигляд, що в інших місцях все інакше, подивимось на комедії Зденека Трошкі в Чехії.

Незалежно від якості: те, що здається бумом, насправді наздоганяє кількість місцевих фільмів, які зазвичай зустрічаються в інших місцях Європи. Статистика говорить, що вітчизняні фільми складають близько шести відсотків загальної відвідуваності наших кінотеатрів, що займає Словаччину на 17-му місці в рейтингу європейських країн. Тож є місце для зростання.

Так, і це величезно, якщо підтримуються словацькі фільми. Вважайте, що Аудіовізуальний фонд працює лише сім років. Ми збираємо плоди зараз, бо на створення фільму можуть піти роки.

Ми на правильному шляху, нам просто потрібно підтримати різні жанри, не лише мистецькі фільми та кримінальні трилери, а й комедії, адже саме це, на мою думку, має майбутнє та підтримку для людей.

Підтримка evitovky? Вони заробляють на собі.

Але ніколи не знаєш заздалегідь, чи будуть вони заробляти гроші. У таких випадках можна встановити відшкодування - підтримайте фільм за умови, що в той момент, коли він заробить, внесок буде повернено.

Механізми цього є. Не знаю, чому будь-які жанри слід виключати з підтримки лише тому, що вони популярні.

Кожен зароблений ним постріл допоможе всім іншим. Це підтримає промисловість, надасть можливості працевлаштування та поверне кіновиробництво до Словаччини.

Нарешті, ми зможемо нормально функціонувати, і нам не доведеться шукати керівників-помічників, наприклад, у Празі.

Чи не існує небезпеки того, що стріла буде занадто вимогливою? Ми не будемо вважати кожен фільм, що перевищує сто тисяч глядачів, провалом, хоча, можливо, і помилково?

Це залежить від критеріїв творців. Якщо вони хочуть комерційний кінотеатр, який продюсер також фінансує з власних ресурсів, нічого нижче півмільйона глядачів не вдасться.

Інша справа - це фільми, які мають інші амбіції, наприклад, фестивальні. Вони навіть не очікують віддачі від своїх інвестицій, вони вже містять в описі проекту, що вони створені не для масового відвідування, а з іншою метою.

Давайте сфотографуємо П’ятий корабель. Він мав нагороду від Берлінале, улюбленої книги для моделі, сім'ї з дітьми могли їхати до неї, і її грали мультиплекси. Прийшло 12 000 людей. Це хороший результат? Не буде того, що, коли вона буде по телевізору, десятки тисяч побачать її і скажуть їй: яка приємна історія, шкода, що ніхто не дав мені кращого приводу піти заради цього в кіно?

Так, я також думаю, що цей фільм міг бути кращим на ринку. Маркетинг - це проблема наших фільмів, багато хороших речей закінчуються як постріл у темряві. Ви бачили Пірка?

Так.

Пірко був чудовим фільмом, але однією з найпотаємніших прем'єр року. З іншого боку, маркетинг винен у тому, що фільм «Бруд» зі складною, гнітючою темою зґвалтування налічував 50 000 людей у ​​кінотеатрах.

Це є доказом того, що якщо його правильно зафіксувати та повідомити, у складнішої теми може бути шанс. Ось чому ми почали займатися лінійним маркетингом ще до прем’єри.

Що потрібно "словацькому блокбастеру"? Ми знаємо обличчя, Машталіре?

Знайомі обличчя, звичайно, тягнуть.

На обличчі у неї не було бруду.

У головній ролі у неї була прекрасна актриса, а симпатичний Роб Якаб у нетрадиційній ролі ґвалтівника. Якщо у фільму немає зоряного обличчя, потрібно шукати інші сильні сторони, про які можна повідомити.

Я не знаю деталей та передумов інших кампаній, я можу поговорити про Line, який я робив маркетинг з людьми з реклами та PR. Творча складова фільму не мала права втручатися. Причіп також зробили люди з реклами.

Не те, що я не ціную думку режисера, це інша дисципліна: ні режисеру, ні редактору не дозволяється робити трейлер фільму, вони мають інший погляд.

Ще одна тенденція у кіно - політика. Після викрадення вийшов документальний фільм "Мечіар", нас чекає історія вбивства Даніеля Тупі, і ви готуєте фільм про справу "Горила". Що саме це буде?

Це ще народжується. Ми хочемо фільм, який можна зрозуміти за кордоном, оскільки вплив олігархів та політиків на демократію є центральноєвропейською темою від Угорщини до України.

Тож ми шукаємо форму, щоб це був універсально зрозумілий і водночас якісний жанровий фільм.

Я просто не уявляю цього. Автомобілі не вбивають і не вибухають на горилі, корупція має місце в документах, абзацах, цифрах. Як нанести це на полотно?

Це одна з проблем, з якою ми стикаємось. У мене є розумна команда, з якою ми працюємо.

Імена падатимуть?

Враховуючи те, що офіційно немає горил, імен, ймовірно, не буде. Але серйозно, мова не буде про валюти.

Чому, коли вони нікому нічого не говорять у Бржецлаві? Ми хочемо фільм для чесько-словацького ринку, але у нас також є міжнародні амбіції.

фото N - Томаш Бенедікович

Здається, нам бракує лише трилера про Баштернака. Чому досі режисери уникали політики і раптом кидалися в неї?

Це також про те, що їм подобається. Кожен виробник робить своє. Мені подобаються теми, які мають соціальний вплив. Я не хотів би заробляти сонце, сіно, полуницю, навіть якщо б я заробляв більше грошей, ніж на Line, це не моя чашка кави.

Інші продюсери найкраще почуваються у сегменті легкої комедії. Однак тенденція значною мірою визначається Аудіовізуальним фондом. Якби він підтримував комедію, комедій було б набагато більше. Але жоден такий проект ще не підтриманий.

Справа не в тому, що ми не знаємо комедії?

Але ми знаємо. Ми, звичайно, знали. Солодкі турботи або Давайте тікати, воно йде! це чудові комедії, з яких я завжди сміюся, коли бачу їх по телевізору.

Однак їм тридцять років.

Бо тоді це знімали у нас. На відміну від дев'яностих та нульових років, коли нічого не знімали, і всі, хто хотів подати заявку, їхали до Чехії та на рекламу. Існує розрив у двадцять років.

Вам потрібно дати йому простір і час, а не задушити його в зародку, вам потрібно насолоджуватися цими спробами. Я переконаний, що ми смішна нація, ми напевно можемо зробити гарну комедію.

Я не сумую за комедіями, я досить злий на тенденцію монтувати смішні оголошення скрізь, навіть там, де вони не сидять.

Потрібен гумор, без нього неможливо. У рядку я прямо замовив гумор для сценарію. Це звучить як кліше, але гумор - це смак життя. Чи існує взагалі чиста драма? Навіть у житті ми сміямось крізь сльози.

На мій погляд, лінія настільки вдала ще й тому, що ми трохи полегшимо її в найнапруженіших сценах. Це груба історія, але все ж люди часом чудово проводять час.

Що ви скажете про докір, який ви робите на Балканах із боку Східної Словаччини? Що такої екзотики немає?

Тільки той, хто ніколи там не був, може стверджувати це. Я там звідти, тому я знаю це там, і коли ми писали сценарій, я привів Петра Балека туди, щоб пережити це сам.

Цікавим у цьому докорі сумління є те, що ним зазвичай користуються братиславці. На Сході люди були схвильовані, вони бачили один одного у фільмі, навіть говорили, що реальність набагато суворіша.

Однак у братиславському кафе про це поняття не мають. Я сам провів там стільки часу, що спокійно сперечаюся з цього приводу.