Цього року ярмарок сучасного мистецтва „Фриз” відбувся вп’яте, але зараз важко згадати, яким був жовтень у Лондоні напередодні його виходу, він принципово змінив кожен сегмент мистецького життя. Завдяки концентрованій присутності колекціонерів, аукційні будинки проводять свої найважливіші сучасні аукціони під час Тижня фризів, коли галереї демонструють свої найперспективніші виставки, і це не лише для рекламних роликів: Тейт і майже всі державні установи намагаються темпом, продиктованим Фрізом.

сокири

Цієї осені до Тижня фризу вже з’явилося шість так званих супутникових ярмарків, і вся пропозиція майже непрозора. На виставці Bridge Fair у номерах готелю Trafalgar було 120 галерей, переважно американських. Появившись мандрівним цирком поблизу великих торгових ярмарків, Scope, який зазвичай розміщується в готельних номерах, зараз розміщений у колишній пивоварні в Іст-Енді, добре створеному виставковому просторі Лондона. Галерея Нолл також була присутня в міжнародній пропозиції "Пульс", яку також організовують США, включаючи картини Акоса Біркаса та Чаби Немеша. Найбільш традиційний зоопарк проводився вже не в зоопарку, а в одному з корпусів Королівської академії. Може бути дивним вживати термін „традиція” для чотирирічного ярмарку, але в Лондоні через пульсуючі темпи ці чотири роки, безсумнівно, можна вважати традицією. Подія, на якій спочатку були представлені молоді галереї в Лондоні, минулого року розширила свій спектр, запросивши німецьких та мексиканських гостей, а цього року ще більше забарвила палітру. В імпозантній будівлі колишнього лондонського муніципалітету з боку Темзи, частину якої нещодавно орендував Чарльз Саатчі для своєї галереї, відбувся проект Year_07, в якому також було представлено кілька лондонських галерей у міжнародному масштабі.

Зараз ярмарок Design Art London вперше відбувся з 19 експонентами. Його поява була майже передбачуваною, оскільки межі між мистецтвом та дизайном дедалі більше розмивалися. Сьогодні вже не дивно, що дизайнери представляють свої роботи в художніх галереях, які потім продаються галереями та аукціонними будинками невеликими номерами. Поки дизайнери облягають цитадель мистецтва, художники-візуалісти намагаються зайняти місце дизайнерів при створенні функціональних робіт. Дизайн з’явився на радарі колекторів, який вимагає дедалі більше місця в пропонуваннях галерей та ярмарків. Видатною пропозицією Design Art London стала «Майстерня теслів» у Лондоні, яка разом із Рон Арадом та іншими зірковими дизайнерами запропонувала невелику серію робіт молодих дизайнерів. На стенді галереї «Контраст» у Шанхаї одночасно були присутні давньокитайські ремесла та високі технології, часто в межах твору. Незважаючи на те, що невеликий дизайн-арт Лондона занизив інші ярмарки, його своєчасність безперечна, а потенціал, безумовно, значний.

З вибухом розлитої повітряної кулі економічні аналітики давно брязкали. До Тижня фризу експерти прогнозували зниження духу покупців як функцію фондового ринку, який слабшав із серпня, та прогнозували корекцію ціни на завищені роботи. Галереї Фріза також пропонували менше експериментальних робіт, зменшували кількість відеороликів, перевагу добре зарекомендували себе живопису, а також графіки, і, здавалося, менше акцентували на фотографії. Ця впевнена тактика була більш типовою для галерей з вищою питомою вагою. Польський кіоск Foksal був заповнений єдиною інсталяцією Pawel Althamer. Його мужність увінчалася успіхом: твір придбав Тейт.

Американські колекціонери були надзвичайно стримані, що можна пояснити хворобливим доларом, а також появою твору з великої кількості американських колекцій на лондонських аукціонах. Міграція артефактів сюди також сприяє тому, що хоча доходи від аукціонів у Нью-Йорку за останні роки "лише" зросли вчетверо, дохід лондонців збільшився у вісім разів. Загалом аукціони, що проводились паралельно з Frize, не обґрунтовували занепокоєння тих, хто передбачав крах ринку, але ціни коливались в широких межах. Хоча далекосхідні роботи добре виконувались, художники, які стали модними за останні роки (Херст, Кіппенбергер, Куррін, Баскіат), не принесли очікуваних результатів. Це пояснюється тим, що дорогі роботи більш популярні серед колекціонерів, зацікавлених у індустрії моди, засобах масової інформації та розповсюдженні предметів розкоші, на яких фінансова криза останніх місяців і менше ніж -очікувані артисти. На їх продаж негативно вплинули підйоми та падіння на фондовому ринку, і перспективи "схуднення" у місті могли обережно застерігати своїх постійних клієнтів.

Цього року на участь у фризі подали заявку 480 галерей, 151 із них отримали кіоски, але лише близько 15 відсотків учасників виставки є новими учасниками. Тимчасова виставка скульптур була знову встановлена ​​на виставковому майданчику, в Регентс-парку, з власноруч виготовленим автомобілем Річарда Пінса, застиглими поліцейськими Джанні Мотті в позі йоги та звуковою інсталяцією Кріса Мартіна серед кабінок у так званій кураторській програмі для проектів, замовлених на Фриз. Останнє було не що інше, як періодично повторюване повідомлення диктора, що закликало до хвилини мовчазної медитації та припинення будь-якої діяльності.

На відміну від суєти на ярмарках, «Пілот» був організований і цього року, але без виставки, пропонуючи лише серію лекцій та архів, він забезпечив спокійний острів та дослідницьку зону насамперед для художників та кураторів. «Пілот: 3» - це демонстрація групи захоплюючих художників, висунутих обраними істориками мистецтва та кураторами. Творці описані в каталозі, а їх портфоліо можна вивчити на сайті.

Лондонська концентрація подій типу фриз все більше посилює напругу між комерційним та некомерційним секторами сучасного мистецтва. Деякі художники, такі як Ганс Хаак, не дозволяють представляти свої роботи у “чесній” обстановці. Фріз намагався подолати цю прогалину, коли вперше цього року він запропонував двом некомерційним галереям безкоштовну можливість виставки. Прихильники ярмарку зазвичай підкреслюють, що Фріз, який проводить дискусії та замовляє спеціальні проекти, також надає місце для критичного духу. Однак ці роботи важко сприймати серйозно в контексті торгівлі. Художники, котрі також мають благословення критичної судини, не легітимізують ярмарок, лише свої прикрашені ремінці. Оскільки торгівля привласнює контркультуру (див. Партизанський маркетинг), так і Фріз, здається, створює власну критику, але це псевдокритика.

Істина, якщо така є, знаходиться десь між двома позиціями. Так зване високе мистецтво не може замкнутись у вежі зі слонової кістки і повністю ігнорувати реальність ринку, а структура, запропонована ринком, не може існувати без рефлексивної критики. Якби вона існувала, це вже була б ручка божевільної сокири.