6 лютого 2016 року
Кітрі
Світлана Захарова
Базиліо, перукар
Денис Родкін
Дон Кіхот, заблукалий лицар
Олексій Лопаревич
Санчо Панса, його сквайр
Роман Сімачов
Друзі з Кітрі
Хуаніта
Вікторія Якушева
Пікілія
Анна Окунєва
Гамаче, заможний дворянин
Денис Савін
Вулична танцівниця
Ангеліна Карпова
Еспада
Віталій Біктиміров
Mercedes
Крістіна Карасьова
Лоренцо, батько Кітрі
Олександр Фадєєчев
Дружина Лоренцо
Галина Іванова
Герцог
Микита Елікаров
Герцогиня
Марія Жаркова
Джиг
Анастасія Губанова
Денис Медведєв
Олександр Смоліянінов
Євген Трупоскіаді
Зберігач таверни
Єгор Сімачов
ДОН КВІКСОТ МРІЯ
Дульцинея
Світлана Захарова
Королева дріад
Ольга Смірнова
Амур
Діана Косирєва
Три дріади
Неллі Кобахідзе
Ольга Марченкова
Марфа Сидоренко
Чотири дріади
Анна Воронкова
Алеся Градова
Юлія Лункіна
Світлана Павлова
Іспанський танець
Ніно Асатіані
Катерина Барикіна
Віра Борисенкова
Циганський танець
Анна Балукова
Фанданго. Солісти
Віра Борисенкова
Іван Олексієв
Болеро
Анна Антропова
Віталій Біктиміров
Перша варіація в Grand Pas
Єлизавета Крутелєва
Друга варіація у Grand Pas
Дарія Бочкова
Є й інші аспекти навчання, у багатьох школах навчальна програма передбачає мінімальні вимоги, розбиті за класами, але це освітнє питання, яке різниться від школи до школи, в основному полегшуючи педагогічну роботу, оскільки обмежує здібності учнів до кожного класу та посилює конкуренція позитивна віддача. Це властиво класичному фронтальному методу і є звичайною практикою в неінклюзивній балетній освіті, але, звичайно, є й інші шляхи. Все, що я хочу сказати про «змагання» балету, - це те, що кожна подія різна, хто і що забиває, а хто менше, хто і чому отримує нагороду. Дивовижні відмінності. І в ідеалі, неважливо, хто переможе, це більше чудова можливість представити себе, налагодити стосунки, навчитися один у одного. Але видно, що на активному треку немає прямого зв'язку між професійними успіхами та попередніми результатами в балетних змаганнях. Той факт, що балет настільки високо суб’єктивний, - це, на мій погляд, чудова річ, оскільки таким чином широкий спектр глядацьких смаків знайде своє задоволення, а широкий вибір творчих смаків також знайде свого найбільш натхненного виконавця.
Оскільки насправді менший спектр існуючих ролей - це той, в якому артист балету дає найкращі можливості або здібності, його художній розвиток в значній мірі залежить від того, які роботи йому дають - і більшість артистів сьогодні мають ніякого впливу на це. Навіть найбільшого художника можна скинути і зруйнувати завданнями, не призначеними для нього, і запустити слабке середовище. Ви можете створити репертуар, в якому акторський талант має першорядне значення, це може бути той, в якому фізична краса тіла, це може бути той, в якому може бути акробатика, це може бути той, в якому зберігаються традиції, це може бути один які творчі нові твори тощо. Я не голосую ні за те, ні за інше, я просто хочу сказати, що це вибір, а не примус.
Шановна Амальгама, я хотів би коротко відповісти на одну з ваших думок і трохи довше на іншу.
«Непорозуміння може бути наслідком того, що ви застосовуєте концепцію прима-балерини до артиста балету певного високого професійного та мистецького рівня, а я до людини, яка, на щастя і, можливо, найчастіше, пов’язана з офіційним призначенням найвищого рівня, (жінка) головний танцюрист, ерсте солістін тощо]. Я знаю, що за відсутності цього, як правило, нікого не називають головною балериною ".
У цьому сенсі я використав термін «прима-балерина». Непорозуміння полягає більше в тому, що в моїй інтерпретації мистецька досконалість і позиція збігаються в добре функціонуючому ансамблі. Хто в будь-якому випадку не "підходить" як головний соліст, чому вони поділяють чутливі в художньому плані головні ролі? Хто підходить, чому б не призначити?
«Оскільки ми також знаємо про балерин недавнього часу (теперішніх), які на сьогоднішній день найкраще оцінюються в різних балетних культурах, таких як Санкт-Петербург та Нью-Йорк, або Москва та Мілан одночасно», - тут кілька речей розпливаються. Балет має обов'язки, які присутні в багатьох частинах світу, тому вони сумісні на міжнародному рівні, але поки не очевидно, що взаємодія між різними обов'язками очевидна. Навіть якщо хтось танцював чудовий Солор у Нью-Йорку та Москві, Петруккіо все одно може бути поганим у Будапешті, слабким у Середньому в Лондоні, мандарин та, можливо, Lajosmizse внизу скандальні.
Те, що логічно в декількох точках, є неправильним виведенням цього
1. у танцювальному мистецтві є лише один вид високої якості
2. цього можна досягти лише одним способом
3. об’єктивно вимірне, що потрібно для досягнення цього