Один з найвідоміших і найпрестижніших акторів свого покоління і відомий "секс-символ" протягом десятиліть, нарешті, оголошує про відставку від акторської майстерності. "На жаль, не варто концентруватися, краще дивитися вперед", - говорить Роберт Редфорд.

Йенні Нан, кореспондент Лос-Анджелеса

У вісімдесят один рік, Роберт Редфорд, Один із великих значків американського кіно зустрівся з нами, щоб пояснити, чому він вирішив залишити акторську майстерність, хоча продовжуватиме інші заходи. Рішення було прийнято після прем'єри останнього його фільму - комедії Старий і пістолет, зігравши головну роль Сіссі Спейсек і режисер Девід Лоурі.

Час швидко біг. Здається, лише вчора ми насолоджувались актором у незабутніх фільмах, таких як З Африки, поруч з Меріл Стріп; Таким, яким ми були, з Барбра Стрейзанд; Великий Гетсбі, з Мія опорос, Y Прості люди, його перший набіг режисури, який призвів до того, що він отримав Оскар і Золотий глобус у цій категорії. Як би цього було недостатньо, в 1994 році Редфорд був визнаний нагородою Сесіля Б. Деміля Голлівудською асоціацією іноземних журналістів.

дитинстві

Роберт Редфорд на початку 1980-х заснував кінофестиваль у Санденсі як платформу для незалежного кіно.

Наприкінці 1960-х та 1970-х років красень Редфорд вважався одним з найцікавіших акторів свого покоління, і, мабуть, найпривабливішим з усіх, сексуальним символом, якого також поважали за його драматичні таланти.

Паралельно зі своєю акторською кар'єрою він розвинув ще одного, як і більш успішного, режисера, продюсера та засновника знаменитого Кінофестиваль у Санденсі і від Інститут Санденса, що підтримує незалежні фільми шляхом відходу від системи великих голлівудських студій. Сам він зізнається, що був непокірною дитиною, сином Чарльз Роберт Редфорд, бухгалтер Стандартна олія, Y Марта Редфорд, яка померла в 1955 році, того ж дня її син закінчив коледж.

З Джейн Фонда на рекламній фотографії "Босоніж у парку" - її перша головна роль.

Актор народився 18 серпня 1936 року в Санта-Моніці, де закінчив навчання у школі. Згодом він навчався в Університеті Колорадо, де втратив стипендію для гри в бейсбол через інцидент, пов’язаний із надмірним вживанням алкоголю. У 1957 році він вступив до Інституту мистецтв Пратта, а потім виїхав до Європи, щоб дослідити своє покликання художника. Повернувшись, він вирішив змінити курс і вступив вчитися драми в престижну Американську академію драматичного мистецтва.

Незважаючи на велику фізичну привабливість, він зустрічався не з багатьма жінками, і в 1958 році одружився Лола ван Вагенен, з яким у нього було четверо дітей (перший, Скотт, помер через кілька місяців після народження). У 1985 році він розлучився і завів стосунки з бразильською актрисою Соня Брага. Пізніше, у 1996 році, у нього був роман з німецьким художником Сівіл Саггарс, з яким він одружився у Гамбурзі, у 2009 році.

Вага історії

"Я думаю, що ми не можемо опуститися нижче, і якщо для того, щоб вивести нас із цього болота, потрібен кінематограф, нехай буде", - говорить актор.

Редфорд приїжджає вчасно на співбесіду, і хоча його вік свідчить, він зберігає привабливість, яка зробила його відомим. Дуже доброзичливий, але стриманий, особливо щодо свого приватного життя, він відповідає на всі наші запитання. Звичайно, ми починаємо з того, що запитуємо його, чи правда, що він звільняється від акторської майстерності.

Він сміється і відповідає: "Ніколи не кажи ніколи. Я дію з двадцяти одного року, дуже давно, і, можливо, у вісімдесят два роки час не зупинятися, бо я не вірю в ідею зупинки - якщо ви це зробите, це означає Ви дійшли до кінця шляху, це довга дорога, але я зосереджуюсь на інших видах діяльності, таких як режисура та продюсер ".

"Ви думаєте, що будете сумувати за виступом?

-Я не знаю. Доведеться почекати і подивитися, що станеться.

З Барброю Стрейзанд у фільмі "Ми були такими" (1973).

"Ви завжди хотіли діяти?

-Ні. Коли мені виповнилося сімнадцять років, я хотів бути художником, і я був радий цим амбіціям. Малювання та живопис приносили мені велике задоволення, і коли я вирішив присвятити себе акторській діяльності, мені було важко це прийняти. Я залишив мистецтво як хобі, і на той момент моя акторська кар'єра пішла так, як я ніколи не уявляв. Я зрозумів, що акторське життя буде на першому місці в моєму житті.

—А що трапилось із мистецтвом?

-Мистецтво є дуже актуальним, адже саме так все почалося, що відокремило моє дитинство від мого зрілого віку. Я був захоплений мистецтвом з малих років. Коли я вивчав базову освіту, у мене були проблеми з увагою. Мій розум завжди летів в інші місця, і єдине, що вдалося зосередити, це малюнок. У той час, незабаром після Другої світової війни, мистецтво розглядалося як неважливе, його не сприймали серйозно. Але для мене це було щось дуже серйозне, що мене рухало, моя пристрасть. Раніше я ховав малюнок під письмовим столом, поки одного разу вчитель не зловив мене. Я думав, що це початок кінця, але замість того, щоб кинути мені виклик, вона попросила показати свій малюнок класу.

Це був літак-бомбардувальник В-52, який пролітав над ковбоями на конях. Коли літак розбомбив ковбоїв, вони застрелили індіанців, які впали зі скелі. Вона зрозуміла, що я маю покликання і пристрасть, тож ми домовились: щосереди вона даватиме мені папір та олівці, щоб намалювати щось для класу. Якби той учитель злився на мене, хто знає, що могло б статися з моєю пристрастю до мистецтва, але це дало мені можливість бути помітним і поважаним, це дозволило мені йти далі шляхом. Це було вирішальним моментом у моєму житті, тому що я зрозумів, що завдяки мистецтву я буду спілкуватися зі світом, і досі це роблю.

Разом із першою дружиною Лолою
ван Вагенен.

"Ви кажете, що будете продовжувати керувати ...

-Так, і я зроблю це дуже скоро. Я не можу дозволити собі чекати чотири роки, багато часу може відбуватися в інтервалі. Я вже маю на увазі проект, але нічого іншого говорити не збираюся.

—Який саме момент ви вирішили кинути акторську діяльність?

-Гадаю, я знав, що настав час, коли я зняв цей останній фільм «Старий і пістолет». До зйомок цього фільму я працював над дуже драматичним, дуже серйозним фільмом, яким я дуже пишаюся; історія кохання с Джейн Фонда, чудово, але також дуже, дуже сумно. Я хотів, щоб мій останній фільм був світлішим, хоча я і не підозрював, що він вийде в такий темний час для нашої країни, де так багато поляризації.

—Чи вважаєте ви, що кіно може допомогти Сполученим Штатам дійти до кращого місця?

-Звичайно, я сподіваюся. Я думаю, що ми не можемо опуститися нижче, і якщо для того, щоб вивести нас із цього болота, потрібен кінематограф, нехай буде так. Але, очевидно, я вважаю за краще не ставити кіно в політичну категорію, я думаю, що фільми повинні бути вільними від цього. Ви можете робити стрічки політичних ситуацій, але якщо це просто підштовхування до певної позиції, мені стає не по собі.

У "Усі люди президента" (1976), з Дастіном Гофманом та Джейсоном Робардсом.

Молода душа

"Ви підтримували зв’язок з Бобом Вудвордом, відколи ви брали головну роль у фільмі" Усі люди президента? "?

-Я проводив з ним час після того, як ми знімали фільм, і набагато довше до зйомок. Коли я придумав ідею для цього фільму, я подумав зосередити увагу на стосунках між Бобом і Карлом Бернштейном (обидва журналісти Washington Post, які опублікували скандал Уотергейт), а не на тому, що відбуватиметься політично, оскільки в 1972 році ми все ще не я не знаю.

Я проводив час з обома, щоб зрозуміти їх. Мене вразив Боб, бо зовні він був дуже щасливий, навіть якщо хтось ігнорував його, і він був щасливий, що Карл був у центрі уваги. Що мене зацікавило в ньому, так це те, що він демонстрував дуже спокійний зовнішній вигляд, говорив повільно, усміхаючись, але всередині у нього був елемент, який міг перерізати яремну область. Я дружив з ним протягом багатьох років, бачив його роботи і читав його книги, хоча останньої не читав. Я впевнений, що він все той же Боб, який розгадує інформацію, і оскільки він записує все, важко звинуватити його в неправді.

З Демі Мур у "Непристойній пропозиції" (1993).

- Які стосунки ви бачите між акторською кар’єрою та роллю засновника кінофестивалю в Санденсі?

-Як актор і режисер, я поки що активно працюю у своїй професії. Натомість фестиваль - це майданчик для людей, яким ніде більше це зробити, щоб показати свої історії.

Саме з цим баченням народились лабораторії «Санденс» та кінофестиваль у Санденсі. Спочатку ідея полягала в тому, щоб незалежні кінематографісти мали платформу для демонстрації своїх фільмів і могли бачити роботу своїх колег, оскільки їх роботу на ринку Голлівуду ігнорували. До чого я не був готовий, це енергія, яку створила ця подія з великою аудиторією, яка не мала можливості побачити такий тип кіно в іншому місці. Ось так розгорнувся фестиваль.

—Які елементи змушують вас прийняти проект?

-Для мене найголовніше - це історія. У своїй роботі я розробив стратегію з трьох пунктів: по-перше, історія; два, персонажі; і по-третє, емоція. Всі три компоненти повинні бути присутніми; якщо ні, я не приймаю.

Про дебютний епізод "Години Альфреда Хічкока" 1962 року.

"Як ти тримаєш свою душу молодою?

-Найголовніше - не втратити дитину всередині нас. Я не хочу його втратити, бо це був щасливий час. У дитинстві було стільки для відкриття, а коли ви прогресували в житті, ви відкривали й інші речі. Але з плином віку ці моменти відкриттів зменшуються, тому, коли ви їх виявляєте, вони дуже захоплюють. Поки це відбувається, я щасливий.

"Одного разу ти сказав, що у підлітковому віці ніхто тобі не говорив, що ти гарний і що ти хотів би, щоб вони зробили це, щоб краще провести час". Я думаю, у вас більше немає цієї проблеми ...

-Мені краще, але це не має нічого спільного з моєю зовнішністю. У дитинстві мені ніхто не говорив, що я маю гарне статура Моє волосся було пофарбоване, я не міг цим керувати, а також у мене були веснянки і дуже великі зуби. Ніхто не підійшов, щоб привітати мене з моїм виглядом, що прийшло набагато пізніше.

Він режисер Бреда Пітта у фільмі "Річка біжить крізь неї" (1992).

- Чи не шкодуєте ви про свою кар’єру?

-З цим потрібно бути обережним, тому що якщо ви зосередитесь на жалі, ви створюєте тягар, яку важко перенести. Ми всі робимо помилки, це частина життя, і якщо ви не сильно нашкодили іншим людям - чого не сталося в моєму випадку - краще зосередитися на майбутньому.