театр

Дизайнер костюмів Симона Вахалкова часто розробляє красиві сукні: для театру, для кіно та для балів. У її шафі висить кілька соціальних шат, а також сукні з майстерні бабусі, яку вона дізналася в Живені як кравець. Отже, у Симони Вахалкової у крові є ремесло. І у неї також є хороші ідеї - колись вона одягала Камілу Магалову як шахову королеву. Однак з нею трапилося, що балерини, яких вона вважає чарівними захоплюючими туфлями, її колега назвала антисексом взуттям.

Ви часто ходите на бали або ходите босоніж?
Мені дуже подобається такий вид соціальних розваг і я поважаю його правила, але у мене в житті не так багато часу. Тому…

Але у вас напевно є бальна сукня вдома - яка вам найбільше подобається?
Бірюзове плаття з шовкового матеріалу з кашеміровим малюнком, поєднане з мереживом.

Що найважливіше при виборі сукні? Тканина?
Мені подобається, коли користувачі можуть адаптувати одяг до свого характеру. Ми бачимо таку досконалість на різних кінофестивалях, коли актриси ходять по червоній доріжці і є природними. Вони вміють працювати з костюмом, вміють його носити. Мені здається, нам часто не вистачає цього припущення. Деякі дами перебільшують зусилля, щоб привернути увагу.

Модельєри також могли б щось вдосконалити?
У нас багато вправних дизайнерів, але мені шкода, що деякі не бачать почерку. Щороку автор придумує щось нове і відмовляється від попередніх зусиль. Однак щось характерне для його творчості має продовжуватися. За допомогою Chanel або Dior почерк також можна розрізнити між сотнями моделей.

Як би ви охарактеризували свій почерк?
Для мене важливо, що я працюю з літературним текстом, з актором, з характером персонажа, котрий я повинен створювати спільно. Цьому передує аналіз. Я вже звик до цього початкового аналізу, і я також застосовую його у вільному створенні. Мені подобається зустрічатися з людиною, над якою я маю працювати, запитую, що він любить носити, які кольори та тканини віддає перевагу. Мені подобається конструктивізм у образотворчому мистецтві, чіткі лінії, поєднання контрастних кольорів, і саме тут я заходжу: модель, яку я створюю, не просто щось необов’язкове. Я розробляю костюм, у ньому також є частина математики. Коротше кажучи, я не можу собі уявити, що я одразу б почав розкладати тканину на цій людині. Співбесіда для мене важлива. Я запитую, наприклад, для якої жінки я розробляю модель.

Чого ти тужиш?
У мене є бажання, які ґрунтуються на життєвих засадах і пов’язані, наприклад, зі здоров’ям, але я маю також бажання, які ґрунтуються на марнославстві та химерні. Якби мені довелося виконати таке бажання, це, мабуть, була б красива чорна бальна сукня. Їх зробили б із жоржету та атласу, чогось нудного. Однак унікальність бажання полягає в тому, що сукня буде від відомого модельєра, такого як Крістіан Діор.

Що саме змушує бажати сукню від Dior? Це магія бренду?
Це не магія, це ремесло. Ремесло кравців, різаків, усіх людей, які виготовляють одяг. Я знаю, скільки годин потрібно сидіти за швейною машинкою, щоб результат був належним. Іноді це навіть пізні ночі, години і години роботи. Ремесло не можна обдурити, це відразу видно. Тому я дуже ціную ремесло. Багато модельєрів упорядковують свої моделі різними способами, і все ж їм чогось не вистачає. Моделі виглядають кричущо, дорого, але вони некеровані та не піддаються майстерності.

Однак у театрі це, мабуть, неможливо ...
У театрі я працюю з людьми, які оволодівають ремеслом. Я підходжу до них з великою повагою, і я також отримаю від них пораду, ми разом шукаємо рішення. Театральний костюм повинен бути пошитий якісно.

Ваш батько художник - склороб, мати - архітектор. Чому ви вибрали костюм та текстиль?
Я вивчала текстиль у середній художній школі у Кароль Піхлер та Юлії Сабови. Я отримав чудову основу у всіх текстильних техніках, і вони підкорили мене. Ми навчилися вишивати, шпульку, в’язати, в’язати гачком, плести гобелен. Однак я малювала і одягала ляльок з дитинства. Важливим було те, що у мене була стара мама, яка була великим професіоналом - чудовим кравцем. У сорокові-п’ятдесяті роки вона шила прекрасні моделі і вміла одягатися виключно. Я спостерігав за обробкою тканин, ремеслом та її смаком. Завдяки батькам я все ще рухався у художньому середовищі, і це вплинуло на мене.

Вирішальному може навчити вчитель студента з текстилю?
Наприклад, ми розробили предмети з паперу, які мали бути об’ємними як скульптури та одночасно носитись. Це відкрило мені очі. З таким настроєм я подав документи до Академії виконавських мистецтв, де до дослідження було додано ще один компонент - робота з літературним текстом, драматургія тощо.

Ваша бабуся шила в ті роки, коли модного одягу не було в магазинах, але навіть швачкам не дозволяли шити приватно. Як вона впоралася з цим?
Насправді вона шила потай, але це спрацьовувало, бо люди завжди любили красиво одягатися, мали розуміння моди і бажали цього. Бабуся шила у вітальні, де був обідній стіл на дванадцять чоловік. Вранці вона вирушила за покупками, зупинилася на каві, викурила сигарету або видула волосся і почала шити таке вдома.

Чи використовували ви коли-небудь натхнення від її моделей у своїй роботі?
У фільмі «Сумний вальс», який я зробив із Ярославом Ріхаком і який був ретроспективою шістдесятих, я використав безпосередньо речі, які шила моя бабуся. У нас все ще є відкладена колекція одягу, який вона шила в п’ятдесятих і шістдесятих. Це унікальні речі, адже матеріали, з яких вони створені, вже не можна замінити. Вона також шила з обтиску, тафти, пікету, і це більше не виробляється ...

Ваша мати, мабуть, чудово провела час, маючи вдома особисту швачку.
Моя мати була господинею на ЕКСПО в Монреалі, Канада, в 1967 році, а бабуся зробила колекцію одягу для свого дня та вечора. На той час отримати якісні приємні речі не вдалося, і бабуся це зберегла. Деякі вироби були вишиті перлами, це були ексклюзивні, сучасні речі того часу, і вони сподобались моїй мамі.

Твоя стара мама все ще шила для тебе?
Вона зшила мені блузку зі спідницею на випускний вечір. Вона дожила до 85 років, але до кінця життя, коли їй було близько сімдесяти, вона навіть не хотіла бачити голку. Вона потягнулася до голки безпосередньо перед смертю. Вона знайшла нові гудзики для свого улюбленого светра, який можна було б назвати її робочим светром. Светр завжди висів в одному місці на шафі, і приблизно за тиждень до його смерті вона відновила його на ґудзиках. Наче прощалася зі своїм ремеслом, яке дуже любила. Вона викладала у Живені, школі, яка займається доглядом за домом та дітьми. Вона все знала.

Рукоділля є природним для жінок, але ви вважаєте, що чоловіки кращі дизайнери, ніж жінки. Це справді так?
Чоловіки мають абсолютно іншу оптику, ніж жінки, і я їм заздрю. Точніше, чоловіки мають інший погляд на жінок, ніж жінки, і все. Вони часто мене дивують, і я відчуваю напругу в їх роботі. Ми, жінки, думаємо, що деякі речі привабливі для чоловіків, і раптом виявляється, що вони не є. Випадок балерин добре відомий. Це низькі туфлі, в яких ми відчуваємо себе схожими на дівчат, як принцеси, чарівні та вразливі, але чоловіки не люблять балерин і люблять високі підбори. Наприклад, коли я ставив актрису на балерин на сцені, режисер сказав мені: Одягни ту антисексуальну взуття! Або різне сприйняття панчіх: жінки захоплюються різними мереживними візерунками, думаючи, що це якось захоплююче, але чоловіки люблять гладкі панчохи.

Моді ще потрібно пройти довгий шлях?
Безумовно. Розвиток прогресує. Це саме основне відчуття життя і стану: ми завжди думаємо про своє існування, про майбутнє, про те, що буде, і з цим пов’язаний наш спосіб життя. Завжди знайдуться люди, які мають справу з прогресом, думаючи про майбутнє і в цьому плані, досліджуючи, куди піде життя. Люди завжди хочуть одягатися красиво і придумувати щось нове.

Вся справа в одяганні?
Головне, що ми відрізняємося від одягання. Хочеться відрізнятися від усіх інших, хочеться або випинатися в натовпі, або ховатися в ньому, навпаки. Ми можемо спостерігати це навіть у цьогорічному сезоні балів. Ми бачимо, як хто хоче вразити, в якій формі, в якому кольорі, і це цікаво. Ми дуже сильно сприймаємо ці ознаки. Це основна інформація про людину, тому ми відстежуємо та оцінюємо моделі.

Громадськість також любить оцінювати жіночий одяг зі світу політики. Що вас зачарувало?
Наприклад, мені подобається дружина президента Обами, вона має стиль, який відповідає її типу. Мені також подобається Карла Бруні ... В іншому випадку я розумію політиків, бо знаю, що мода не є головним у їхньому житті. Мені вони подобаються, якщо вони поважають дизайнера, з якого вони обрали модель, навіть якщо вони їм не зовсім підходили. Таке може статися.

Минулого року ви були в журі Братиславських днів моди. Що ви там помітили?
Ми оцінили продуману та вичерпну колекцію, яка також включала дух, про який я говорив.

Минулого року ви були номіновані на премію "Сонце" за співпрацю над фільмом "Невиконана обіцянка". Нагороди заохотять вас?
Для мене це була велика честь. У мене була сильна конкуренція - Баторі та Яношик, але мені це сподобалося також.

Симона Вахалкова
Народилася 21 січня 1969 року в Братиславі. Закінчила середню школу декоративно-прикладного мистецтва - відділ текстильної та мереживної справи, потім навчалась на кафедрі сценографії та дизайну костюмів в Академії виконавських мистецтв у Братиславі, перебувала у навчальному періоді у Великобританії. Співпрацює з кіно, театрами та телебаченням. З постановок, для яких вона робила костюми: Івона, принцеса Бургундії, виключаючи публіку, Фернандо Крапп написав мені лист, дядько Ваня, Сірано з передмістя, Людина, що їсть, Цирострат, Гра Горького - літні гості, Остання сигара, Едіт Піаф та ін. З фільмів: Картини з маленького містечка, Сумний вальс, Небо над Прессбургом. На «Новій сцені» вона робить костюми на весілля Фігаро, вона співпрацювала над підготовкою п’єси Шекспіра «Як тобі це подобається» у Кошице, вона продовжує працювати над костюмами для «Дунайської саги».

Мета щоденника "Правда" та його інтернет-версії - щодня повідомляти вам актуальні новини. Щоб ми могли працювати для вас постійно і навіть краще, нам також потрібна ваша підтримка. Дякуємо за будь-який фінансовий внесок.