Перша ретроспективна виставка угорського фотографа пропонує понад 200 зображень, які розповідають про повсякденне життя Парижа, від підземного світу до його розкішності.
Виставка Brassaï. Око Парижа - це подорож художніми меридіанами угорського фотографа Дюли Халаша (1899-1984), в якій знайдена графічна історія французького повсякденного життя 20 століття: його задоволення, пороки, промисли, підземний світ, бідність більшості або розкіш меншин, їх злодіїв та інтелектуального та художнього життя завдяки серії портретів Жене, Далі, Пікассо та Матісса, серед інших.
Є понад 200 зображень, зроблених протягом 30-х років минулого століття, і складають виставку, і про них Мігель Фернандес Фелікс, директор Музею Палацу образотворчих мистецтв, є найповнішою ретроспективою угорського художника, представленого в Мексиці після виступу в Мадриді та Барселоні, Іспанія, та Сан-Франциско, США.
Виставку, яка відкриється 15 березня і триватиме до 16 червня у Палаці де Беллас Артес, спільно представляють SCF, INBA та Фонд Mapfre.
І на цій виставці ви зможете дізнатись про мистецькі меридіани Брассаї, які формуються завдяки такому баченню, щоб знайти інноваційний погляд на фотографію і який виникає в результаті його творчої діяльності, наприклад, малювання, скульптури, музики чи письма, і навіть будівництва гобеленів.
"Джула Халаш був мультидисциплінарним художником і людиною, що приємно ставився до нього", - пояснює його племінник і представник Філіп Рібейроллес. "У нього було багато талантів, і коли він знайшов свій художній шлях, фотографію, він визначив це як безпосередню поетичну конструкцію".
Він пояснив, що виставка не куратована в хронологічному плані, а є альтернативним баченням його робіт у різних часах і просторах із протилежними персонажами, але "на кожному з його фотографій ми можемо побачити те естетичне нововведення, яке зробило його посиланням у свій час і бути частиною обраної групи художників та інтелектуалів.
Дьюла мав фантастичне око, щоб побачити інше, естетичне у повсякденному житті міста світла, "з цієї причини письменник Генрі присвоїв йому прізвисько Око Парижа", додав Філіп Рібейроль.
Зі свого боку, Надя Арройо, директор культури фонду Mapfre, сказала, що виставка присвячена одному з маяків 20-го століття у фотографії, а також одному з найвпливовіших художників свого часу та для майбутніх поколінь.
ЗРАЗОК. Виставку Дюли Халаша складають 12 сокир, і вони починаються з ядра "Персонажі", і не випадково виставка завершується темою "Портрети", оскільки в обох спільних рисах є люди, які перебувають у деяких наближений до художника чи його естетичної роботи.
У цій кімнаті вони звичайні люди, які з художнім баченням Дьюли, його зображеннями чи портретами набувають іншого значення, поза реєстром моменту, щоб стати віссю світу, який є там, але про який забувають, будучи повсякденним.
У другій кімнаті розміщений "Париж удень", фотографічна добірка того, як місто сповнене таких важливих елементів, як вулиці, метро, торгівля, наприклад, фото продавця креветок або навіть нещасний випадок, що спричиняє смерть перехожого.
Третя вісь - це зображення, зроблені в графіті, і на яких є одна з його знакових фотографій: «Цар Сонця», який вважається одним із 100 найкращих зображень 20 століття. У цій кімнаті є копії журналу Minotaure, в якому Брассаї співпрацював з Далі, Бретоном та Матіссом.
Далі йдуть "Місця і речі", "Париж вночі", "Задоволення", "Суспільство", "Мрія". Але згодом виділяється серія «Тіло жінки», в якій є ню, малюнки та скульптура. Кілька кроків далі - ядро під назвою "вулиця", де розташовані цирки, квартальні вечірки, діти, люди похилого віку, а звідти йдуть до "Портретів", де розташовані художники та інтелектуали, яких Брассаї сфотографував. Кімната, де відомі їх естетичні та інтелектуальні відповідності.