Астурійський художник видає "A vive", авангардний альбом з гімном Іспанії
Ов'єдо | 12 · 12 · 17 | 02:03
Поділіться статтею
До Анхеля Гуаче одночасно приєднуються два альбоми: з одного боку, "A vivir", разом з Марсело Пуллом; з іншого - постановка з Ломою, музикантом з Ібіца, з яким він розвиває інший стиль, такий як електронна музика, усіяна тибетською та індійською музикою. Це називається "Психоделічна містика".
Але в цій розмові з LA NUEVA ESPAÑA він детально описує зміст альбому "A vive", в якому кожна пісня адаптована до віршів книг Гуаче. Насправді у виробничій папці є посилання на ці листи з датою публікації. "Ми зробили це, як і попередні. Я приходжу в студію, співаю пісню Марсело, він кладе на неї музику і все. Тут ми експериментуємо з камерною музикою у таких творах, як" Padre iluminado "(" Або параної продавець цибулини ') ". Приклад альбому, подібного до іншого, який відразу видає Гуаче, "Поет встановлює стосунки з потойбічним", який має речитативне підґрунтя.
На компакт-диску є тринадцять пісень, але після розміщення в програвачі з'являється чотирнадцять: "Це пісня-привид для тих, хто дозволяє диску продовжуватись. Це версія іншої, але трохи більш зворушеної", - показує.
Відкриття альбому - "La resaca", що, пояснює Гуаче, є піснею, яка живе довго, "яка зазвичай має багато похмілля", іронічно зазначає художник з Луанко. У вступному тексті є підпис, підписаний Катією Каламар, що описує музичне значення альбому "Guache & Marcelo Pull": "належним чином експериментальний" альбом, визначення, яке Guache підтверджує: "Так, тому що є багато речей, одне схожа на камерну музику, інші мають авангардні та експериментальні нотки. Існує "Jolgoriosa Spain", яка має джазовий та жартівливий відтінок ". Тут зупиняється, щоб збільшити шматок. Гуаче каже, що ця пісня з’являється в той час, коли ніхто не наважується робити пісні з Іспанії. "Єдиний, хто наважився, - це Маноло Ескобар. Тож ми сказали:" Ми зробимо це самі ". Ми зробимо пісню про Іспанію сієсти, розгулу. Без сорому зробити гімн Іспанії; навпаки, ми робимо це з гордістю перед такою кількістю кокона, який там і не наважується проявитись у цьому сенсі ".
Гуаче залишив свою рису як художник після виставки, яку він провів у Рейна-Софія на початку 2000 року: "Зі мною почали траплятися дуже хороші речі. Прийшов директор Фонду Альберса в Нью-Йорку і вони запросили мене провести там три місяці в Фонду. І я відповів "ні", що не збираюся. Я перестав цікавитись живописом. Щось зі мною сталося. У мене були гігантські картини завдовжки вісім футів, але мені не було куди їх покласти, і я тримав їх у батьків Ну, один повені їх зіпсував. Я зрозумів, що картини - це предмети, і що я вироблю предмети, і що я їх все викину. Це я залишив. Чоловіче, є кілька виставок, також деякі колективні ".
Отже, зараз усе його мистецтво зосереджене на музиці, що вже загнало його як юнака в Луанко, де він створив групу "Кадавери". Гуаче переплавився в музику і навіть з часом вплинув на деяких відомих музикантів, таких як Начо Вегас, який робить речі, "натхненні моїми текстами, зокрема той, що називається" Бруджіта ", заснований на двох моїх віршах", - говорить Гуаче, одночасно він виявляє своє захоплення музикантом з Хіхона. Він також пам’ятає твір Гектора Туї або Хуліана Ернандеса ("Загальний зловіс"). "Те, що я робив, насправді були поетичними декламаціями. Але одного разу, коли я репетирував із Ванексою (актрисою та співачкою), він розповів мені про Марсело, а пізніше представив його мені. Він шукав тексти пісень іспанською мовою. його студії, і він просто сказав мені, як я буду їх співати ". І там почалася історія дуету.
Пов’язані теми
Більше в Суспільстві
К. Тангана зробила революцію в музичній сцені, поруч із Барбарою Ленні, "Їж тебе цілим"
Covid як судовий привід: обвинувачені та адвокати стверджують, що перебувають у карантині, щоб уникнути судового розгляду
Чи є аудіо WhatsApp хорошим варіантом спілкування?
Одностайна похвала Інмакуладі Кінтаналу, менеджеру, який сприяв зростанню OSPA, який помер у середу
Коментарі
До Анхеля Гуаче одночасно приєднуються два альбоми: з одного боку, "A vivir", разом з Марсело Пуллом; з іншого - постановка з Ломою, музикантом з Ібіца, з яким він розвиває інший стиль, такий як електронна музика, усіяна тибетською та індійською музикою. Це називається "Психоделічна містика".
Але в цій розмові з LA NUEVA ESPAÑA він докладно розповідає про зміст альбому "A vive", в якому кожна пісня адаптована до віршів книг Гуаче. Насправді у виробничій папці є посилання на ці листи з датою публікації. "Ми зробили це, як і попередні. Я приходжу в студію, співаю пісню Марсело, він кладе на неї музику і все. Тут ми експериментуємо з камерною музикою у таких творах, як" Padre iluminado "(" Або параної продавець цибулини ') ". Приклад альбому, подібного до іншого, який відразу видає Гуаче, "Поет встановлює стосунки з потойбічним", який має речитативне підґрунтя.
На компакт-диску є тринадцять пісень, але після розміщення в програвачі з'являється чотирнадцять: "Це пісня-привид для тих, хто дозволив диску продовжуватись. Це версія іншої, але трохи більш зворушеної", - показує.
Відкриття альбому - "La resaca", що, пояснює Гуаче, є піснею, яка живе довго, "яка зазвичай має багато похмілля", іронічно зазначає художник з Луанко. У вступному тексті є підпис, підписаний Катією Каламар, що описує музичне значення альбому "Guache & Marcelo Pull": "належним чином експериментальний" альбом, визначення, яке Guache підтверджує: "Так, тому що є багато речей, одне схожа на камерну музику, інші мають авангардні та експериментальні нотки. Існує "Іспанія Жолгоріоза", яка має джазовий та жартівливий відтінок ". Тут зупиняється, щоб збільшити шматок. Гуаче каже, що ця пісня з’являється в той час, коли ніхто не наважується робити пісні з Іспанії. "Єдиним, хто наважився, був Маноло Ескобар. Тож ми сказали:" Ми зробимо це самі ". Ми зробимо пісню про Іспанію сієсти, розгулу. Без сорому зробити гімн Іспанії; навпаки, ми робимо це з гордістю перед такою кількістю кокона, який там і не наважується проявлятись у цьому сенсі ".
Гуаче залишив свою грань як художник після виставки, яку він провів у Рейна-Софія на початку 2000 року: "Зі мною почали траплятися дуже хороші речі. Прийшов директор Фонду Альберса в Нью-Йорку і вони запросили мене провести там три місяці в Фонду. І я відповів "ні", що не збираюся. Я перестав цікавитися живописом. Щось зі мною сталося. У мене були гігантські картини завдовжки вісім футів, але мені не було куди їх покласти, і я тримав їх у батьків Ну, один повені їх зіпсував. Я зрозумів, що картини - це предмети, і що я вироблю предмети, і що я їх все викину. Це я залишив. Чоловіче, є кілька виставок, також деякі колективні ".
Отже, зараз усе його мистецтво зосереджене на музиці, що вже загнало його як юнака в Луанко, де він створив групу "Кадавери". Гуаче переплавився в музику і навіть з часом вплинув на деяких відомих музикантів, таких як Начо Вегас, який робить речі, "натхненні моїми текстами, зокрема той, що називається" Бруджіта ", заснований на двох моїх віршах", - говорить Гуаче, одночасно він виявляє своє захоплення музикантом з Хіхона. Він також пам’ятає твір Гектора Туї або Хуліана Ернандеса ("Загальний зловіс"). "Те, що я робив, насправді були поетичними концертами. Але одного разу, коли я репетирував з Ванексою (актрисою та співачкою), він розповів мені про Марсело, а пізніше представив його мені. Він шукав тексти пісень іспанською мовою. його студії, і він просто сказав мені, як я буду їх співати ". І там почалася історія дуету.
Щоб продовжувати читати, підпишіться на доступ до веб-вмісту