Ley DJ зловив початок 2020 року у хорошій формі. Кілька тижнів тому вона оголосила про свою першу подію, повністю організовану нею та її співробітниками, Будинком Лея, 8 лютого у Залі завантажень у Барселоні. Він об’єднає жанри з такими виконавцями, як Делафе, Делапорт, Соледад Велес, Крабові яблука або Містер К!

прем

Нещодавно були опубліковані номінації на XII незалежну музичну премію, організовану UFI (Незалежним фонографічним союзом), в якій Ley DJ обирає нагороду в номінації "Пісня року" за "50 ударів", найкращий електронний запис та найкращу музичну продукцію Перископ, PT.2 (останній поділився з Девідом Ван Байленом).

FF: Нервовий? Ви вперше подаєте заявку на ці нагороди?

L: Ініціатива представити себе виникає через агентство та печатку. Зазвичай багато робіт, які публікуються в етикетці, надсилаються, і в цьому випадку, як і з Девідом Ван Байленом, також мої. Ми побачимо, як ... люди, які вас підтримують, голосують за вас, але є велика кількість кандидатів, безліч різних стилів та різноманітних художників. У цих нагородах є люди, які займаються продюсерством багато років, і я роблю це порівняно недавно, приблизно 5 років. Я займаюся ді-джеєм 10 років, і правда полягає в тому, що зараз для мене постановка - це щось із великою вагою, і я щороку організовую всі випуски. Це незрівнянне відчуття.

FF: Як ви натискаєте, щоб захотіти продукувати? Ви віддаєте перевагу продюсерству або ді-джею?

L: Я почав з невеликих реміксів і побачив, як це було дуже добре сприйнято публікою, і вони піднялися на вершину. Для мене це відчуття розвитку ідеї, розвитку її протягом багатьох годин і, нарешті, просування її до публіки - це незрівнянне особисте задоволення.

Незважаючи на це, я все одно віддаю перевагу ді-джею, бо почуваю себе менш вільно під час продюсування. Це правда, що ді-джеїнг - це щось із «тут і зараз». Коли ви займаєтеся ді-джеєм і бачите, що відгуки громадськості погані, ви можете піти іншими шляхами і спробувати з'єднатись з почуттями публіки.

З іншого боку, коли ви запускаєте пісню, що випускається місяцями, ви навіть не уявляєте, якою буде реакція публіки та її наслідки, незалежно від любові, грошей та годин навчання, які ви їй присвятили. Або навпаки. Це магія.

FF: 50 ударів серця - це сингл із Соледадом Велесом, номінований на пісню року на премії UFI Awards. Це продукція, опублікована через компанію DSK Pop Records, звукозаписну компанію, що належить Dskonnect, яка почала свою діяльність як агентство з підбору персоналу та управління. Поп-записи DSK був випущений на ринок, представляючи один із ваших перших оригінальних синглів "Каліфорнія". Як був створений цей союз і які ваші спільні плани?

L: DSK Pop Records народився з потребою, яку потребували деякі виконавці Dskonnect представити нашу роботу, але ми не змогли знайти платформу, яка б нас повністю підтримувала. Ми також не походили зі ставленням до мажору, вони стосуються інших речей. Агентство взяло це до відома і випустило звукозапис. Ми працюємо дуже звично, артисти дотримуються ритму, без менеджерів, які тиснуть на нас щодо часу. Ми розробляємо робочі місця, встановлюємо графік роботи, допомагаємо одне одному, а потім ділимося цим із лейблом, як свого роду кооператив.

Агентство щойно зробило стрибок у якості, підписавши пару відомих груп на музичній сцені, які почнуть випускати роботу з Поп-записи DSK. Таким чином, звукозаписна компанія відкриває інші стилі, крім електроніки, але з максимумом танцювальної та альтернативної музики. Я не можу надати більше деталей ...

FF: Ми будемо уважні в найближчі тижні, щоб познайомитись з цими групами ... Яким був момент, коли Ley DJ випустив лист до Dskonnect?

Л: У 2011 році я закінчив аспірантуру з музичного менеджменту в Університеті Валенсії, і в ряді збігів я познайомився Дані коала коли запустився Dskonnect. З мого першого агентства, Дані почав недбало брати мене в боулінг, який він мав, як агента бронювання. Ми втратили на собі погляд, коли він поїхав до Барселони, а я залишився у Валенсії.

5 років тому я відновив з ним стосунки, і DSK Pop Records починав злетіти, коли ми з Дані знову зв’язалися в Барселоні, ми не думали про те, щоб знову працювати разом. Мені дуже пощастило в цьому плані.

FF: Вам також вдалося увійти в категорію художника, що починає діяти. Незважаючи на те, що вже в 2011 році ви отримали чудову можливість, завдяки пропущеному польоту The Zombie Kids ви можете закрити фестиваль Arenal Sound у своєму другому виданні. Схоже на кінофільм, як пройшов той момент входу в салон?

Після аспірантури я вступив до організації Arenal Sound, керував логістикою та був помічником виробництва в роздягальнях. Я збирався зробити дуже маленьке закриття, і лише для персоналу це був ніхто на музичній сцені. Раптом воно впало Діти зомбі плаката всього за кілька годин до його виступу, і директор постановки увійшов, кажучи: -Леті, ти наважишся зробити закриття? -Я? Па’ланте.

Весь персонал допоміг мені підготуватися, вони зробили імпровізовану гардеробну з папером, написаним пером, багато сміху, всі мої друзі там ... уявіть. Здавалося, блеф - це уникнути організації шляху. Багато людей не дізналися про зміни, і я зіграв їх. Я вступив із темою "Обличчя" від The ​​Zombie Kids, щоб зробити «ефект виклику», і я зрозумів, люди прийшли з кемпінгу на сцену. Спочатку вони мене освистали, але репертуар виявився сподобався. Я почав дуже погано, але закінчив задоволений.

Цей досвід допоміг мені контролювати тиск у прямому ефірі і приніс мені проживання в кімнаті La 3, у Валенсії.

FF: У вашому плакаті House of Ley є кілька таких художників, як Delafé, Delaporte, The Crab Apples та Soledad Vélez, які є частиною тенденції від чистої електроніки. Однак ви вирішите здивувати, поєднавши ці незалежні стилі зі своєю музикою. Беручи до уваги поточну панораму, яка існує в місті, чи вважаєте ви, що це новаторська формула для залучення громадськості Барселони?

L: House of Ley - це художнє стимулювання. Місце, де різні артисти можуть робити те, що зазвичай не включають у свої шоу.

Основна концепція - підготувати вечірку, яка обертається навколо такого місця, як мій будинок. Зі своїми друзями та для своїх друзів. Реквізит був дуже важливим у цьому проекті, прикрасивши кімнату так, ніби це була вітальня, де ми знайдемо елементи будинку, змішані серед людей. Буде друге, більш молоде середовище з іграшками по кімнаті, де ми побачимо ді-джеїв, які дряпаються, імпровізують та взаємодіють з публікою.

FF: Це проект, який народився з наміром бути постійним у часі?

L: Чесно кажучи, у мене є ближче побачення в Барселоні до літа. Якщо все буде добре, моя мета - щоб це продовжувалось і росло природним шляхом. На даний момент насолоджуйся першим, в оточенні стількох друзів, які мені допомогли.

FF: Що ви думаєте про сучасну музичну сцену?

L: Я завжди вірив, що музика циклічна, тому що звуки завжди є. Як каже мій друг; менше в N.A.S.A. все вигадано. Те, що ми чуємо зараз, вже робили The Beatles, Rolling, Pixies, Los Planetas, Jay-Z ...

Я маю на увазі, все це вигадано, але різниця полягає в нюансах. Це стосується моди, поточної пастки та міської музики - це еволюція хіп-хопу, який я слухав, коли був підлітком, і мене злякав національний реп Kase.O, Мала Родрігес або SFDK.

FF: Як це робить хтось такий універсальний з точки зору музичних стилів, щоб не потрапити в певний жанр електронної музики?

L: Я дуже еклектичний. Це сподобається тому, хто не ставить ярлики, але поганий для того, хто класифікує. Є події, що мають високу категорію, і, можливо, ця еклектика змушує мене опинитися на нічийній землі. У той же час, я також бачу в цьому перевагу, мені так комфортно, без лейблів, граючи всі стилі в рамках альтернативної музики та електроніки.

Дуже рідко він грає лише на 100% рок чи поп, тому завжди є ремікси чи електронні бази власного виробництва. Хоча по своїй суті він має той рок/поп-звук.

FF: Як особлива думка Фіма, ми вважаємо, що творчість у музиці повинна продовжувати робити ставку на дуальність між електронними стилями разом із більш «класичними» жанрами. Чому ви вирішили зануритися у цей тип злиття, беручи до уваги комерційний бум, який переживають такі стилі, як техно?

У Techno для мене дуже солідна сцена, з дуже відданими людьми. Також є багато людей, які займаються техно та багато змагаються.

Я стрибаю техно, але ціла сесія мене не влаштовує. Коли я роблю це, я багато зосереджуюся на електроніці, але я більше зливаюся з будинком, технічним будинком. Я багато бачу те, що мені подобається найбільш гармонійна частина музики.

Крім того, я дуже люблю відвідувати такі події, як DGTL чи ADE в Амстердамі. Завдяки постійному контакту, який Dskonnect має як агентство техно-художників, таких як Maceo Plex, і я це люблю. Це правда, що існує так багато подій, які ви пропускаєте, а також такі підкатегорії, як мелодійний техно, тех-хаус, хард-техно ... що відмінності - це невеликі нюанси, які роблять його більш закритим світом.

FF: Ви були на багатьох найвідоміших фестивалях в Іспанії (FIB, DCODE, Sonorama, Mallorca live ...) і ділились цим рахунком із виконавцями такими різноманітними, як, наприклад, Boys Noize, Digitalism, Laurent Garnier, Two Door Кіноклуб, вугри або жеребята, хто з них і незалежно від музичного стилю привернув вашу увагу?

L: Я люблю електронний дует Рейксопп, і два роки тому я мав можливість закрити фестиваль у Мурсії одразу після його виступу. Це було неймовірно.

FF: Продовжуючи вашу серію фестивалів, на якому фестивалі ви б мріяли виступити наступного літа?

L: Правда, що Звук Primavera Y Божевільний крутий це два фестивальні вибухи. На міжнародному рівні, Коачелла Це було б жорстоко, навіть якщо багатьом людям це не подобається через те, наскільки загальним вони кажуть, що це таке. Ну, чесно кажучи, я також хотів би на деякий час зробити мейнстрім, просто щоб мріяти ... Або а Гластонбері, можливо, у них там діра на програній стадії.

FF: На завершення, уявіть, що вся ваша аудиторія чекає вас на сьогоднішній виступ… з усіх ваших улюблених пісень, яку з них ви вибрали б для остаточного саундчеку та перевірили, чи все в порядку?

L: Ну, дивіться, у мене немає особливого фетишу. Зазвичай я роблю це з останньою піснею, яку я створив і яку ще не видав. Я використовую це, щоб знати, чи те, що я чув у студії, звучить однаково в прямому ефірі.

Дякуємо Ley DJ за ваш час, і ми бажаємо вам найкращих успіхів у вашому проекті.