мислення 8 грудня 2019 року.

Він не був освіченим художником, він лише почав малювати з нудьги. Її творчість складається з менш ніж 150 робіт, але вона є найвідомішим живописцем і, можливо, навіть однією з найвідоміших жіночих постатей 20 століття.

Фріда Кало тепер не просто живописець, а символ. Обличчя болю фемінізму, правди та жіночої долі. Його популярність і культ Фріди, який склався в останні роки, можливо, пояснюється щирістю та амбівалентністю, яка пронизує як його мистецтво, так і його життя.

Всеосяжне протиріччя

На момент її створення її картини безпрецедентно відверто і чесно розповідали про жіночий біль та внутрішній світ Фріди. Однак емоції можна прочитати не з його обличчя, а із символів, розміщених на задньому плані, оскільки він носить маску на своїх автопортретах: він дивиться на них далеким, непохитним поглядом. Можливо, ці риси також мають виражатися в перебільшеному зображенні його чоловічих рис та пальто. Він також намагався зберегти маскулінність на зроблених ним фотографіях, які пропонують сувору рішучість по черзі.

психологія

Фріда все життя оголошувала себе атеїстом, проте символи християнства повертаються до її творчості. Кути, виявлені на його портретах, терновий вінок, мають на меті показати, що він ототожнює себе з долею Ісуса в стражданнях. Він поєднує цю систему символів із традиційними мексиканськими мотивами. Окрім традицій, його мистецтво також нове. Те саме стосується його унікального вбрання, яке він також намагався приховати деформацію правої ноги через епідемію поліомієліту. Іноді з любові до своєї батьківщини у нього переважають елементи мексиканського народного костюма, інколи - чоловічий одяг, що підкреслює його незалежність. Окрім костюма, Фріда також порушує жіночі традиції в іншому: вона готується до університету, володіє 3 мовами та активно політизується.

Змушена лягти в ліжко, Фріда почала писати власні автопортрети.

Хоча він творив в епоху сюрреалістичного стилю, і сліди цього можна знайти в його роботах, світ мотивів Фріди інтерпретувати набагато простіше. Сам він явно відокремив своє мистецтво від цього напряму. Він вважав, що це відрізняє його від сучасників

сюрреалісти поклали своє бачення на полотно, а він свою реальність.

Мабуть, єдина узгодженість у його стосунках полягає між його життям та його мистецтвом. Шоки власної долі він зображує з приголомшливою чесністю.

Дві трагедії в його житті

Перший - це трамвайна аварія, яка його вразила в молодому віці. В результаті вона не змогла народити дитину, оскільки її таз був пошкоджений настільки, що вона не могла виносити дитину.

Вона зробила кілька абортів, і це привело її тему до багатьох її робіт як частину свого роду процесу самовилікування.

Крім того, початок його творчих робіт також пов’язаний з цією подією, оскільки він почав малювати в період відновлення, прив’язаний до ліжка кілька місяців. Він використовував спеціальний мольберт, який підходив для лежання в ліжку. Саме тоді він почав писати автопортрети, оскільки через свою ситуацію у нього не було іншого вибору. Він зробив візерунок із дзеркала, розміщеного на підставці. Прямими перевагами цього творчого процесу були нудьга та її ескалація, досвід потоку. Пізніше ця чиста поверхня у кілька квадратних сантиметрів осмислила його життя, де він міг формувати все так, як хотів.

У його вразливому положенні живопис був для нього способом контролю над чимось.

Другою трагедією він назвав своє кохання до Дієго Рівери. Амбівалентність також має вирішальне значення в бурхливих стосунках між ними двома. Фріда, незалежна жінка, яка займається адвокатською діяльністю, мала залежні стосунки з відомим художником свого віку, стала емоційно вразливою до неї і навіть спочатку взяла на себе роль підлеглої дружини. Для картин Фріди Кало характерно, що вона зображує себе самотужки, бо, незважаючи на те, що завжди була в центрі компанії, вона була самотньою душею. Єдина повторювана, часто з'являється фігура на його портретах - Дієго, з яким він духовно переплетений. Чоловік регулярно з'являється на лобі у Фріди, вказуючи на те, що він є об'єктом його думок. А на лобі Дієго - третє око, символ мудрості, повернувся. Це виражає, що його дружина дивилася на неї і любила її як батька.

У його вразливому становищі живопис був для нього способом контролю над чимось.

Їхній шлюб супроводжувався низкою стосунків і невдач з обох сторін. Дієго завдав Фріді найглибші рани, коли виявилися його романтичні стосунки з сестрою Крістіною. Серед закоханих Фріди - Троцький, з яким він поділяв соціалістичні ідеології, угорський фотограф Міклош Мурай та навіть чотири дами. Він був настільки тісно пов’язаний з Міклошем Муреєм, що з поваги до нього у своєму щоденнику він оголосив походження свого батька угорцем, але тепер ми точно знаємо, що його батько мав німецьке походження. Точно так само він змінив і переніс дату народження через три роки; не вважати його молодшим, а пристосувати своє народження до вибуху Мексиканської революції - тим самим підкресливши його політичну пристрасть;.

Очима психолога

Фріду виховувала медсестра, яка ніколи не складала здорових стосунків з матір’ю. Однак ми знаємо, що він мав тісний зв’язок із батьком. Імовірно, Електра-комплекс, він також бачив фігуру батька в Дієго.

Прикордонний розлад особистості мав багато особливостей.

Емоційно нестабільна Фріда, мабуть, боролася з розладом ідентичності. Його стосунки характеризувалися нестабільністю, напруженістю, розпустою, а іноді і неадекватним гнівом, що також було наслідком його імпульсивної поведінки. У нього були проблеми з алкоголем та порушення харчування. Він стикався з депресією, почуттям хронічної порожнечі та нудьги, проте він відчайдушно намагався уникнути виїзду. На думку його лікарів, проблеми зі здоров'ям та фізичні болі могли бути паралельні психічним болям його приватних турбот - разом вони супроводжувались серйозним психічним тягарем.

Ще в 40-х роках на його картині з’явилося, що він був зайнятий ідеєю смерті. Відтоді він постійно відчував біль, що проявлявся не тільки в предметі зображень, але і в їх технічному виконанні: він наносив товстий шар фарби, працюючи з грубими, неточними рисами. Він кілька разів писав у своєму щоденнику про загибель. Звідси знайте, що він хотів кремації, щоб позбутися тіла, яке підвело його в житті. Його нестерпні болі, його активізуючі операції та занепад живопису, сенс його життя, передбачають, що він сам вирішив попрощатися з цим світом в ту літню ніч, про яку він колись зробив шокуючу заяву:

"Я сподіваюся, ти з радістю підеш і що я ніколи не повернусь".

Фріда Кало нарешті була звільнена від агонії свого життя у віці 47 років, і раніше обіцяла безсмертя свого імені своєю творчістю.

Використана література:

Стаття заснована на минулорічному виступі нашого Ексклюзивного психо-кафе, проведеного психологом Zsófia Zsidi та художником Eszter Partos Nagy.