За великими вікнами на першому поверсі непомітної алеї в центрі Прешова, окрім затишного кафе, викладеного книгами, є вражаючі багатоцільові концертно-сценічні простори, майже постійно наповнені різноманітною та якісною мистецькою діяльністю, особливо в музичній галузі. VIOLA - центр мистецтв, змогла, серед іншого, протягом кількох років свого існування забезпечити цінну платформу для прем’єри низки сучасних світових та словацьких музичних творів. Ми поговорили з Тетяною Пірніковою та Ондреєм Веселим про особливості діяльності центру.
Прешова ВІОЛА деякий час носила "підзаголовок" Літературне кафе, останні місяці це Центр мистецтв. Який його точний статус і з якого часу він активний?
Ондрей ВЕСЕЛЬ: Сьогодні VIOLA перед закінченням третього сезону, під час якого вона перейшла з літературного кафе на платформу арт-центру. Портфоліо літературної кав’ярні є частиною цього і продовжує діяти навіть після цієї трансформації. У грудні минулого року VIOLE додала новий простір - театр, який акустично та просторово винятково підходить для концертів зі сміливішою драматургією. Сучасна та офіційна назва - VIOLA - центр мистецтва.
Душею VIOLA є музикознавець та музичний педагог Тетяна Пірнікова, яка є універсальним менеджером, організатором та рушійною силою всієї діяльності центру. Хто разом з нею формує кадрове ядро?
О.В.: Окрім того, що вона є художнім та організаційним керівником, Тетяна - це ще й гарантія якості, на яку ми можемо покластися як драматурги. Соня Парилакова є рушійною силою літературного портфоліо, я дбаю про музичну програму в драматургічному тандемі з Тетяною. Драматургічна рада включає Катаріну Яношову та Альжбету Верешпейову у зовнішній співпраці для театру, а лютеніст Міхал Готмар співпрацює з нами на майбутньому фестивалі ранньої музики Musica Testudinis.
Яка просторова, технічна, звукова та інструментальна безпека центру?
Тетяна ПІРНÍКОВА: В даний час у нас є клубний зал зі сценою та фортепіано, театральний зал з концертним роялем та три студії, де розміщена колекція Орфа, барабани та інші прості у користуванні інструменти та звукові іграшки. У клубі, до складу якого також входить кафе, проводяться клубні концерти, літературні та музичні вечори, заходи клубу читачів, презентації книг та видавництв, відкриття та художні виставки, вечори пам’яті для митців та важливих представників культури та інтерактивні мистецькі програми для шкіл. Місткість глядачів - 55 місць. Сценічний простір театру призначений для реалізації камерних театральних постановок і одночасно для концертів класичної, сучасної та експериментальної музики. Ми оснащені новим концертним інструментом - роялем Yamaha та професійним театральним освітленням. Місткість для глядачів - 90 місць. В обох кімнатах відмінна акустика та водночас можливість звуку, освітлення та проекції. Точні технічні параметри вказані безпосередньо на веб-сайті www.violapresov.sk.
Згідно з яким події поділяються на дві «сцени» центру - простір кафе та нещодавно відкритий концертний простір?
ТП: Ми поділяємо події відповідно до того, як ми хочемо надати глядачеві. Якщо це театральна вистава для батьків з дітьми, прив’язана до багатого світлового дизайну, ми виконуємо її в театрі. Якщо це контактна майстерня, де діти безпосередньо беруть участь у цій історії, це відбуватиметься в клубі, де немає місця для сидіння, тому ми можемо пристосувати простір до фізичних навантажень дітей. Концерти народних співаків однозначно належать клубу, концерти сольної та камерної музики театру.
Кілька невеликих культурних центрів намагаються поєднати концерти із сидінням з гарною кавою чи вином із виставкою творів мистецтва та створити місце для інтелектуально стимулюючих зустрічей широкого кола людей. Ця синергія також помітна у VIOLE?
О.В.: Згадуючи таку синергію, мені на думку приходить вечір, присвячений Джейн Кміньовій з початку цього сезону. Протягом вечора Кмінова представилася не лише композитором, а й дочкою як виконавиця, поетеса та художниця. Приміщення клубу придатні, а також використовуються для синергії образотворчого та музичного мистецтва. У той же час існує також (лише в Словаччині) кам’яна крамниця видавництва Portal. Що стосується подачі напоїв під час концертів, бувають випадки, коли це справді багато різноманітності, але не завжди! Як драматург, останнім часом я більше зосереджуюсь на можливостях мультимедіа або навіть на (нетиповій і, можливо, дивовижній у нашому середовищі) платформі для представлення музики, коли слухачі слухають мистецтво в лежачому положенні. Існує безліч різноманітних та інноваційних варіантів. Звичайно, ми намагаємось вибирати з цього спектра чутливо і не піддаватися автоматичній моді. Але якщо ми вважаємо нетрадиційний та новий спосіб уможливлення художнього спілкування з відвідувачем функціональним, ми із задоволенням впроваджуємо його в програму.
Чи є VIOLA чимось особливим з точки зору свого розташування в центрі Прешова і як в ній проявляються геніальні локуси? Він співпрацює з подібними центрами у Словаччині?
О.В.: VIOLA є частиною безпосереднього центру Прешова і знаходиться на вулиці Ткачска. Ми дбали про те, щоб цілі площі були висаджені в місті якомога чутливіше. Звернуто увагу на те, що VIOLA була частиною геніальних локусів міста і не турбувала його. Автором архітектурного рішення обох просторів є Іраклі Еріставі (Architekti zerozero), інноваційний архітектор, який має не лише словацьке, але й грузинське коріння.
Що стосується співпраці з іншими культурними стендами, ми контактуємо з Новою синагогою в Жиліні, з «Дірою у світі» в Ліптовському Мікулаші або з музичним фестивалем «Hudba u Fullu» у Ружомбероці. Ми завжди з нетерпінням чекаємо всіх можливих проникнення мистецтва та співпраці.
Як виникла ідея повнометражного художнього профілю «Про музику з її творцями», який складається з дискусії з вітчизняним композитором та концертної презентації його творів? Це стосується лише авторів із корінням зі східної Словаччини або має ширший контекст?
О.В.: Тетяна Пірнікова придумала традицію в першому сезоні представляти програму, присвячену словацьким композиторам. У той час він зарекомендував себе як композитор, що мешкає за кордоном (Ольга Крупова, Іріс Сегі, Олександр Міхаліч) - звідси і назва Návraty domů. Коли Тетяна звернулася до мене щодо програмної співпраці, для мене було природно продовжувати і розвивати можливості презентації словацької музики. Сьогодні я насолоджуюсь частими позитивними відгуками музичного співтовариства Словаччини, що відображає присутність словацької музики у VIOLE. Оскільки кілька композиторів походять з Прешова, природним кроком було присвятити програму і їм, але це не ексклюзивний профіль. Поки що, крім уже згаданих, нам представились Володимир Бокес, Петро Махайдик, Петро Духніцький чи Юрай Хатрік. В рамках меморіальних вечорів ми присвятили програму «Ретроспектива» Яну Циккеру та Яну Ціммеру. Я вірю, що розвиток подій дозволить цим вечорам продовжувати розвиватися, навіть з огляду на поширення на міжнародний контекст.
Музичні події «Соло-дуо-тріо» або «Віола Класик» суттєво резонансували в публіці. Який їх зміст та які інші основні програмні рядки пропонує VIOLA?
ТП: Прешов особливий як регіональне місто тим, що в ньому немає жодного музичного закладу, який би постійно розвивав концертне життя. Такі фестивалі, як фестиваль ARTIS або Прешовські дні класичної гітари, лише частково висвітлюють цю нестачу, оскільки це багатоденна діяльність. Музична весна Прешова, організована PKO, знову зосереджена в першу чергу на більш комерційних назвах. Ми намагаємось перетворити драматургію у VIOLE на циклічні програми, які, за винятком літа, працюють цілий рік. Шоу "Соло-дуо-тріо" вступило на третій рік, і ми намагаємось замінити його відсутністю сучасної музики, переважно експериментальної та імпровізованої, яка повільно шукає свого слухача, якщо він не керувався цим роками роками . ViolaKlasik - це знову цикл сольних та камерних музичних концертів з 17 по 20 століття, який ми представляємо публіці усміхненим гаслом Не бійтеся класики!
У освітньому напрямку до придбання постійної аудиторійної бази є цикл «Шляхи до музики», який включає, крім уже згаданих вечорів з композиторами та вечорів пам’яті для композиторів, також цикл «Бажання творити». Це лекції з популяризації, завжди пов’язані з концертною частиною, на яких представлені різні позиції сучасної інтерпретаційної практики.
У вашому портфоліо є педагогічні та дитячі вистави, такі як прем’єри вистав «Шпінушка» та «Хробачиковія». Вам вдається дістатися до шкіл та дошкільних закладів?
ТП: Театральні постановки, призначені для дітей, ставлять професійний колектив (режисер, художник-постановник, драматург, музикант, художник по костюмах) та художні актори, випускники театральних факультетів. Поки що ми помітили найбільший інтерес до цих подій з боку широкої громадськості (дорослих з дітьми). Співпраця зі школами розвивається повільніше. Ми вважаємо однією з головних причин той факт, що школи вже давно пригнічені низькою якістю освітніх програм, які надходять переважно з приватного сектору, і тому їх пріоритетом є спілкування в цьому напрямку з установами, які працюють на роки та десятиліття, такі як державні театри тощо. Нас радує і підбадьорює досвід того, що ті школи, які вже відвідували VIOLA, неодноразово повертаються. Ми також приділяємо зосереджену увагу питанням мистецьких програм для шкіл, готуючи інші вистави, які ми будуємо на основі інтерактивності, безпосереднього залучення дітей до історії чи майстер-класів, що приносить дітям колективам безпосередній досвід з початковим музикуванням. Ми провели низку заходів у цьому напрямку та співпрацювали з кількома чудовими музикантами. Згадаю принаймні піаніста та композитора Яна Безека та мультиінструменталіста Міхала Сметанку.
VIOLA наполегливо підтримує сучасну, авангардистську та експериментальну музику. А як щодо реакції аудиторії та відвідування центру на "не потокових" заходах?
О.В.: Ми намагаємось "навчити" слухачів слухати різноманітну музичну поетику, а також сприйнятливість різних виразів мистецтва. Тому підтримка сучасного, авангардистського та експериментального мистецтва для нас є звичайною справою. Ми вважаємо, що мистецтво не може мати меж, і будь-яка спроба визначити шлях мистецтва має лише обмежені результати. Однак ми намагаємось визначити частоту та фактичне розміщення "більш вимогливих програм" у загальній програмі центру. Незважаючи на те, що повна зала не завжди є гарантією якості (можливо, навпаки), ми чутливі до відвідуваності, яку досі неможливо визначити.
Наприклад, значні білборди, що рекламують VIOLA, також можна побачити у Кошицях. Як ви маєте справу з маркетингом та рекламою?
О.В.: Ми задоволені збільшенням кількості відвідувачів з лав Кошиць, хоча протягом десятиліть у відносинах між Прешовим та Кошице було навпаки. В рамках маркетингу ми намагаємось використовувати якнайширший спектр маркетингових варіантів, віртуальних чи друкованих. Нещодавно нам також вдалося поширювати новини про VIOLE у ширшому контексті словацьких ЗМІ.
Спектр різноманітних та майже повсякденних культурних заходів у VIOLE величезний. Окрім підтримки класичної музики та джазу, існують чіткі жанри меншин, фолк, автори пісень, поезія, «читачі», лекції, заходи малих театральних форм. Відповідно до якого ключа ви складаєте план заходів у центрі?
ТП: Ми прагнемо відповідати особистим жанровим та тематичним уподобанням, слухаючи "голос публіки". Ми спостерігаємо те, що демонструє ознаки художньої якості та відсутнє в місті та його околицях. Така, наприклад, ностальгія за Чехословаччиною. Серія концертів чеських авторів пісень (Hutka, Merta, Jahelka, Dobeš, Andrtová-Voňková) викликала великий інтерес громадськості всього регіону. Окрім категорії дитячого глядача та вимогливого любителя музики, у нашій постійній увазі середня та старша вікова категорія.
Сильним елементом діяльності центру є також культура мовних меншин у вигляді презентації книг, концертів та театральних вистав. Наскільки ця діяльність має резонанс серед представників меншин?
Яка м’ята у формі сильної артистичної назви, концерту чи виступу була б здійсненою мрією драматурга культурного центру? Які драматургічні плани та бачення на найближче майбутнє?
О.В.: Певною мірою складання вечорів - це здійснена мрія. Я вважаю, що це, мабуть, найважливіший "відбиток" у програмі VIOLY. Я вважаю підтримку та поширення словацької музики обов’язком словацьких виконавців. Я дуже ціную той факт, що мені пощастило розвивати цю діяльність як драматург. Що стосується виконавців, нещодавній концерт Даніели Варінської був прекрасним концертом. Однак важливо, щоб ми все частіше стежили за людьми, які регулярно приїжджають у VIOLA, що є нашим найбільшим задоволенням.
Драматургічні плани багаті, стилістично різноманітні та сміливі. Протягом наступних сезонів я контактую зі шведським програвачем рекордера Даном Лауріном, німецьким віолістом Ніколаусом Шлієрфом або бразильським гітаристом Одайром Асадом. Ще однією важливою метою є створення ансамблю для інтерпретації сучасної музики CAPELLA VIOLA, над яким ми працюємо. Ми плануємо продовжувати підтримувати сучасну (та словацьку) музику, зокрема замовляючи пісні у композиторів. Перший акт - це дві нові композиції Вієри Янарчекової, композиторський вечір якої прозвучить до цьогорічного польоту.
Цей матеріал захищений законом про авторське право, а його розповсюдження без згоди редакції або автора заборонено.