Просто хто співає те, що пише?
Мілош: Ні, бо в основному Слива співає і третина Піно. Ми пишемо тексти більш-менш разом.
Я думаю, що "sísíčko" - це такий досить епічний, складний, цікавий римований текст, і я хочу знати, чи справді так було, що кожен із вас дав один рядок? Я не зовсім уявляю це. Піно: Ці пісні створені таким чином, що Слівка вигадує, ніби англійська хатланіна не має значення, і тоді ми ловимо пісні з тієї атмосфери - про що це може бути. У Сісісі була напруга. Відчувалося, ніби це стосується неї, що з нею щось відбувається. Зазвичай ми даємо загальну тему про те, про що вона повинна бути, а потім вона відчужується. У нас були періоди, коли ми просто зустрічались і сідали. Ми написали тексти пісень.
Мілош: Зазвичай ми сідали - ручка, папір - грали в англійські капелюхи і били їх так, що вони сиділи там довгий час. І було нелегко осмислити. Не можна співати слово сад, як сад чи сад. Водночас це повинно мати сенс. Можливо, тому ці тексти такі, бо ми приділяли їм найбільше часу.
Віліям: Хороший фрілансер сказав би, що це щільний мозковий штурм. (Сміх.) Слід сказати, що хлопці (Мілош та Пін) висвітлювали цей альбом, вони сиділи на ньому найбільше. Тексти приємні. Але і Далібор, і Слівка додали. Коли хтось прибув, двері все ще були відчинені. Ми прийняли галузь за галуззю, а також тему. Ми рухаємось далі.
Наприклад, вам стає все важче і важче, тому що у вас є своє приватне життя та приватна робота, щоб дати цій групі те, що вона вимагає.?
Піно: У Плам є дитина, і ми дозволили їй приділяти більше часу своїй родині, але в той же час вона брала участь у альбомі на повну. Скільки могла, стільки й давала. І решта ми теж не нехтували цим. Ми не ходимо в паб, швидше, принаймні я, я ходжу в репетиційний зал. Ми досить добре його налаштовуємо.
Яка частина підготовки четвертого альбому найбільше подобається (кожному з вас)? Тому що спочатку все це вигадано, потім воно формується, потім завантажується, потім змішується, а потім все це потрібно освоїти. Я був у центрі такого процесу лише один раз, але кожна з цих фаз має дещо інше.
Мілош: З нами це саме так, якби ми спершу пішли до репетиційної кімнати і просто заклинили, заклинили, і якщо нам подобається джем за чотири години безмежної гри, ми записуємо це на диктофон. Потім ми повторюємо це, ми вигадуємо хатланіну, йдемо в студію, де записуємо її, повертаємось сюди, тут відремонтуємо всі ці неточні удари ногою і вирізаємо великі деталі. Потім ми придумуємо інші тексти пісень, переходимо з ними в іншу студію, де, як ви кажете, вони змішуються, майструються, а потім ми йдемо на концерт. Це дуже трудомісткий процес. Нам знадобилося два роки.
Справа в тому, що з часу початку збору матеріалів минуло два роки?
Віліям: Мінімальний.
Мілош: Гей. Мені найбільше сподобався той час, коли тексти пісень придумували найбільше, а тоді, коли це зроблено, це приблизно тиждень. (Сміх.) І, звичайно, я дуже люблю концерти, бо це зовсім інше.
Віліям: Мені подобається кожна частина. Але той самий початок, коли риф просто з’являється - це найбільша енергія для мене.
Піно: Ми всі маємо це спільне, що ми із задоволенням вигадуємо ці пісні. Це весело. Цей альбом у нас найдорожчий. До цього часу ми записували все у своїй кімнаті для репетицій, зараз ходили записувати у студії Lavagance. Ми змішали це. Ми хотіли рухатися далі.
Мілош: Це також можна почути по звуку.
Піно: Ми все ще хочемо зробити щось інше, щоб не повторюватись. Для мене особисто було трохи важко віддати наші пісні комусь іншому. Я звик робити все, і я мав цей стовідсотковий контроль. А тепер, коли ми хотіли додати ключі до пісні, нам довелося написати електронний лист і почекати, поки він потрапить туди, перш ніж слухати його. Трохи засмучувало відчуття, як передати його комусь іншому.
В який момент ви його завантажили? Хтось уже мішав?
Віліям: Змішуванням і мастерингом займався хтось інший. Але це просунулося набагато далі. Коли я порівнюю наші оригінальні суміші з тим, що ми маємо зараз, результат є незрівнянним. В основному звук.
Мені здається, що чим далі йде підготовка альбому, тим більш абстрактними є речі і набагато важче домовитись про те, яким він повинен бути насправді. Як це спілкування працює для вас щодо такої абстрактної речі, як музика? Який звук він повинен мати?
Мілош: З моєї точки зору, це так, що в процесі вигадування чогось і запису першого "теж", дух пісні повинен бути там захоплений, коли ми знаємо, що пісня розміщена, наприклад, на клавіатура rife rn-tn-tn-tn-tn, і коли ми вкладаємо в неї вібрафони, барабани, вокал, гітари, бас-гітари та синтезатори, ми несподівано через кілька разів дізнаємось, що оригінал диск, що з нього вийшов, раптом зник. Це щось інше. Ми це зрозуміли, і нам просто потрібно з’ясувати, добре це чи погано. Ми розберемося з цим відповідно. Ми навіть не використовували дуже оригінальний риф на попередніх альбомах, і ми побудували пісню на новому рифі.
Віліям: Хопа-хопа - це саме така пісня. Це була зовсім інша пісня, спокійніша, і раптом з’явилася зовсім інша пісня. Раптом це була реп-пісня з величезним хором.
Ви набагато менше репите, хлопці, що сталося?
Віліям: Ну нічого, реперів багато, ну. (Сміх.)
Конкуренція зросла, ей?
Піно: Це був намір зробити альбом дещо іншим. Ми не хочемо повторюватися, ми хочемо еволюціонувати. Цей альбом більше стосується мелодій, гармоній, а реп все ще "лише" ритмічна штука. Мілош: У перших трьох альбомах у нас був час, коли ви грали альбом і закінчували його, наповненим певним звуком. У нас були пов’язані пісні.
Віліям: Ми не продаємо мовчання.
Мілош: Це наш перший альбом, де одна пісня закінчується, мовчить дві секунди, а починається інша.
Піно: Нам все-таки потрібно було зробити живий альбом, тому що це набагато простіше. Ви репетируєте в кімнаті для репетицій, заходите в студію, записуєте і все готово. Раніше ми все ще робили так, як сказав Мілош, ми придумали пісню і працювали над нею дуже довго. Ми нарешті відмовилися від початкової ідеї.
Мілош: Так. Тут теж кінцевий термін служить для того, щоб ви не могли розмовляти самі з собою нескінченно довго, "але я зміню це і зміню це". Коли ви працюєте над чимось протягом року, ви чуєте про це, і все, що вам потрібно зробити, це придумати там нову гітару, і ви відчуваєте, ніби вона прекрасно ожила. Можливо, якби ви дозволили слухачеві це робити, з гітарою або без неї, це здавалося б йому абсолютно однаковим, ніяких змін там не відбулося б.
Ви випустите альбом і відбудеться тур. Наскільки те, що люди отримують на концертних сценах, буде таким же, як і на альбомі?
Піно: Я думаю, що перевагою цього альбому буде те, що він такий живий. Постпродукції було набагато менше, ніж раніше. Ми навіть не додали жахливо багато нових звуків. Сподіваюся, ми зможемо зіграти його без додаткових зразків, і ми зможемо змінюватись наживо на концерті. Ми можемо мати довші версії цих пісень.
Віліям: Так було з тими альбомами раніше. Ці версії концертів трохи потрясуть. Ми граємо це деякий час, потім стає добре. Це займає деякий час. Навіть рік, можливо.
Мілош: Цей альбом був би набагато кращим, якби ми записали його через рік після того, як ми вже давали йому концерт. Уже є ті динамічні уривки, які потрібно додати, щоб майбутній уривок звучав краще. Коли ми приходимо до студії лише з усвідомленням того, що ми приблизно знаємо, що з цим робити (G-čko, D-čko), ми граємо найкраще, але музичне відчуття неможливе, бо ми не зовсім хороші гравці знову.
Але за ці двадцять років вам довелося вдосконалюватися. (Сміх.)
Мілош: Здається, так. За останні двадцять років я трохи покращився. Трішки. Піно: У мене відчуття, що кожному дано стільки, скільки можна вдосконалити. Ви робите щось у молодості, а потім тримаєте планку.
Написання пісень важливо, але безумовно звук стає все більш важливим. Навіть пісня сімнадцятого століття може звучати добре, якщо ви граєте її на деяких сучасних інструментах. Ви думали про те, який звук правильний, вірний?
Віліям: Не націлено, що, наприклад, цей звук пісні хороший, тому ми приймаємо його. Ні. На нас впливає нова музика, новий звук, цього не уникнути.
Я швидше маю відчуття, що спонсорування тенденцій та спроби їздити на хвилях - це не твої. Навіть якщо ти поважаєш і сприймаєш це, ти віддалений від цього. Модна мішура ніколи не була вашим світом.
Віліям: Правильно. Басова пастка - це саме та пісня, яка це пояснює, бо її також називають спеціально. Нове вплине на нас, але не настільки, щоб ми не мали від нього дистанції. Піно: Але це скоріше випадковість, адже натхненням для Басової пастки став пінопластовий продукт, який розміщений по кутах під час дослідження.
Ах, я відразу прочитав це як музичний жанр.
Піно: Ось і все, звичайно. Це якось капає.
В якій пісні такі сталеві барабани?
Піно: Месопотамія.
Так. Я сказав собі, що хх сингл Джеймі теж був таким. Це було/не було натхненням? Піно: Ми купили електронні барабани, і звук там просто вже встановлений. Проходячи ці звуки, ми думали: "Вау, це приємний звук". А потім через кілька тижнів Джеймі хх вийшов із цим звуком, і я сказав хлопцям, що "хлопці, те, що ми придумали, зараз дуже модне!" (Сміх.) Це випадковість.
Віліам: Ми завжди були найбільшими хіпстерами.
Музика - це емоція. Які емоції ви хочете залишити у своїх слухачів після того, як вони прослухають весь альбом?
Мілош: Мені б сподобалося, якби вони відпустили це знову.
Піно: Я точно знаю. Для мене мистецтво, бо все, що його стосується, - це підняти дух. У вас поганий день, ви бачите приємну річ і раптом вам стає краще. Для мене теж наша музика - це підняття духу та викликання добрих почуттів. Ми ніколи не створювали жодної темної музики. Можливо, тому, що ми не хочемо возитися з цими темними емоціями. Швидше, ми хочемо покращити день людини.
Віліям: Більше за все, я хотів би, щоб вони знали, що ми до цього вкладаємо. Нехай вони мають усі емоції, які я маю. Але це неможливо. Коли ви слухаєте хороший альбом, добрий чи поганий, це допоможе вам навіть у поганий.
Мілош: Тож ми можемо це закрити. У кращу чи гіршу сторону. Амінь. (Сміх.)
Піно: Але я це знаю, бо коли я слухаю, давайте дамо хорошу темну пісню, я точно знаю, що вона мені дасть, але коли я слухаю хорошу пісню з надією, яка мене тягне кудись - назавжди молодою - я відчуваю Мені шістнадцять. І я шукаю це почуття.
Я думаю, вам теж вдається його знайти, вам також вдається надіслати через музику.