Він не був революціонером, але, безумовно, був новатором. Він не цікавився сенсаціями, але часто ненавмисно ставав їх центром. Він ніколи не одружувався, мав лише кількох близьких друзів. Більшу частину свого життя він провів замкненим перед публікою у своїй паризькій квартирі або
4. березня 2005 о 0:00 Олівер Рехак, ОЛІВЕР РЕХАК
Він не був революціонером, але, безумовно, був новатором. Він не цікавився сенсаціями, але часто ненавмисно ставав їх центром. Він ніколи не одружувався, мав лише кількох близьких друзів. Більшу частину свого життя він провів замкненим перед публікою у своїй паризькій квартирі чи заміській віллі, де складав іграшки та описував музичний папір чарівною музикою. Це був його реальний світ. Французький композитор Моріс Равель народився сто тридцять років тому, 7 березня 1875 року.
"Я створив лише один шедевр. Це" Болеро ". На жаль, йому бракує музики", - сказав він, іронічно натякаючи на величезний успіх своєї однойменної пісні. Грайлива ідея з простою мелодією, яку передавали інструменти всього симфонічного оркестру протягом п’ятнадцяти хвилин, поки монументальний спільний фінал не був справді геніальним, і в одну мить зробила Равеля найвідомішим французом кінця 1920-х.
Каталог його творів скромний у порівнянні з іншими сучасними композиторами. Однак не справедливо зводити значимість твору Равеля до одного твору. Це часто трапляється в історії мистецтва, але він не турбувався про якусь популярність. Звуки займали найбільше місця в його голові.
У випадку Равеля теорія полягає в тому, що особистість людини найбільш сильно формується в дитинстві. Після того як мати мала іспанське коріння, батько був інженером, і він виріс у Парижі наприкінці 19 століття, столиці світового мистецтва. Мовчазний хлопчик любив баскський фольклор, механічні іграшки та вірші "Проклятих поетів" Верлена та Маларми.
Хоча батьки майже помітили велику фантазію та музичний талант сина, це було непросто. Свій перший твір він склав у тринадцять років, і сусіди по вулиці вже давно називають його "парашутом з консерваторії". Він тричі програв у шкільному конкурсі на престижну премію в Римі, а з четвертої спроби журі навіть заздалегідь викреслило його.
Вплив імпресіонізму Дебюссі чітко відчувається в ранніх композиціях. Равеля вразила творча робота з кольорами інструментів та гармонією. Пізніше він сам описав цей період як "духовно близький до Дебюссі". Згодом він замінив неоромантичні елементи геніальною логікою, яку успадкував від батька.
"Равель схожий на швейцарського годинникового виробника. У його композиціях є щось з такою точністю, все ідеально пасує, одне колесо рухається іншим, і вся машина працює майже з фантастичною досконалістю", - колись влучно сказав про нього його відомий колега Ігор Стравінський. Хоча Равель був старший за Стравінського, вони подружились і зіграли нові пісні. Французький класик розумів молоде покоління більше, ніж модний вагнеризм.
Ще одним із його нових друзів був промоутер і покровитель мистецтв Дагілєв, російський балет якого був сенсацією моди в Парижі на початку 20 століття. Він віддав Равелю кілька наказів. І ось Поступово з’явилися Благородні та Сентиментальні Вальси, Моя Мати Гуска, Дафна та Хлоя. Всі три твори рідко виконуються на сцені, але їх версії для оркестру або фортепіано збереглися до наших днів.
Саме симфонічну сюїту Дафніс та Хлоя експерти вважають найважливішою композицією Равеля за всю історію. Він складав його протягом трьох років на давню тему і особливо цінується за чіткі музичні лінії та міцну архітектуру. Як він сам заявив, це було "скоріше мрійливим уявленням про Грецію моєї мрії, ніж тим, як її вигадали та намалювали французькі художники наприкінці 18 століття".
Його здатність створювати фантазію у звуках була унікальною. Він довів це ще в 1901 році, коли написав композицію «Гра води» для фортепіано, де винахідливо висвітлює різні форми водної стихії, а потім переважно у магічній опері «Дитина і лінії» (1925). Головний герой тут - химерний хлопчик, оточений предметами, що говорять, і тваринами, які виховують і карають його, коли він їх злить. Незважаючи на те, що це один з найоригінальніших творів дитячої музичної літератури, його рідко грають через його складність.
Будучи водієм, він дійшов до полів битв Першої світової війни, але швидко був відправлений додому. Його патріотичне завзяття охолодили лікарі, попереджаючи, що стан його здоров’я поганий. Принаймні, він написав спеціальний концерт для австрійського піаніста Вітгенштейна, брата відомого філософа, який втратив руку на війні.
Останні три роки свого життя він страждав від важкої хвороби. Він не зміг говорити чи підписувати. Він, мабуть, сильно страждав психічно, бо музика все ще народжувалась у його голові, але він уже не міг її захопити. Моріс Равель помер після невдалої операції наприкінці 1937 року.