У 11-й казармі Хусара-Ута відбувся семінар-практикум «Культурна пам’ять». Семінар був організований за результатами переможного тендеру майстрині NyME-SEK Ілони Ловас.

траум

- Szombathely має серйозну текстильну історію. Подумайте лише, що ми були одними з перших у світі, хто провів Бієнале або концепцію експериментальної текстильної майстерні Velemi. Продовження та здійснення цієї спадщини художник текстилю Чаба Полгар розцінив як хороший спосіб запровадити програму рукоділля тут, у Сомбатхелі, в Університеті Західної Угорщини, в рамках кафедри малювання. Він запросив мене до цієї роботи, Ілону Ловас.

- Нова програма ремесел добре відома, і її робота також визнана у професійних колах. Про це також свідчить наш ступінь магістра. Я намагався пережити відоме, прогресивне текстильне минуле, яке свіжо реагує на соціальні проблеми, в цій присутності школи.

- Я вважаю дуже важливим, щоб студенти, окрім здобуття професії, отримали якісне, сучасне розуміння рівня мистецтва у світі, що надихає їх подальший розвиток. Ось чому я звернувся до Національного фонду культури для успішного проведення цього семінару.

Ілона Ловас працює, знаючи, що минуле неможливо повторити, але за її духовністю можна наслідувати. Таким чином, навіть зараз найсучасніші художні проблеми під назвою „Культурна пам’ять” порушив д-р. Позичивши цей титул у історика мистецтва Едата Андраша, який у своїй презентації займався переробкою подій та травм у колишніх соціалістичних країнах та державах-спадкоємцях Радянського Союзу, звичайно, в рамках образотворчого мистецтва.

Ця тема для нас надзвичайно захоплююча і навіть химерна через те, що наші майстерні розташовані в колишній російській казармі. Презентація Редагування Андраша настільки сучасна, що він найближчими тижнями проведе дискусію щодо цього у Лондоні та Відні у зв'язку з майбутньою англомовною книгою з цих тем, редактором якої він є. З точки зору внутрішніх умов, обробка теми все ще очікується.

Під час семінару д-р. Янош Стурч, завідувач кафедри історії мистецтв Університету образотворчих мистецтв. Його презентація дала огляд матеріалу Стамбульської бієнале 2009 року під назвою "Що підтримує людство живим". Лекція доктора Юлії Фабені також стосувалася цієї теми. підраховуючи рубіж століть виставки політичних фонових творів.

«У цій темі такий великий вибух, оскільки офіційна пам’ять не вирішила травм. Необхідна робота з пам'яттю знизу - це вже загальноприйнята концепція - оцінила те, що сталося Ілона Ловас.

У цій серії лекцій також було озвучено жіноче мистецтво як важливий виклик другої половини ХХ століття, вказуючи на совість суспільства. Доповідачами були Марта Коваловський та Анна Чебула, які розповіли про бієнале Сомбатхелі та історію майстерні Велемі.

Доктор Андреа Бордач дала міжнародний огляд жіночого мистецтва під назвою «Крик троянд». Доктор Золтан Галік, директор галереї, прочитав зворушливу лекцію. у першій половині століття.
Пристосовуючись до нової ситуації, в роботі брали участь не лише художники, а в основному студенти SEK в Сомбатхелі, Еге, Університеті Мохолі Надя та Коледжі Харшани в Будапешті.

Студенти працювали в невеликих групах у супроводі відомих художників, таких як Сілла Келеченьї, Каталін Гуляш, Хайнал Барат, Беа Матолчі та викладачі ремесел.

Жанр майстерні дозволяє майстру і учням думати разом. Він також пропонує досвідченому художнику дати уявлення про свої творчі методи, відкриваючи тим самим нові підходи для студентів.

Ранкова творча робота супроводжувалась вищезазначеними виставами вдень у галереї Сомбатхей. Цікаво, що ці лекції були публічними, і там була велика кількість зацікавлених громадян.