Польський теоретик мистецтва, дизайнер "функціональних" принтів, піонер авангарду 20-30-х років і творець теорії унізму. Для відомого художника Владислава Стшемінського не було дисципліни, яка могла б йому протистояти. За винятком тієї, яку сталінський уряд хотів підкорити Польщі наприкінці 1940-х рр. Посмертний фільм режисера Анджея Вайди розповідає свою історію в фільмі "Останні роки художника: Післяобраз"

Опубліковано 25.06.2017 04:00 Оновлено

Останні роки художника: Afterimage Це данина пам’яті одного відомого польського художника іншому. Від кіномайстра Анджея Вайди (Сувалки, 1926-Варшава, 2016) відомого живописця Владислава Стшемінського (Мінськ, 1893 - Лодзь, 1952). Режисер "Залізної людини" (1981) та Катин (2007) народився, коли творцеві «Неопластичної кімнати» було тридцять років, під час травневого перевороту, який поставив маршала Пілсудського главою уряду за часів Другої Польської Республіки.

Художня творчість обох ознаменувалася бурхливими часами, коли Друга світова війна стала її максимальним виразом. Так для Вайди, батька якого було вбито в Катинській лісовій різанині від рук радянської армії Сталіна, бій став для Стшемінського основою його антивоєнної фільмографії не було іншого шляху, окрім абстрактного та трансгресивного мистецтва. Тематичний живопис і постімпресіонізм уже сказали все це і знайшли в сучасному мистецтві силу протистояти комуністичній владі.

тримався

Сучасне мистецтво

"Я хотів зняти історію художника, художника з давніх-давен. Я вирішив вивести Стшемінського на екран, оскільки він є одним з найбільших художників у Польщі. Водночас я також хотів показати його конфлікт з соціалістичною державою, він розумів шлях до сучасного мистецтва"пояснив Вайда за кілька місяців до смерті у своєму останньому повнометражному фільмі, який вийде в Іспанії 30 червня.

Художник заслужив біографічний фільм. А Afterimage - заголовок, що стосується решти зображень, оптичних ілюзій, які продовжують з’являтися під повіками після того, як подивились на об’єкт, що відбиває світло, - це так. Але зосередився на своїх останніх чотирьох роках життя, з 1949 по 1952 рік, коли Сталін він потрапив до Польщі, і радянізація була більш радикальною: соціалістичний реалізм став обов’язковою формою художнього вираження. Нав'язування, яке Стшемінський намагався битися мазками пензля.

Наприкінці 40-х років художник, який навчився малювати після ампутації ноги та руки, працював викладачем у Національній школі образотворчих мистецтв. з Лодзі, польської столиці культури. До Другої світової війни він був уже відомою фігурою, оскільки разом із Катажиною Кобро, від якої у нього народилася дочка, він створив теорію унізму. У той час його учні ще вважали його "месією сучасного живопису", бачення, яке суперечить баченню університетської влади та Міністерства культури.

Соціалістичний реалізм

Поки інші художники піддавалися вченням і завданням партії, очолюваної Сталіним, головний герой історії ніколи не компрометував своє мистецтво. Хоча він за це заплатив. Не бажаючи виконувати комуністичний диктат, його виключили з університету та спілка художників.

Вилучення картки цієї останньої асоціації використовувалося б навіть продавцями міста, щоб відмовити йому продати олійні картини або їжу. Тож його змусили проковтнути деякі роботи, про які він не замислювався. Понівечений, він прийшов розставляти вітрини, важке завдання, яке він прийняв за те, що не хотів бути частиною пропаганди. «На чиєму ти боці?» Високі чиновники наполягали на тому, щоб питати його знову і знову. "З мого", він засудив милицю в руці.

Інтелектуальна тиранія

Незважаючи на те, що влада наполегливо руйнує його, Його віддані студенти продовжують переслідувати його за приватними уроками. Вони слухають його аналізи і беруть до уваги диктант з його теорії зору, поки його здоров'я не починає погіршуватися. Він знаходиться на межі голоду - обставина, яка не змушує його нахилитися. Він створив насмерть, ставши ще однією творчою жертвою, яка заплатила високу ціну за боротьбу з інтелектуальною тиранією.

Своєю посмертною роботою Вайда знову ставить Сталіна в центр уваги. В останні місяці свого життя польський режисер вирішив попрощатися з історією, яка прославляє цілісність людини, яка перетворилася на найвідомішого в світі польського художника в міжвоєнний період - 1934 р. заснував другий Музей сучасного мистецтва світу в Лодзі - до того, щоб злизувати останню краплю супу, що залишилася на тарілці. З іншого боку, з Afterimage Вайда остаточно прощається з тоталітаризмом і особисто з тим, кого створив той, хто вбив свого батька.