3 липня 2020 | CSA | Час читання прибл. 6 хв

років

Леош Яначек (1854–1928), який, мабуть, менш відомий слухачам музики, ніж Дворжак чи Сметана, народився 3 липня, все ще був одним з найважливіших чеських композиторів. В одній зі своїх опер він займався темою подорожей у часі, тоді як сам був трохи немов прийшов з майбутнього в 19 столітті. у другу половину століття. Але як же Муракамі Харукі? Адрі Чепелі розповідає про одного з улюблених композиторів та обоє обожнюване місто Брно.

Коли я брав інтерв’ю у Золтана Кочіса кілька років тому, Яначек підійшов. Піаніст багато зробив для того, щоб угорська публіка більше ознайомилася з творами Яначека, і в останні свої роки він закликав нас переглянути оперу "Справа Макропула" в Угорщині. Тоді Кочіс говорив про Яначека:

“Я справді розумію спорідненість Яначека. Зовнішній вигляд чаю, плачучий контраст між зовнішнім виглядом та духовністю, неймовірно індивідуальний голос (старший від Малера та наскільки сучасніший!), Зіставлення коротких мотивів, цілком відмітна архітектура ".

Я не думаю, що Яначека можна було б підвести краще, ніж це, у будь-якому випадку, звичайно, важко уявити, як він міг писати таку сучасну музику свого часу. Якщо хтось довільно слухає одну з його опер, у нього є великі шанси почути якийсь сучасний твір. Наприклад, його особливо цікавили тон і ритм людської мови, і в своїх творах (особливо в своїх операх) він експериментував з тим, як включити його в композицію.

Леош Яначек - Джерело: Getty Images/Keystone-France/Gamma-Keystone

Сильні і трагічні героїні

Це вдалося настільки, що сьогодні Яначека в першу чергу вважають чудовим оперним композитором, його творчість "Дженуфа" в багатьох місцях вважається репертуаром, але справа "Макропулос" також неодноразово зустрічається у великих світових театрах пісні. І любителям опери не доводиться занадто багато подорожувати, щоб раз на два роки бачити рідше виконувані твори, наприклад Хитра лисицяt або a Сарка опера в Брно.

Дивлячись на історію опер, не складно зробити висновок про це

Ніщо не займало Янача більше, ніж жіночі долі: це чуйно, а іноді і дуже грубо показує, як вони зловживають жіночою любов’ю, наскільки важлива зовнішня сторона, де жінці місце в суспільстві чи які перспективи має «впала» дівчина.

THE Йенуфа наприклад, йдеться про пасербицю, яка завагітніла від кохання, але її брат вирізає та спотворює обличчя дівчини в ревнивому гніві, так що колишньому коханому це теж більше не потрібно. І доля майбутньої дитини - це смерть - але не рукою Йенуфи. Дивовижно потужна, хвилююча робота.

Сцена з Йенуфа на німецькій виставі в 1942 р. - Джерело: Getty Images/від ullstein bild/ullstein bild

Справа з Макропулом і її головній героїні, Еліні Макропулос, понад триста років, але назавжди красивою і молодою. Однак він нескінченно нещасний - чим довше він живе, тим більше.

THE Катя Кабанова (Островський Шторм у примусовому шлюбі, тікаючи від страшенно нав'язливої ​​матері любові, закохується в когось, але.

Однак найбільш захоплюючим є Сарка у зв'язку з цим, оскільки Яначек представляє матріархальне суспільство та його трагічне падіння;.

Тільки з чистого джерела

Яначек багато в чому випередив свій вік: наприклад, він тягнувся до чистої моравської народної музики без патріотизму. Він ніколи не наголошував, але з фольклористичної та музичної точки зору наголошував на важливості запису та збереження скарбу народних пісень.

Варто врахувати, що, хоча Бела Барток народився в 1881 році і почав систематично збирати народні пісні в 1906 році, Яначек займався цим з 1889 року з мовознавцем та колекціонером народних пісень Франтішеком Бартошем.

Елементи народної музики з’являються в його операх так само, як і в творах на фортепіано, і хоча він у своєму житті боровся за визнання відомих чеських композиторів Дворжака та Сметани, його часто називають контрапунктом цим двом: набагато менше “ солодкий », ніж його попередники.

Інтимне листя

Ближче до кінця свого життя одружений Яначек закохався у Камілу Стесслову, яка була набагато молодшою ​​за нього (їй було 63, Камілі тоді було 23), яка була одружена і мала двох дітей. Листи до неї свідчать про чудове емоційне багатство та уважність.

“І ніколи не соромся своєї природи. Це так, але так доброзичливо до мене. Ви сміх, народжений сльозами. Це така природа - я вже досить добре з нею знайома - це майже хронічно чутливо. Вас важко зрозуміти. Що його оточує, важко - і, Камілка, безсердечно. Твердих каменів краще уникати, ніж дозволяти їх закопувати ".

Яначек народився з листів до Каміли Конфіденційні листи у 1928 р., а постать Каміли також постає у вигляді Каті Кабанової у найбільшій та найособливішій праці автора.

Каміла та син, Отто, 1917 р. - Джерело: Вікіпедія

Коли ти вдариш відродження

Виділяється одна з робіт Яначека, про яку ми чули найбільше за останнє десятиліття: Сінфоньєтта. Сама ця робота вище середнього: наприклад, ми починаємо там із дванадцяти (!) Труб у партитурі замість звичних двох чи трьох. Це, за традицією, випливає з пам’яті про Камілку: численні “латуні” вдарили цвях у голову Яначека, коли пара гуляла в парку і чула музику вітру.

І що змусило їх вискочити кілька років тому Сінфоньєтта продаж ваших записів? Через книгу. У романі Муракамі Харукі 1Q84 "Тисяча і сто вісімдесят чотири" йдеться про цей твір, тоді як - ну, я не можу зіпсувати, де, але з незвичною метою стільки святих - головний герой подорожує на таксі.

Фанати письменника, звичайно, кинулись у твір, щоб він міг прослухати його як фон для читання, тож виникла дивна ситуація, коли один із найжорстокіших, найважчих для перетравлення творів Яначека отримав божевільний популярність у мить ока.

Варто спробувати в будь-якому випадку, незалежно від книги а Симфоніяі слухати в прямому ефірі: я міг би приблизно описати його ефект, переставивши наші клітини до того часу, коли ми вийдемо з концертного залу.

Звичайно, Муракамі Харукі також запитували, чому він вибрав саме цей твір як «головного героя» свого роману, на що він відповів: він хотів чогось, що було б зовсім не популярним. «Тоді, звичайно, це стало надзвичайно популярним, особливо в Японії. Диригент Одзава Сейджі особливо подякував мені: звукозапис, який він вів, розпродався досить добре ... "

Дух місця

Я вперше зіткнувся з творчістю Яначека глибше, коли мене запросили на дворічний фестиваль «Яначек Брно». Хоча композитор тут не народився, оскільки він вивчав карену в школі священиків Августина з одинадцяти років за допомогою фундаменту, його доля була переплетена з цим прекрасним, але дуже жвавим містечком.

Можливо, саме тому, що скарб моравської народної пісні став для Янача настільки важливим, що в історії Брно (нім. Brno) влада Чехії та Німеччини (Австрія) постійно змінювалася - і викликала напругу. Хоча його також називали «австрійським Манчестером» через його багату постіндустріальну індустрію, півтора століття пізніше, наприкінці Другої світової війни, німецьке населення було депортовано пішки до австрійського кордону під час смерті в Брно - яких, на жаль, багато хто не вижив.

Будинок Яначека можна відвідати і сьогодні, за винятком сучасної кімнати, придатної для міні-концертів у оригінальному вигляді. Але настільки, що кожного разу, коли я туди їду, у мене виникає відчуття, що композитор може будь-коли з’явитися за фортепіано, щоб закінчити свою останню роботу. Цікаво побачити, що хоча Яначек вже був визнаним і добре оплачуваним автором наприкінці своєї кар’єри, його будинок не розкішний і зовсім не показний.

Сьогодні будинок Яначека - Джерело: Вікіпедія

Сучасна шкатулка для ювелірних виробів

Сьогодні Брно - це і хвилююче сучасне місто, і крихітна скринька для ювелірних виробів з минулого. Це чотири години їзди від Будапешта, тому це може бути чудовим місцем для довгих вихідних. Вид із замку, тобто Шпільберк, не має собі рівних, і, блукаючи брукованими вулицями, ми можемо знайти мільйони невеликих історичних пам’яток.

Найбільш приємна моєму серцю - вілла Тугендхат (про яку я писав ТУТ раніше), яку потрібно бронювати місяцями заздалегідь, оскільки лише спеціальні заходи захисту можуть в'їжджати лише невеликі групи, і вони обмежені в часі - так, щоб видихається пара не пошкодити його інтер'єри.

Вілла була побудована Людвігом Місом ван дер Рое для немислимо заможної родини торговців тканиною Тугендхат, і, відповідно, вона була виготовлена ​​з матеріалів та рішень, які опустили підборіддя людині під час екскурсії (є відома стінка з оніксу, автоматичні вікна, кондиціонер - в 1929 році! - і кухонні меблі, перед якими я стояв з тих пір).

З іншого боку, знаменитий брненський дракон - це безсоромна шахрайство: під аркою ратуші висить опудало крокодила, якого протягом кількох століть ще можна було збрехати як вогненного звіра.

Церкви, крихітні вузькі вулички, чудові оперні вистави в театрі ім. Яначека та новій музичній академії, що також носить його ім'я, божественна чеська кухня та пиво (останнє я не можу коментувати).

Так, у мене є порада: не дозволяйте нікому думати про те, щоб спуститися до склепу капуцинів наодинці - я зробив це випадково, і клянусь, я не страшна дівчинка, але сто п'ятдесят три мумії зберігаються під церквою Святого Хреста капуцинів, побудованою між 1648 і 1651 роками, і більшість з них перебуває в такому стані, ніби він може будь-коли встати, щоб звернутися до нього.