З появою бібопа розпочався зовсім особливий етап у розвитку джазу. Жанр, відокремлений від гойдалки, який не може змінити насправді через свою обмеженість, але в той же час, повертаючись до класичної епохи в деяких аспектах, повністю переробив власний характер, не просто музичний матеріал, але принаймні настільки важливий так чи інакше в джазі. Бібоп ставився до композицій зовсім по-іншому, прагнучи до сукупності проти мелоцентричності гойдалки або імпровізацій класичної епохи, лише замалювавши гармонійні рамки основної мелодії, і на додачу до значного розширення мовної сукупності жанру,.
Діззі Гіллеспі (Фото/Джерело: Keystone/Getty Images Угорщина)
Крім того, зміни, що з’явилися з бібопом, забезпечили втечу джазу для просування вперед, і він міг стати на шлях легітимності. Наступні десятиліття, звичайно, підкреслювали, що ілюзія швидкого успіху оманлива.,
Тим часом ситуація чорношкірих не могла суттєво змінитися до 1964 року, коли Конгрес США прийняв пропозицію встановити новий вид громадянських прав, фактично скасувавши закони Джима Кроу, прийняті сімдесятьма роками раніше.
До цього часу джаз став важливим бастіоном самосвідомості чорношкірих, і все більше людей починали називати його справжнім голосом Америки, як постійно підкреслював Дюк Еллінгтон.
Тож для джазу бібоп означав справжнє відродження. Словниковий запас жанру значно розширився, що дозволило йому самовизначитися, пристосовуючись до віку знову і знову, віддаляючись від цього фундаменту. Акт щирої, невблаганної, але відчайдушної фіксації моменту з тих пір був одним з найважливіших факторів у жанрі, так що протопанк-бунт, який спочатку відвернув музикантів від гойдалок, а потім постійно розширюваної аудиторії що послідувало, поступово поступилося чимось: запевнення в тому, що фрі-джаз замінюється більш войовничим бунтом, ніж бібоп. Однак за відсутності справжніх музичних амуніцій - оскільки головним зарядом вільного джазу був ідеологічний, а не музичний протест - проте вільний джаз, хоча і присутній сьогодні, хоча б частково зумовлений його нездатністю виконати.
Коулмен Хокінс (Фото/Джерело: jazznap.hu)
Музичний розквіт бібопа тривав до початку п’ятдесятих, мабуть, найосновніша фігура в жанрі, маючи ексклюзивне і майже технічно недоступне читання музики. Чарлі Паркера його смерть у 1955 році зробила це минулим. Деякі музиканти, котрі активно народжували ляльки, були переслідувані до смерті героїном, який у той час також було важко відокремити від джазу, тоді як інші йшли за новими тенденціями. Помітний виняток, можливо Коулмен Хокінс і Лестер Янг можна вважати справжніми гігантами, але їхній випадок особливий з ряду причин. Частково тому, що вони були як домінуючими, так і впливовими до бібопа, а частково тому, що найбільш фундаментальною рисою їхнього мистецтва було ставлення, не зрівняне з кимось іншим, акцент, який міг стати важливим через індивідуалізацію жанру. Запаморочення Гіллеспі він намагався ритмічно збагатити свою музику на початку п'ятдесятих, але він постійно залишався з бібопом.
Подальший розвиток жанру забезпечило нове покоління, для якого, однак, основним зразком був бібоп.
Більше того, його особистість була важливою в цю епоху, тому що його записів закінчилось велика кількість, і міф, сплетений навколо його особи, зіграв у цьому очевидну роль, завдяки чому він купував не лише свою музику, але себе як продукт, ідеал. Більше того, у Девіса були антени, за допомогою яких лише кілька художників дійсно працювали поза ним: абстрагуючись від певних соціальних, художніх тенденцій епохи, він створив своє власне читання музики, тоді як його крижаний холод і діагноз смертної точки завжди вказували на майбутнє, яке він зробив справжнім.
На відміну від композицій західного узбережжя bien faite у 1950-х, жорсткий боп можна вважати набагато більш успадкованим від бібопа, як у тому, як він ставився до особистості, так і в його погляді на блюз як вихідну точку, але не просто в музичний сенс, як один з наріжних каменів його гідності. Американська ідіома, тобто джаз, завжди ґрунтується на двозначності блюзу.
Блюз був одночасно природним середовищем для музикантів, але водночас він містив і якесь одкровення.,
як добре видно Чарльз Мінгус у гніві його музики, або Сонні Роллінз у своєму нахабному, іронічному, часом поблажливому надмірному.
Твердий боп, крім того, що він був менш абстрактним і важким за ним, добре харчувався бібопом і насправді не відходив від нього. Звичайно, синтезуючі течії епохи з’явилися не лише у стилі західного узбережжя, джазовій музиці п’ятдесятих та початку наступного десятиліття, до того ж це було далеко не лише про жорсткий боп. Дейв Брубек, одержимість Білл Еванс його музика в основному живилася імпресіонізмом та впливом Бартока, як і неокласицизм. І цей напрямок джазу, хоч і дещо опосередковано, сьогодні знову процвітає. Ленні Трістано він змішав крутий з латиноамериканськими ритмами, Стен Кентон місцями він натирав третій потік, і Сучасний джазовий квартет зміг зобразити абстракцію та вихід з неї одночасно з бароковою вишуканістю. Джаз пережив дуже життєво важливу еру за ці десятиліття.
Розслаблення імпровізації та прелюдія до вільної форми джазу додають складності бібопу Майлз Девіс наприкінці 1950-х, який розвинув модальний джаз, який був Джон Колтрейн це ускладнить собі бібоп до того, як він переступить останні межі музики. Однак Девіс далеко не єдиний, хто передбачає вільну форму джазу, до того ж його підхід надмірно інтелектуальний і перш за все музичний. Під цим я просто маю на увазі, що для Девіса музика як ідеологічний протест була просто нецікавою, навіть якщо він сам багато робив проти сегрегації, але він не давав своїй музиці заплямовуватися шлаками політики.
У музиці революція виникла перш за все у поверненні до минулого та його тоталізації. Пізніше відомий як фрі-джаз, New Thing розглядав колективну імпровізацію архаїчного джазу як остаточну і нездоланну форму вираження поглядів, але він також містив підготовлені інструменти, похідні від авангардних музичних експериментів епохи, а в деяких місцях дуже сильний релігійний заряду. Сучасники в основному вважали, що вільний джаз перевершений, але, зламавши остаточний рубіж, йому не залишалося іншого вибору, як повернутися до перевершених та їх індивідуалізму, щоб на перший план поставити силу індивідуального вираження. Расова сегрегація законно припинила своє існування в середині 60-х років, але успіх цивільних рухів все ще можна вважати напівуспіхом, оскільки соціальні рефлекси не зникли через зміну букви закону.
Для джазу трансформація суспільства може бути лише недосяжним ідеалом, який, переслідуючи це, стає в змозі безперервно переосмислюватися, і це прагнення, як правило, забуває, що справедливість жанру потрібно шукати саме в відображенні сучасного суспільства ситуація.
Тенденції, які частково протидіють бібопу, а частково плекають їхні традиції, тоді завжди приносили нове прочитання даного джазового жанру, яке на початку шістдесятих стало надзвичайно різноманітним, передбачаючи його поділ на твори, які згодом потраплять під вплив примусу .