Театр GUnaGU, Братислава 2012/2013 Вільям Клімачек: Жир з низьким вмістом жиру (я не їм, не живу, не люблю) Рецензент: Олена Кнопова Прем'єра: 22.2.2013
Сцена: Пітер Янко
Костюми: Рената Ормандікова
Музика: Славо Солович
Режисер: Віліям Клімачек
Вони діють:
Христос: Петра Полнішова
Аніта: Зузана Морі
Інгрід: Дарина Абрахам
Міріам: Зузана Себова
Прем'єра: 22 лютого 2013 року, театр ГУНАГУ
Продукція не була рибою чи раком через надмірну фрагментацію мотивів, які лише замальовані, але насправді не розгадані в історії. Ні комедії, яка б по суті запропонувала сміх собі (з власного досвіду втрати ваги чи дієт), ні сатири на сучасне суспільство, мораль, політику чи комерційний тиск. Кілька кумедних ідей, переглянутих із життя чи телебачення, не мали достатньо міцного сполучного елемента - центральної точки, де окремі елементи зустрічались би і взаємно підсилювали один одного. Обрана структура тримала історію просто так-таки похованою. Деякі вистави були веселішими та динамічнішими з продуманою думкою, іншим не вистачало відчуття спокою, часу та майстерності в побудові кляпської або комічної ситуації, щоб не звучало як бентежна, мало вишукана імітація спостерігається життєвий досвід/реальність.
Сюжет історії був простим, але досить продуманим. Три різні жінки (Криста, Аніта та Інгрід) потрапляють у центр схуднення, який в даному випадку був санаторно-курортним. Насправді приїжджають лише два нові адепти, третій вже якийсь час в інституті, завдяки чому він також може розкрити іншим деякі хитрощі, як уникнути страждання від голоду. Тут почуття гумору творців поєднується із серйозним і критичним ставленням до теми. У їх інтерпретації добровільне прибуття жіночих персонажів до центру скорочення перейшло на рівень добровільного ув’язнення в лікарні, оскільки ожиріння тут ретельно перевіряється як хворобливий стан (тіло і розум). Однак лікування відбувається як військова виїздка під керівництвом тренера з втрати ваги Міріам. Це супроводжується вищезазначеною психодрамою як психічним стриптизом окремих жінок, в якому вони представляють нам своє минуле та причини, чому вони вирішили схуднути. Зрештою, товстун, мабуть, пережив якусь травму або мав певні психічні проблеми, які привели його до межі соціально терпимої зовнішності. Ми це дуже добре знаємо з реаліті-шоу про схуднення, де тренери тренують не тільки тіло, але й емоції аудиторії, вражаючими історіями своїх клієнтів.
Окрім дієти та фізичних вправ, жіночу волю перевіряють різні підводні камені - від цукерок бонпарі, що лежать на землі, до тренера, який буквально «їсть» багет на очах, до точних формул, ударних гасел і десяти заповідей ваги втрата, що разом із постійним промиванням мозку гарантовано призведе до ідеальної ваги. Втрата ваги винагороджується у вигляді церемонії випуску нової діри в поясі (це було виголошення політичної фрази про необхідність затягування пасом). Ситуація ускладнюється також характером мінливого андрогена Егона, який виконує функцію спокусника, викликаного фантазією, тому персонаж також має різні химерні костюми. Довгий бежевий светр без одного рукава, дивна шапка з різнокольоровими аксесуарами-чайками, мерехтливий комбінезон з відкритою грудьми підтримують його нереальну основу. Для Христа вона - її психіка, для Аніти - альтер-его, для Інгрід - булімія. Представнику Егона Віктору Хорджану вдалося спроектувати ці літаки досить цікаво і зрозуміло, змінюючи різні настрої та функції його триплету.
Аніта (Зузана Морері) - редактор видавничих послуг, яка пов’язана зі своїм шефом. Він хоче написати роман, і, незважаючи на свої інтелектуальні установки, він піднімається на професійних сходах у зворотному напрямку, до споживацтва. Це відображається на використовуваних паролях, таких як не читайте (книги), не читайте за вас, і не дивіться (фільми), заглядайте, щоб ви представляли її нову роль редактора, призначену їй начальником. Єдина худне, хоча це здається хитрістю з боку санаторію, і тому вона критично висловлюється перед тренером та іншими колегами. Причиною її перебування є фактично страхування, для якого вона повинна підтримувати таку вагу, щоб не ставити її у невигідне становище на ринку праці. Морері грає Аніту як повільну, непрактичну, мало вигадувальну стару дівчину, яка захищається, атакуючи свого суперника різким тоном або певною дозою зарозумілості. Актриса активніша і впевненіша у мові, ніж рух або жестикуляція та імітація, гумор може бути більш громіздким для видобутку лише із словесного матеріалу, що у випадку з таким жанром постановки все ще трохи.
Тренер з втрати ваги Міріам (Зузана Шебова) - персонаж, який змінив вираз обличчя відповідно до функції, яку вона виконувала в історії. Колись це був суворий і командуючий солдат, який відповідав костюму, що складався з різновидів верхових штанів і жилета з дворядним застібкою. В інший час, більш поміркований і видатний терапевт під час психодрами. Колись, це був енергійний, лякаючий звір військовими жестами від навчального центру спецназу, різко використовуючи дошку для пояснення "формул гуру", щоб привести вас до вашої ідеальної ваги. В інший час Міріам в основному була нещасною людиною, яка намагалася зберегти свою роботу, і як це не парадоксально, дотепер її син годував сина до 110 кг. Однак це зізнання діяло в історії лише як засіб досягнення симетрії у розкритті інтер'єру героїв за допомогою психодрами.
У своєму характері Шебова змогла примирити відомі кліше з реаліті-шоу та телешопів і представити їх як свою гіперболу, водночас підтримуючи необхідний огляд теми. Вона виступала як персонаж, залучений в історію, як непрямий коментатор, а також як партнер аудиторії через виступи на його адресу.
Костюми Ренати Ормандікової підкреслювали типологію персонажів, а також їх метафоричну позицію в історії. Окрім химерних костюмів Егона та сучасної жіночої версії військової форми з головним убором королеви краси (Міріам), решта фігур вона однаково одягла у рожеві спортивні костюми, чорно-білі смугасті майки, кольорові кросівки та бігові пов’язки. Подібна кольорова та типова комбінація одягу чітко визначає контури історії, а також оптично збільшує розміри фігури. Спочатку сцена Петра Янку була абсолютно порожньою з дошкою з візерунками та написом "низький рівень життя" посередині, пізніше еластичні пензлики, що звисали зі стелі, використовувались як тренажерне обладнання, стільці та імітація степерів, поки вони не заповнились крихітний простір сцени. Ми можемо зрозуміти цей принцип як відкриття окремих шарів, які поступово майже нехтували спочатку простою на вигляд історією, але врешті-решт ми могли б також стверджувати щодо меблів, що менше було б більше.
Звичайно, це також пов’язано із накладними витратами. Якщо спочатку використовується принцип етюдної гри на відкриття та закриття дверей без справжніх дверей (хоча це була п’єса в рамках драматичної терапії), то навіщо використовувати меблі та реквізит у потоці історії, які мають бути вправою та інші засоби для дії актрис? Адже вони тренуються переважно власним тілом, і це досить зрозумілий знак для глядачів.
Ми зустріли подібну диспропорцію у постановці у кількох місцях: від добре побудованого та смішного розмовного тріалогу на початку п’єси до його розкладання на серію порожніх жартів про їжу та скорочення; від блискучого початку тренера з втрати ваги як солдата до свого роду переплетення персонажів навколо сцени в марній мізансцені; від естетики постановочної/драматичної форми, яка спочатку використовує елементи комедії, посередині вона намагається ненароком надати їм сатиричний або більш серйозний акцент (підтекст), до остаточного змішування кліше з трагедією (наприклад, змішування комічного такі елементи, як смішні вислови про більше кіпрських жіночих форм, що супроводжуються фальшивим євангельським співом та пісня "ми такі, які ми є" - тобто сміливі - з дещо нелогічною драматичною перервою, яка зображує сумну позицію матері-одиначки в цій країні без іронії) і закінчив історію телебаченням доль окремих персонажів, бо, природно, не коли кидати.
Незважаючи на те, що постановка «Жирне жирне життя» принесла незручну постановочну форму та надлишок самокорисних образ (що не характерно для цього театру та його поетики), воно стало простором для наочності (особливо словесно) цікавого в даний час явища через особистий досвід творців. Це тема надзвичайно актуальна, і я не знаю людину, яка не стикалася б із нею у своєму реальному житті: вправи, дієти для зменшення та перевірені рецепти, які гарантовано не спрацьовують; на одному телевізійному каналі ми готуємо, на іншому втрачаємо вагу, емоційно та фінансово харчуємось від сучасної цивілізаційної хвороби, від постійних спроб людей бути бідними (більше не стрункими), від емоційних страждань тих, хто страждає, бо є товсті або ті, хто бідний.
опубліковано в Інтернеті 31 грудня 2013 року
Огляд є частиною проекту Театральний моніторинг у Словаччині, який є діяльністю Словацького центру AICT (Міжнародної асоціації театральних критиків).
Партнерами проекту є Театральний інститут та Театральний факультет Академії виконавських мистецтв.