Музей Гуггенхайма в Більбао присвячує швейцарському художнику вичерпну ретроспективу з двома сотнями творів, включаючи його найбільш знакові роботи
Барвисті та веселі кітчеві витвори португальців Йоана Васконселос (Серце з пластикових столових приборів, яке рухається до ритму фадо, вертоліт з рожевими пір’ям, який він зробив для Версаля як данину Марії Антуанетті.) В ці дні співіснує в Гуггенхайм, Більбао з мінімалістською, тонкою та елегантною роботою Альберто Джакометті, якому музей присвячує всеосяжну ретроспективу з двома сотнями скульптур, картин та малюнків швейцарського художника. Хто сказав, що цей музей не демократичний? За підтримки Ібердроли виставка потрапляє в Більбао після проїзду через Квебек та Нью-Йорк. Він організований у співпраці з Паризький фонд Джакометті, що цінує значну частину спадщини художника: близько 400 скульптур, сотню картин, понад 4000 малюнків, його документальний архів. У Швейцарії існує другий фонд Джакометті, створений за життя скульптора. І охороняють, і повідомляють про свою спадщину, управляють своїми правами, одночасно борючись з підробками. На ринку є багато підроблених Джакометті.
І саме Альберто Джакометті (1901-1966) - одне з великих імен мистецтва 20 століття. Його виставки множаться по всьому світу. Навіть Prado не може встояти перед своїм магнетизмом і відкриє вам свої двері після його двохсотлітнього ювілею. Колекціонери розігрують свої роботи. "Людина, яка гуляє" Це стала найдорожчою роботою на аукціоні в історії (104,3 мільйона доларів), перевершивши самого Пікассо. Сьогодні його запис має це "Людина, що вказує пальцем", продано за 141,2 млн доларів. У червні Інститут Джакометті, яку він відтворив, хоча і в іншому сусідньому місці, свою міфічну студію площею лише 23 квадратні метри, на вулиці Іполіт-Майндрон, 46, в Монпарнасі. Він ніколи не виходив із цієї майстерні: малюнки, зроблені ним на стінах, меблі, пензлі збереглися. А наступного 12 листопада в кімнаті Крісті в Нью-Йорку відбудеться аукціон з 27 лотами, розробленими Альберто та Дієго Джакометті.
Нескінченні пошуки
Виставка музею Гуггенхайма в Більбао, куратором якої є Кетрін Греньє, об’єднує всі його шедеври, включаючи його найвідоміші творіння: ниткоподібні скульптури. Є ледве три сантиметри (один із них встановлений на "балконі" музею, навпроти інсталяції Річард Серра "Справа часу") і є монументальні. Джакометті завжди дуже турбував масштаб і простір. Він страждав від того, що називав а "Криза скорочення". Він пояснив це так: «Працюючи з життя, мені вдалося зробити крихітні трисантиметрові скульптури. Я зробив це, незважаючи на себе. Я цього не зрозумів. Все починалося великим, а закінчувалося крихітним. Пізніше я зрозумів: ти не бачиш людину в цілому, поки не підеш. Відстань між мною та моделлю, як правило, неухильно зростає. Чим ближче я наближаюся, тим більше він віддаляється. Це пошук без кінця. Після війни мені набридло, і я поклявся, що не дозволяю своїм статуям стискатися ні на дюйм, і ось це сталося: мені вдалося зберегти висоту, але статуя була дуже тонкою, як стрижень, ниткоподібна ».
"Людина, яка гуляє" з’явився в його уяві в 1947 році; він знову взявся за це в проекті для Банку Чейз Манхеттен у Нью-Йорку. Він складався з трьох фігур: чоловіка, що йшов, нерухомої, ієратичної, тотемізованої жінки та великої голови. Хоча це ніколи не робилося, він зробив кілька варіантів цих фігур, і на виставці є чудові приклади.
Це не перевищило бюджет виставки ("плата" була сплачена Фонду Джакометті в Парижі за позики), ані вартість страховки, але передбачається, що обидва вони дуже високі. І він не пошкодував монтаж, чудовий, завдяки якому шматочки Джакометті дихають і виглядають як ні в одному іншому просторі.
Його стосунки з сюрреалізмом
З його сюрреалістичний етапіст Виставляються коштовності, такі як "Невидимий предмет" (фігура тримає порожнечу в руках), який виставляється вперше після її реставрації, та "Підвішений куля", скульптура-об'єкт, який зачарував Далі. У 1930 році Джакометті приєднався до сюрреалізму. На що претендують дві фракції групи - православна на чолі з Бретонський, та інакомислення, бо Батай-, його стосунки з колишнім закінчились, як вервиця світанку. Бретон звинуватив його у виготовленні декоративних предметів для розкішних клієнтів, а Джакометті ляснув дверима. В результаті його сюрреалістичних блукань народилася "Жінка з горлом", також присутня на виставці: наполовину жінка, наполовину комаха; наполовину чудовисько, наполовину богиня. Цей вид Богомола народжується із сексуальної фантазії, еротизму, насильства та мук - тем, які так зацікавили сюрреалістів.
Ще однією з основних моментів шоу є наявність «Жінки Венеції». Цей набір з восьми гіпсових скульптур, створений для Венеціанської бієнале 1956 року - він представляв Францію, його усиновлену країну - був відновлений і демонструється у цілому вдруге. У кімнатах Гуггенхайма в Більбао виставлено багато штукатурок, у тому числі і його знаменитий "Гато". Їх рідко позичають через надзвичайну крихкість. Разом з ними, його Клітки ("Ніс"), малюнки пером, меланхолічні твори, які він зробив після смерті батька ("Голова-череп" і "Куб") або його чорні картини.
Портрети вашого оточення
Їх Картинки, у землистому та сірому кольорах, які накопичують стільки кольорових шарів та мазків, що нагадують скульптурні роботи. Джакометті звик обирати в якості моделей людей з найближчого оточення. Він провів довгі, нудні години позування: його дружина Аннет; його брат Дієго (голову якого він нав’язливо малював, малював та ліпив), його коханці (особливо Керолайн) та його друзі. С Жан Жене він мав довгі розмови, поки зображував його. Жене відповідав йому прекрасним літературним портретом: «Майстерня Альберто Джакометті». Ще однією з його улюблених моделей був японський філософ Ісаку Янаїхара. Вічно незадоволені, скульптури так і не були закінчені для Джакометті. Він навіть багатьох із них знищив. Художник фігури, завжди з однією ногою в абстракції, він цікавився не-західним мистецтвом: Подивіться на Африку, Океанію, Стародавній Єгипет, що він виявляє під час відвідування етнографічного музею Трокадеро в Парижі. У Луврі він зробив ще одну знахідку: архаїчну грецьку скульптуру з Кікладів, присутню в таких скульптурах, як "Жінка-ложка" 1927 року, що символізує родючість.
Пристрасть до мистецтва вже була в його ДНК. Його батько Джованні Джакометті, він був відомим постімпресіоністом. У віці 13 років молодий Альберто зробив свій перший бюст із природного - так, з пластиліном. Відвідування Венеціанської бієнале у 1920 році стало для нього відкриттям. Там він виявив Джотто ("Сильний удар у груди") і до Тінторетто ("Відкрита завіса нового світу"). Він завжди зберігав швейцарське громадянство. хоча саме в Парижі, куди він прибув у 1922 році, навчався у Антуана Бурделя в Академії де Гранд Шом'єр, де працювали такі художники, як Ліпчіц, Лорен, Банкузі та Пікассо вони відкрили очі авангарду. Друг Міро, він відвідував кафе Сен-Жермен-де-Пре Сартр і Сімона де Бовуар. Саме Сартр найкраще визначив Джакометті: "Ідеальний художник-екзистенціаліст, на півдорозі між буттям і нічим".
«Альберто Джакометті. Ретроспектива »
Музей Гуггенхайма в Більбао. З вівторка по неділю, з 10:00 до 20:00 Понеділок закрито. До 24 лютого 2019 року