Іноді він хоче поїхати до "другого" гуртожитку, з якого наступного дня повернеться співак, музикант, композитор. Автор багатьох хітів і мюзиклів. Міхал Девід.

композитор

9 січня 2009 р. О 0:00

Іноді він хоче піти до "другого" гуртожитку, з якого повернеться наступного дня

Співак, музикант, композитор. Автор багатьох хітів і мюзиклів. Міхал Девід. Він порадував жителів Кошиць різдвяним концертом у Будинку мистецтв, який підготувало агентство Mark Media. Він виступав у "bužni" разом із відомими чеськими зірками Монікою Абсолоновою, Леоною Махалковою та Петром Коларжем. Піснями в стилі диско він пробудив точку зору і вилив багато позитивної енергії у вени глядачів. Такі хіти, як Don't Tell, Russian Dasha, Disco Story та багато інших, співали весь зал. Ми з М. Девідом говорили про його початки, працю та нетрадиційне хобі.

М. Девід - один із щасливчиків, які вже в ранньому дитинстві знали, якою буде їхня професія. Починав з 14-річного хлопчика, який грав у різних групах. У п'ятнадцять років він уже мав свій джаз-гурт, у якому грав разом з Яною Кубковою, яка їх шукала. У 16-річному віці він отримав нагороду "Музикант року" разом із цим колективом.

"Ми вивчали її репертуар, і ми могли супроводжувати її. Відразу після цього до мене прийшов Павло Трнавський, барабанщик групи" Крокі ", друг Яни Кратохвілової. Він прийшов до мене з думкою, що вони шукають клавішника. Музика, Я б прийняв будь-яку пропозицію до професійної групи. Тому я прийняв цю пропозицію нерішуче ". Два роки я грав із групою Kroky і супроводжував співачку Я. Кратохвілову, згодом Наню Урбанкову. Оскільки вони обидва пішли пізніше, вони залишилися в групі без співака. "Ми вирішили щось спробувати самі. Тому я записав першу пісню" Я хотів би жити, як слід ". Ми відтворили її на радіо, і вона через рік виявилася хітом".

Його колеги вже говорили про М. Девіда у його співочих починаннях, що він має золото в горлі. Минув час, щоб він сам усвідомив цей факт. "Коли ми залишилися в групі без співаків, потрібно було їх замінити. Спочатку ми взяли це разом із моїм співом, випробувавши і подивившись, як воно вийде. Звичайно, всі в цій галузі хочуть дістатись Я мав перевагу. я був у першу чергу музикантом, тому міг сприймати свій спів більш спортивно, співаки, які ходили та йшли на ринок лише своїм голосом, у них було складніше, ніж я. Я сказав собі, що коли не виходить, нічого не відбувається., я буду продовжувати грати, тому що завжди хотів ".

М. Девід пережив 10 років із групою Kroky. Каже, це був прекрасний період, який дав йому багато. Він пережив їх разом з різними людьми у своїй галузі. Він дізнався, що добре використовувати, що не добре і як повинен поводитися виконавець. Ці 10 років він сприймає як гарну школу, що дуже допомогло йому в подальшій роботі в естрадній музиці.

Ми навряд чи уявляємо М. Девіда без синтезаторів чи фортепіано. Він був першим, хто вивів на сцену досить дивний інструмент у 1984 році, що нагадував одночасно гітару та клавішні. "Тож я привіз це" диво "з Америки. Я справді був першим, хто дістав його тут. Перше фото, де цей" синтезатор "з'явився на обкладинці альбому" Я хочу жити без зупинок ". Я пам'ятаю, як виглядали всі і дивувався, що це насправді, тому що ніхто тут цього не знав. Пізніше його придбали інші групи ".

Група Kroky була зовсім інноваційною. Вона була відома тим, що часто придумувала щось нове. "Наприклад, у 1985 році ми знову привезли змінне світло з Америки. У нашій країні їх також ніхто не знав. Це були вогні, які могли робити різні лазерні ефекти, і вони також по черзі. Це робило різні обриси на сцені. Коли ми це почали вперше, пам’ятаю, це було в Термалі в Карлових Варах, тож там цих людей порізали ", - сміється він. "Вони взагалі не знали, перебувають вони десь усередині НЛО чи десь. Тож коли дим був хорошим, вони робили це з фантастичними ефектами". Наприклад, вони зробили Сонце, промені якого пропускали в людей. Глядачі нібито забули аплодувати, вони були так вражені. "До цього часу вони не бачили нічого подібного. Лише через деякий час відбулися величезні оплески".

М. Девід належить до художників, які їдуть на схід республіки і особливо до нашого міста. "Я дуже чекаю тут Кошице. Кошичани - це надзвичайно спонтанна аудиторія. Люди тут дуже сприйнятливі, і я відчуваю, що їм подобається моя музика. Звичайно, аудиторія широка, тому що десятирічні діти, шістнадцятирічні підлітки, їхні батьки приходять на концерт. бабусі та дідусі. Моя музика не тільки для певної вікової групи. Всі веселяться разом. І особливо в Кошицях ".

Протягом своєї понад 30 років успішної роботи на сцені М. Девід має повне право говорити про те, що є запорукою успіху. "Звичайно, у кожного є щось різне, але загалом ви повинні мати п’ять п’ятірок. По-перше, ви повинні мати харизму і талант. Без того чи іншого ніхто не може досягти нікого. По-друге, вам має пощастити хороший репертуар, до хороших пісень, по-третє, це удача для хорошої команди авторів, продюсерів, аранжувальників, власників кіосків, і це знову ж таки про харизму, яка приваблює тих людей, над артистом яких вони хочуть працювати і з ним., або команда, яка може підштовхнути виконавця, це просто неможливо без радіо і телевізорів, і для цього потрібно мати аудиторію, до якої можна включити стільки, що деякі люди відчувають, що це дуже складно, і вони мають рацію. Це теж насправді важко ".

Також у галузі буває, що хтось комусь не симпатизує. Що хтось не пише йому хорошого тексту, бо він не любить його по-людськи. "Трапляється, що деякі автори музики чи текстів не працюють з деякими людьми, тому що вони не можуть з ними працювати. Вони кажуть, що не написали б йому хорошої пісні, оскільки вони негативно ставляться до неї або відкидають її". Він каже, що це також доза професіоналізму, відразу сказати, що ні, я не пишу, а роблю щось не так.

М. Девід пише пісні "на тілі" для конкретних виконавців. Здебільшого люди, які давно знайомі, «замовляють» її під пісню. "Це правда, що я пишу більше для жінок, менше для чоловіків. Це Хеленка Вондрачкова, Леона Мачалкова, Івета Бартошова. Коли я писав пісню" Довга ніч "для Олени Вондрачкової, я заздалегідь знав, що вона не підійде для Наприклад, Карел Готт. Заздалегідь було зрозуміло, що ця пісня буде для неї "сидіти" і що вона, мабуть, стане хітом. Необхідно знати, що найкраще буде сидіти співак чи співак, де голос найкращий колір, де найбільший тиск, яка позиція відповідає співакові, а також який стиль. Є багато аспектів, які турбують виконавця в роті. Якщо ви приносите йому пісню, він повинен відчути, що це для нього, що це його, що це "одно". "

Створення мюзиклів відрізняється від створення окремих пісень. Кожного персонажа чергують кілька співаків. "Тут ми також заздалегідь вибираємо, хто і який персонаж буде грати і співати. Ми заздалегідь звертаємося до цих співаків або акторів, співпрацюємо з ними, і навіть тут трапляється, що я адаптую пісню. Але тут ми обмежені історія та історія. Я не можу дозволити мені писати те, що я хочу. Музична композиція повинна мати інші параметри, ніж "звичайна" пісня ".

До його програми входять як жінки, так і чоловіки. Протягом багатьох років у шоу-бізнесі він знає, кому важче самоствердитися. "Важко всім, як жінкам, так і чоловікам. Різниця може полягати в тому, що жінкам пощастило, якщо серед багатьох меценатів є ті, кому подобається їх мова. Тоді це може допомогти їм більше, ніж початківцям хлопцям чи чоловікам. У" З іншого боку, жінкам складніше від того, що від них можуть чекати різні інші "заходи". Ось чому, мабуть, у них це так само складно ".

Відомий, відомий, успішний і особливо популярний співак має досить нетрадиційне хобі, яке він "успадкував" від тітки, що грає в карти. Каже, це просто так. "Я використовую класичні" mariášky ". Ще маленьким хлопчиком я часто брав участь у грі в карти зі своїми тітками Дагмар та Алісою та зі своєю бабусею. Я також часто грав у карбан зі своєю бабусею, в яку грали з цими картами. це щось означає, і потрібно лише знати, що вони, мабуть, хочуть сказати, в якій композиції. Якщо я викладаю їх на полотні, необхідно звернути увагу на те, як вони стоять один проти одного, як вони ставляться до кожного інший. "

Для ворожіння на карти потрібна доза знань та інтуїції. Тому ми говоримо про ворожіння. "Коли ви перемішуєте їх за потребою, він вкладає певну кількість своєї енергії в ті карти, які в ньому в даний момент. Я вважаю, що це якось пов'язано з ним і всіма навколо. Це все енергія, це все вібрації" І ця енергія, захоплені на даний момент на цих картках, повинні сказати людині, в якому напрямку вона повинна рухатись. Зрештою, це не так складно і незрозуміло ".

Однак М. Девід вважає некоректним, якщо хтось йде до ворожки чи ворожки "як піаніно". Можливо, це може призвести до залежності. "Ці люди трохи полегшують їм життя. Якщо це допомагає їм, це нормально. Але я думаю, що вони перекладають відповідальність за себе, за свої рішення та за своє життя на когось іншого. Тлумачити їх раз на три місяці - це" Ви потрібно роздавати свої картки раз на рік ", - радить М. Девід. Іноді він нібито пророкує сам. "Я перемішую картки і вибираю сім. Зазвичай запитую про конкретну річ".

Гра, спів, розваги людей іноді можуть викликати у людини великий тиск, який потрібно усунути. Іноді картки допомагають М. Девіду, іноді, як він колись сказав, я хочу робити не кошерні речі. "Іноді вам дійсно потрібно розважитися, можливо, поласувати трохи алкоголем. Щоб вимкнути мозок, перезавантажте комп’ютер, випорожніть смітник з усіма зайвими речами, які там накопичилися. Щоб ми могли продовжувати з чистою головою. Тому що якщо мені доводиться концертувати, мені все одно доводиться думати про багато речей. Щоб все вийшло добре, щоб було круто, щоб уникнути аварії, проблем. Тому я сказав, що іноді я хочу робити не кошерні речі. Іноді Я хочу піти на "другу" колію, з якої я, звичайно, повинен повернутися наступного дня ".