Зоряне інтерв’ю - явище феномена сома

Бін-Джип сьогодні святкує свій рік народження.

зоряне

М.Р .: Вероніка, ти все ще пам’ятаєш, як починалися наші стосунки?

МР: Тоді я освіжу вашу пам’ять. Навесні 2006 року я запросив студентів джазового факультету Музичного університету Ліста Ференца на серію «Джаз у Мармуровій залі». Гість вечора був Аттіла Ласло, який тоді виступив викладачем практики оркестру і заздалегідь звернув мою увагу на себе. Він сказав: Робі, ця дівчина має особливий талант. Це просто захоплює аудиторію. Потім, коли ви ступили на "подіум", хоча я вірю лише своїм вухам і чув його діапазон звуку, ви просто були вражені його зміїним вправою та реакцією, викликаною аудиторією. Я тут думаю про крики та бурчання оплесків. Це була свідома, практикована фігура сама по собі, або просто така захоплена джазова музика.?

HV: Мій рух пов’язаний із переживанням музики, я зовсім не в свідомості, і мені стає ніяково, коли стикається з нею. У дитинстві я багато років ходив на народні танці та бальні танці, тож музика та рух об’єдналися, цілком природно, що мої учасники також залучаються до співу. Це різниться від концерту до концерту, інакше ступінь цього полягає в тому, що я повинен витримати один вечір, і на вчорашньому концерті Bin-Jip були пункти, коли я співав з парою ніг.

ЗМ: Потім одного дня він зателефонував мені на мобільний телефон (звідки ви це знали?) І сказав, пане Малощик, вийшов мій перший компакт-диск, і я хочу дати вам один із них, бо мені цікаво ваша думка . Я тобі заздалегідь сказав, ти повинен цього захотіти, тому що я дуже чесна людина, і кілька співаків уже плакали, коли я зіткнувся з нею, що у неї немає голосу, але вона фальшиво співає про це. Він пам’ятає, що я тобі сказав, коли слухав його компакт-диск "Speak Low"?

ГВ: Звичайно, оскільки це була одна з визначальних дорікань. Чому б мені не писати власні пісні. І хоча я люблю співати адаптації, стандарти, я зрозумів, що він мав рацію, я також хотів більш складної самореалізації, ніж “простий” спів. У мене раніше було трохи музики та текстів, але я не був досить сміливим писати пісні. Однак у цей момент я твердо вирішив принаймні спробувати, і незабаром після цього тремтливою рукою взяв партитуру першої пісні на репетицію. До речі, ваш номер телефону дав Балаз Баджі, який у перші дні був барабанщиком моєї групи. Оскільки у мене не було менеджера чи лейбла, я все влаштував навколо платівки та групи, і Балас мені дуже допоміг скласти уявлення, кого шукати.

М.Р .: А чи пам’ятаєте ви, коли через кілька місяців після мого "висновку експерта" ви прийшли до мене на Відкриту майстерню, а також передали свою свіжу демонстрацію на огляд? ?

HV: Так, у цьому виконанні моїх перших власних пісень: Too Early, If You, But Justm Not, Maybe Neverending. Пізніше вони всі отримали місце в нашому альбомі Не знаю, що це ти.

МР: І раптом настав "бум". Дедалі більше людей запрошували на A38, а на Take5, який тим часом припинив своє існування, настала черга до Bajcsy Zsilinszky út потрапити на концерт Harcsa Veronika. Ви вже мали менеджера на той час? Потім вийшов перший компакт-диск Smartmusic "Ти не знаєш, що це ти", де вона все ще була блондинкою, але вже не носила окулярів, як я познайомився півтора року раніше. На той час його менеджером став один із власників Smartmusic, Матяш Сепезі?

HV: На початку 2008 року моїм менеджером був Матяш Сепеші, з яким я працюю з тих пір. Це приблизно збіглося з раптовим зростанням популярності мого гурту. Це відчував Матіас, він бачив, що дедалі більше людей цікавляться нами, йому було цікаво те, що я роблю. До речі, я радий, що він був керівником групи, організатором концертів та звукозаписною компанією в одній особі протягом перших двох з половиною років існування групи. Тоді я здобув багато досвіду, який мені досі приносить користь, оскільки сьогодні музикант навряд чи може дозволити собі розкіш лише піклуватися про звуки. Окрім запису та концертів, життя групи включає такі речі, як спілкування чи стратегія. Ми беремо їх із Матіасом.

М.Р .: Чи це вже був результат цих робочих стосунків, коли квартет «Сом Вероніка» потрапив до Японії? Наразі скільки його записів продано в країні "Висхідне сонце"?

НВ: Ні, наша японська пригода була абсолютно спонтанною. У 2007 році я отримав електронний лист від зовнішнього дистриб’ютора, який загадково натрапив на наш альбом Low Speak серед європейських новин. Спочатку я надіслав йому сотні з угорського видання, а потім вони розійшлися настільки добре, що токійський видавець Nature Bliss помітив його і запропонував йому контракт. З тих пір вони випустили всі три записи мого квартету в Японії (перші два стали лідерами чартів). Більше того, наш альбом вийде навесні, незважаючи на те, що він буде угорською мовою.

М.Р .: У 2008 році вийшов компакт-диск "Червоний багаж", на якому на обкладинці більше немає платиново-русявого волосся. Це був знову незалежний, свідомий зсув образу? Я бачив і чув із цим матеріалом на Дебреценських джазових днях, коли публіка наповнила простір Балтазара, незважаючи на відносно ранні терміни. Я думаю, це дає позитивну енергію співакові, але чи можете ви звикнути до цієї популярності? Психічно як ти можеш з цим впоратися?

HV: Моє волосся ніколи не фарбувалось, різниця у відтінку зумовлена ​​різними світловими ефектами. Ми намагаємось відповідати фотографії та обкладинки настрій альбому, тож Червоний багаж став веселішим та барвистішим, ніж Ти не знаєш, що це ти. Відгуки глядачів дають багато енергії, але я не вважаю себе зіркою і не плаваю за популярністю. Я зосереджуюсь на тому, щоб зберегти сеанс захоплюючим для себе, і я впевнений, що публіка також не втомиться від нашої музики. Ось чому я завжди намагаюся впроваджувати інновації, оновлювати, будь то в піснях чи жанрах.

М.Р .: Тоді розпочались його стосунки з Будапештським джаз-клубом, де він відтоді виступав у дуеті з Балінтом Гіємантом та його квартетом.?

HV: З закриттям Take5 Будапештський джаз-клуб став єдиним місцем у Будапешті, де створені технічні та професійні умови для клубу, і громадськість з цим знайома. Ми любимо приїжджати сюди, і насправді не лише з "четвіркою". Наш дует з Балінтом Дьємантом - це не окрема формація, а справжня радісна музична пригода, де відбувається набагато більше обробки, ніж на концертах квартету. BJC - це не те місце, де ми проводимо рекордне шоу або спеціальні концерти, а куди ми їздимо щомісяця, щоб звільнити спонтанні музичні енергії в сімейній атмосфері.

М.Р .: Тоді минулого березня я був свідком явища (тоді як джазовий редактор радіо mr3-Bartók), якого я ніколи не відчував у зв’язку з угорським джазовим виконавцем протягом моєї десятиліття тривалої кар’єри. У програмному буклеті Угорського джазового фестивалю вас надрукували як першого виконавця того вечора, а о шостій годині натовп стікався довгими чергами (як виявилось, більшість були шанувальниками Вероніки Гарча) та до BJC, який може вмістити до 250 чоловік у театрі наверху. Нас могло бути 300-350, як оселедці, переповнені, крім того, у фойє або сотні один над одним був "аншлаг", на сходовій клітці кімната на першому поверсі також була повною, і всі чекали, щоб піднятися наверх, щоб послухати Вероніці Гарці. У вас є якесь раціональне пояснення цьому, або вам все одно до всього, просто визнайте це, все?

ГВ: Я не надто замислююся над тим, що робить нас популярними. Однак я багато працюю, вкладаю багато енергії на кожен рівень свого заняття, і сподіваюся, публіка так почувається. Я намагаюся складати вечори, пишучи нове замовлення для кожного концерту відповідно до настрою дня та місця проведення. Під час концерту я відчуваю публіку інтенсивно, і замість того, щоб чогось від них чекати, я відчуваю, що це моя відповідальність - залучити їх до нашої музики. Наприклад, у зв’язках між піснями я намагаюся бути відкритим, безпосереднім. Це інструмент, що виходить за межі музики, але він може зробити багато, щоб допомогти глядачам розчинитися і засвоїти більшу частину самої музики.

М.Р .: Тоді я подумав, я спробую і запрошу вас на Zsámbék Jazz Open 2010, скільки вийде з Будапешта до підніжжя церкви Руїн? І якби 400-500 не було на схилі пагорба на 300 місць. Натовп майже вибіг. Як це вплинуло на вас? Вірніше, прекрасний фон вас підкорив?

HV: Zsámbék - це чарівне місце. Була ясна погода, далеко, місячна. Не можна ігнорувати таке середовище! Крім того, публіка була справді вдячною та уважною. Я щиро радий, що нас запросили і цього року і можемо представити наш віршовий альбом, який вийде у травні.

М.Р .: Щоб обробити негативний імпульс, через який ваші колеги (угорські співаки) не дуже добре думають про вас. Є ті, хто заздрить фановому табору, деякі критикують його з професійної точки зору. У неї взагалі є дівчина серед вітчизняних співаків?

HV: Справді, мені кілька разів здавалося, що деякі мої колеги не дуже добре думають про мене, але оскільки ніхто нічого не сказав у мої очі, я не знаю, хто це насправді. Я впевнений, що я не був готовий бути співаком, лише коли я закінчив університет, я почав щодня займатися музикою, тож у мене набагато більш підготовлені, більш технічні сучасники, ніж я. Три роки тому я повільно закінчив джаз, але досі ходжу на уроки співу, бо сподіваюся, що зможу вдосконалитися. Типова критика, до якої я звикаю, полягає в тому, що моя музика - це не джаз. Я пішов би до цього, і я сам кажу, що це не так. Я зовсім не дотримуюся цієї категорії, пресі вона найбільше потрібна для друку, і вони, як правило, кидають її в джазову скриньку через відсутність кращої. Я також слухаю багато іншої музики, крім джазу, і це також відчувається в моїх піснях, наш новий альбом також має багато психоделічних або поп-ефектів, наприклад.

МР: І нарешті, трохи поговоримо про Бін-Джип. Я побачив, що коли він почув це на премії Phonogram Awards, Бін-Джип виграв категорію альтернативної музики, він був так радий, що почав стрибати. За їхніми словами, це утворення також є серцебиттям? Але чому вони висунули себе в альтернативній категорії?

HV: На премії Phonogram група вирішує, в якій категорії буде виступати. У Bin-Jip, хоча ми троє пов’язані з джазом (Zsolt Kaltenecker грає на клавіатурі, Bálint Gyémánt - на гітарі), наша музика - це не джаз, соло також відіграє невелику роль. Ритм-секцію замінюють комп'ютерно відредаговані канавки Ендрю Дж. Наша музика - це експериментальна електроніка, що включає трип-хоп та трохи джазу. Однак ми теж не є спеціально танцювальною музикою, тому ми обрали не електронну, а альтернативну категорію. За кордоном, до речі, групи, до яких може бути пов'язана наша музика (Portishead, Björk, Massive Attack), часто називають альтернативами.

МР: У Бен-Джипа така ж шанувальницька група, як у квартеті Вероніка Сома?

HV: Bin-Jip святкує свій річний день народження саме сьогодні, коли ми давали свій перший концерт 5 березня 2010 року. Очевидно, що менше людей навіть більше знайомі з нашою музикою, ніж "Квартет", який працює під моїм ім'ям вже п'ять років. Але у нас немає причин скаржитися, і ми сподіваємось, що все більше і більше людей дізнаються про нас (смак Бен-Джипа).