королівському

ДОЧКА МНОГО БАТЬКІВ (*)

З моменту відкриття як оперний театр, ця опера вже вдруге виступає у театрі «Реал». Це було в сезоні 2006-2007 років, коли можна було побачити монтаж Ніколя Джоеля під музичним керівництвом Емануеля Війома. Зараз це походить від руки Крістофа Марталера та музичного керівництва Сільвена Камбрелінга, а команда співаків теоретично перевершує тодішню. Такі імена, як Ерік Катлер, Енн Софі Муттер, Ана Дурловскі або Меаша Брюггергосман, сяють у наборі, який здається цілком солідним. Камбрелінг використовуватиме оригінальну адаптовану версію зі сценами в оригінальному порядку, тобто Пролог, Олімпія, Антонія, Джульєтта І Епілог.

Казки Гофмана - це твір, повний загадок та проблемних оцінок, особливо в музичному плані. Але він продовжує насолоджуватися великою популярністю та чудовим сприйняттям театрами та публікою. Особливо захоплююче стикатися з його основними матеріалами, тобто оригінальними новелами письменника Е.Т.А. Гофмана, обраного Жулем Барб'є та Мішелем Карре для написання своєї п'єси, лібрето, яке згодом Барбіє склав для творчості Оффенбаха та музичної партитури музиканта. І більше, завдяки тому, що він залишається недобудованим і таким чином стає соковитим джерелом доходу для друзів, сім’ї, музикантів, лібретистів та аранжувальників, композиторів, музикознавців та науковців на будь-який смак, завжди готових пояснити, що померлі не можуть.

ОДИН: ПОХОДЖЕННЯ. Гофманн, E.T.A. Гофманн помер у 1822 році до того, як йому виповнилося 50 років і коли Оффенбаху було три роки. Але це дало йому час стати прикладом і символом романтичного руху. Він був людиною права, політиком, художником, карикатуристом, карикатуристом, критиком, композитором, диригентом, навіть сценографом, і, звичайно, поетом і письменником, якого ми всі знаємо. Його історії та оповідання мають фантастичний характер, інколи іноді комічно-гротескні, але завжди вулканічно поетичні та, майже на всі випадки, любовні історії, прямі чи непрямі, в яких ситуації та герої втягуються в таємниці, які часто межують із нереальне. Продукт першого німецького романтизму, Гофманн був прямим спадкоємцем "Штурму і Дранга", а також перших націоналістичних та антисистемних течій, протиставлених першій промисловій революції, з наслідком: огляд назад у пошуках середньовічного світ. Гофман був усім цим, але навіть більше: писавши через дзеркало, яке підносить, перебільшує, деформує та спотворює реальність, він масштабує, з одного боку, суб'єктивізм величезних творчих вимірів, а з іншого, він передбачає експресіоністичні течії майбутнього.

ДВОЕ: ПОЧАТКОВА РОБОТА. Жуль Барб'є та Мішель Карре були двома французами, стурбованими німцем, але зрештою двома великими лібретистами для своїх співвітчизників; у якості зразка можна взяти, наприклад, його окреслене і низькокалорійне лібрето до "Фауста" Гуно, без сумніву, протилежне виникненню написання комедії "література в літературі", заснованої на декількох оповіданнях Гофмана та з сам автор як головний герой. П'єса "Les contes fantastiques de Hoffmann" була прем'єрно показана в Парижі, в театрі Одеон, в 1851 році, і тодішньому недосвідченому Оффенбаху, який відвідував виставу в першому ряду, логічно сподобалося, що вона перетворила її на оперу, хоча не менше розуму, і він не намагався.

ТРИ: ТЕКСТ ДЛЯ ОПЕРИ. Як буде видно, історії, які Барб'є та Карре вибрали, не були автобіографічними в суворому сенсі (як Крейслеріана або незавершений роман "Ель Гато Мурр"), але вони шукали сильної присутності особистості автора та його одержимості в них: сильний протагонізм жінок; взаємозв'язок мрії та реальності (усі три історії є вигадливо фантастичними, але в усіх трьох можна здогадатися про буржуазний висновок); розколи, втрати та зіставлення особистості; Любов Гофмана до відмови від автоматів та механічних інструментів; маскарад як прояв множинності самості; наявність зла в активній діалектиці з фізичною красою жінки тощо. тощо. Але через два з половиною десятиліття після зникнення Карре, що Барб’є залишив після всього цього в адаптації, яку він зробив для лібрето опери Оффенбаха? Неодноразово Барб'є дорікали за гучну та балакучу французифікацію тексту, оскільки він відмовляється від туманної і переважної потворності ситуацій Гофманна. Нечесно.

ЧЕТВЕРТА: МУЗИКА ОПЕРИ. Немає сумнівів: робота Барб'є була видатною. І музика?

ОФЕНБАХ: Казки про Гофмана.Катлер/Бренд, Фон Видра/Мінутілло, Пріанте, Хомбергер, Дурловскі, Брюггергосман, Гаррідо, Полсон, Лопес, Валентин, Бібілоні, Галан, Лафонт. Хор і оркестр Королівського театру. Музичний керівник: Сільвен Камбрфелінг. Режисер сцени: Крістоф Марталер. 17 травня, 19:00. Найближчі вистави: 21, 25, 28 та 31 травня; 3,6,9,12,15,18 та 21 червня. Неділя: 18.00. Від 10 до 381 євро (17 травня). Від 10 до 213 євро. (відпочинок).

(*) Ця стаття - короткий підсумок двох статей, опублікованих у ігровій програмі Teatro Real на сезон 2006-2007