Відома прима-балерина одного разу сказала, що балерини - прекрасні істоти з жахливими ногами, тим самим розкриваючи частинку завіси таємничості, яка плаває навколо ефірних істот. Тому ми хотіли дізнатись більше, наприклад, чи зручні балетки, чи включає їх тренування лише зміна колін і стегон, чи не бояться балерини кінця своєї короткої танцювальної кар’єри і чи дійсно їм доводиться дотримуватися жорстких дієт залишатися стрункими з паличками. Щоб отримати відповіді, ми «подорожували» аж до Петербурга, де Андреа Лашшакова, родом із Дольного Кубіна, і солістка балету Андреа у знаменитому Михайлівському театрі.
Ви пам’ятаєте, коли ви вперше носили балетні туфлі?
Я пам’ятаю, як я був схвильований, коли ми мали дістати вершини в танцювальній консерваторії, де я навчався. Я ніколи раніше не мав можливості стояти на вершині балету, тому вдома намагався набити балетні вправи шкарпеткою або чимось важким, щоб хоч трохи знати, як це буде. Звичайно, справжні почуття були зовсім іншими. Пальці на ногах були тверді, у мене боліли пальці, але я все одно відчував себе винятково, коли стояв на них. Я спробував одразу зробити кілька кроків і знав, що відтепер вони лише мої. У мене також є одна кумедна історія пальцями на ногах, коли я одного разу сидів на землі і плакав, бо мене турбував дуже болючий і кривавий синець. Мої друзі намагалися мене заспокоїти, але тоді прийшла професорка Клара Шкодова, подивилася на мене і вголос на очах перед усіма сказала, що синці є лише у дурних балерин (сміється).
Відтоді ваше тренування відрізнялося від того, як ви танцювали "без шипів"?
Топ навчання дуже вимогливе. Професор Шкодова дуже точно знав, коли ми можемо розпочати з підказок, і хто готовий до цього. Особливо в молодому віці, приблизно з 10 років, необхідно, щоб вправи виконувались правильно і щоб вони не були надто вимогливими, тому що багато разів може трапитися, що хтось постраждав. Однак навчитися танцювати підказками - це, на мій погляд, процес на все життя: у молодому віці ми вчимося, як на них взагалі стояти, які м’язи повинні працювати, щоб ноги були сильними і готовими до більших вимог, ми особливо робимо вправи на полюсі, який дає нам підтримку, пізніше також вправи на свободу. У більш пізньому віці додаються варіації, танці з партнером та різні інші танці, під час яких ноги повинні бути ідеально підготовлені до великого навантаження.
Балет зазвичай починається в ранньому віці. Хтось із вашої родини привів вас до нього?
У моїй родині про балет ніколи не згадували. Я пішов до танцювального колективу в школі народного мистецтва в Дольному Кубіні, бо був досить активним, але це було просто таким хобі. Однак одного разу стара жінка знайшла в газеті оголошення про те, що танцювальна консерваторія Єви Ячової шукає дітей на новий рік. Пам’ятаю, що батьки запитали мене, чи не хочу я спробувати, але я відразу відповів, що ні, бо школа була в Братиславі, і я не міг уявити, що мені доведеться десь жити в інтернаті, коли мені буде дев’ять років. Врешті-решт ми домовились, що я можу лише спробувати перевірити, чи зможу я це зробити, і чи заберуть мене. І тоді я вирішую. Думаю, балет знайшов мене сам ...
Як ти нарешті впорався з інтернатом, школою в чужому місті, без батьків та друзів?
Виїзд до Братислави був дуже вимогливим, раптом мені довелося доглядати за собою і жити без батьків, мама принаймні щонеділі супроводжувала мене поїздом до Братислави, а потім поверталася додому вночі. Кожної п’ятниці батько приїжджав за мною знову, і так батьки чергувались. Це було виснажливо не лише для мене, але й для них, і для моєї сестри, бо вони бачили мене вдома ледве два дні. На щастя, в інтернаті не завжди було просто сумно, я заводила друзів і вчилася самостійності перед іншими дітьми.
Ви були талантом з раннього дитинства, або вам довелося забрати всі ті де-де-де-демі-плиє?
На щастя, я мав природні танцювальні навички та потрібну фігуру для балету. Але чесно кажучи, в Росії, Європі чи Америці є багато дітей, які мають усі ці атрибути. Але вони ще не призначили нікому стати найкращим професійним танцівником. Мати талант - це, звичайно, перевага, але тренування до професійного балетного рівня передбачає величезну фізичну напружену працю та самодисципліну. І це стосується всіх майбутніх артистів балету однаково.
Хтось сказав вам із вашої мрії, що це був нереальний труд, зречення і що балерини майже виходили на пенсію?
Я не пам’ятаю таких розмов, навпаки, я стикався з тим, що деякі люди не знають або не вірять, що балет - це справжня професія. Що ми встаємо на тренування щодня і проводимо цілий день у театрі, а ввечері граємо вистави. Люди запитували, що я буду робити після балетної кар’єри - це не просто втрата часу, що я буду робити, коли отримаю травму тощо. Я думаю, це більше хвилювало людей, які не знають балету. Вони не знають, що все це передбачає, і особливо який шарм це має, незважаючи на те, наскільки коротка наша кар’єра. Я ніколи не слухав голосів, які намагалися говорити зі мною. Моє бажання стати балериною було вирішальним, я дуже-дуже цього прагнув, відкинув усі забобони і уявив, як це буде, коли я стану нею (сміється).
Після школи ви приєдналися до балетного ансамблю Словацького національного театру як демі-соліст.
Я завдячую цьому колишньому директору Андрею Суханову, який, мабуть, відчув мій потенціал. Я пройшов хорові ролі під час консерваторії і відразу після вступу до СНД виступав у всіх класичних виставах, таких як Лебедине озеро, Бахадера, Лускунчик, Маленький принц, Спляча красуня ... З демі-сольних завдань я пам’ятаю великих лебедів у Лебединому озері, варіація ніжності у Сплячої красуні і, звичайно, не можна забувати про змію в Маленькому принці.
Як старші учасники ансамблю приймають молодих балерин?
Я думаю, що якщо в ансамбль прийдуть нові учасники, особливо молодь, вони повинні поважати своїх колег. Кожен різний і має різну природу, але кожен повинен стояти міцно на землі. Найгірше, коли люди починають порівнювати. Звичайно, коли приходить хтось новий, він на деякий час стає об’єктом уваги, але потім, як правило, приєднується до команди. У мене не було проблем із СНД, колеги вже знали мене зі школи ще маленькою дитиною. У Фінляндії всі були дуже доброзичливими та добрими. Ну, в Росії було не так. Колеги були не дуже доброзичливими, можливо, це була заздрість і особливо новий конкурс, але зараз я просто посміхнусь йому, бо всі мої колеги абсолютно нормальні та доброзичливі. Завжди є хтось, хто хоче і може допомогти іншим, адже врешті-решт, ми всі маємо подібний досвід.
Кажуть, колись балет відкрив шлях для танцюристів у світ. Це справедливо і сьогодні?
Під час навчання у мене була можливість поїхати до Італії, де ми виступали на різних сценах, і я пам’ятаю, що там були дуже пологі сцени (сміється). Я провів більше місяця на стажуванні у Швейцарії, і це був перший раз, коли я поїхав на такий довгий час. Однак це перебування дало мені багато, не лише з точки зору танцю, але і з точки зору мови, тому що ми мусили говорити англійською, що не було моєю сильною стороною. Я також хочу згадати обмін студентами в Будапешті, де ми тренувалися з різними викладачами, змагання в Чехії, і я не забуду відомий балетний конкурс у Варні, Болгарія.
Ви працюєте у Фінляндії з 2013 року і навіть були учасником Національного ансамблю балету в Гельсінкі. Чому Фінляндія?
Я взяв участь у конкурсі Оопера Балетті в Гельсінкі після закінчення школи, але тоді директор Кенет Греве сказав мені, що я маю потенціал, але я все ще молодий. Мені було лише сімнадцять. Після довгого інтерв’ю він запропонував мені можливість приїхати приблизно через два роки, бо планував відкрити невеликий ансамбль для молодих танцюристів компанії Junior. Звичайно, мені було невдоволено, але я не здався і спробував ще раз через два роки. Рішення покинути домашню сцену в Братиславі було важким, але я знав, що повинен спробувати, пізніше мені буде ще важче. Найбільший парадокс полягав у тому, що я пішов саме тоді, коли готувався до головної ролі в Лебединому озері. Однак я ніколи не шкодував про своє рішення.
Я розпочав перший курс у Фінському національному балеті з групою молодих танцюристів, у нас була своя програма, але ми також виступали у виставах разом з ансамблем. Через рік я отримав контракт у складі хору, але також мав можливість танцювати кілька сольних ролей. Я навіть танцював з режисером балету на концертах, що проводились у різних містах Фінляндії. Приєднатись до інших людей в ансамблі було зовсім не складно, є кілька чехів та словаків, але через те, що там виступають люди багатьох національностей, мовою спілкування була англійська, я вважав за краще навіть не пробувати фінську. Робота у Фінляндії взимку була дуже вимогливою, темрява там тримається дуже довго, а денне світло лише кілька годин, але навіть незважаючи на це, Гельсінкі - це гарне і тихе місто, в яке я закохався.
Що вас найбільше вразило у фінському способі життя?
Фіни живуть не таким бурхливим життям, як ми, у них значно менше стресів, що виникає внаслідок їх ментальності. Це, безумовно, пов’язано з кращим економічним становищем цієї країни. Велосипедні доріжки повсюдні, у парках ви зустрінете багато бігунів. Думаю, всі займаються спортом або саунами. Тут дуже безпечно, немає необхідності замикати двері, і якщо ви щось забули, ви можете легко повернутися через кілька годин. Охорона здоров’я знаходиться на дуже високому рівні, що я оцінив як балерину. І все-таки - всі знають англійську, тож ви ніде не відчуваєте мовного бар’єру, адже фінську справді не можна оволодіти (сміється). Я не стикався з негативами. Тож їжа там жахлива, податки та ціни високі. І занадто тихий на мій смак, спокій, навіть нудьга.
Потім ви переїхали до Петербурга ...
У глибині душі я завжди хотів танцювати в Росії або, принаймні, поїхати подивитися. Директор Михайлівського театру Михайло Мессерер приїхав до Гельсінкі як виїзний викладач балету і одного разу зупинив мене після тренувань, чи не хотів би я приїхати танцювати до Петербурга. Я був шокований, я зовсім не сподівався, що зможу отримати таку пропозицію, і я також дуже вагався, бо нарешті почувався в Гельсінкі як вдома. Я також боявся реакції директора Гельсінського театру, тому що мені було надано багато можливостей, він приділив мені багато уваги, і тому я почувався зрадженим. Врешті-решт, я вирішив покинути сезон і через кілька місяців вагань вирішив повідомити йому, що я їду. Це була драма. Дійсно, театральна драма! Режисер не погодився з моїм рішенням, хоча він розумів, що це завдання мого життя. Я б сказав, що поїхав до Петербурга з цікавості, заради нових вражень, а також для здійснення своєї балетної мрії.
Ви не пошкодували?
Я нікого в Росії не знав, а також не говорив російською. Звичайно, словацька мова схожа, але якщо мені доводилося спілкуватися чи щось домовляти, мені було набагато важче. Я жив у гуртожитку театру, прожив із колегою дуже маленьку кімнату і знову відчув, що перебуваю в гуртожитку в школі, де я прожив у дитинстві вісім років. Спочатку люди були дуже розміреними. Я не уявляв, як стати одним із них, тому просто виконував свою роботу і молився, щоб вона з часом покращилася. Я багато разів плакала, і батьки радили мені збирати речі і повертатися додому або повертатися до Фінляндії. Але моя впертість не дозволяла, я вирішив залишитися. Через кілька тижнів ситуація покращилася, я перестав бути об’єктом уваги. Страхи, які мене мучили перед виїздом з Фінляндії, були нічим у порівнянні з тим, що чекало мене в Росії. Я часто думав про те, що мені говорила мама: «Навіть у ситуації, яка тобі здається найгіршою на той момент, спробуй знайти і взяти щось хороше і позитивне».
Час, проведений у пітерському театрі - перерахований на години можна порівняти з п'ятифазним тренуванням тенісиста або плавця. Це не надто багато?
Танцюристи хору іноді бувають у театрі цілими днями, танцюють сольні та головні ролі, працюючи індивідуально з викладачем без певних годин. Це дуже вимогливо не лише фізично, а й розумово: сезон починається у вересні і закінчується в липні, ми не знаємо класичних театральних свят, ми граємо приблизно 15 - 20 вистав на місяць, день починаємо з тренувань одинадцять, під час день у нас репетиції, після яких наступні виступи. У нас вихідний лише один день на тиждень. Однак за три роки в Петербурзі я звик до напруженого життя, наповненого роботою. Російська підготовка набагато важча, ніж я очікував, іноді я не маю часу ні на що, крім театру, і коли у мене вихідний, я просто намагаюся розслабитися. Я буваю з родиною лише раз на рік. З іншого боку, Санкт-Петербург прекрасний, повний історії та чарівних місць. Іноді просто прогулянка Невським проспектом або відвідування Казанського собору та Ермітажу роблять чудеса.
Зараз найбільше обговорюють у Петербурзі, чим живе це велике місто?
Тож це питання як для політиків, так і для журналістів však. Але я просто балерина. І за теперішньої афіші нашого театру я б також зазнав невдачі як екскурсовод по місту. Але ми всі з нетерпінням чекаємо продовження днів, прийдешньої весни та білих ночей. Парки оживуть зеленню та квітами, і ще більше туристів з’їжджатиметься до міста. Ідеальний час для прогулянок з другом та Борисом (це мій пес). У місті є багато барів, ресторанів, дискотек та місць для занять спортом та розваг. Яка поточна вершина? Я повинен запитати колег (сміється). Однак я можу прокоментувати моду - пітерські жінки ходять дуже красиво одягнені та доглянуті. Крім того, вони обожнюють золото і всі розмальовані та блискучі. Взимку домінують дорогі шуби та шапки. Однак я живу в центрі, тому цілком можливо, що я бачу лише "мішуру".
Ви можете прочитати ціле інтерв’ю у травневому номері MIAU (2018)