У своєму особистому інтерв’ю 888.hu Балаш Феко розповів про свою 50-річну музичну кар’єру, починаючи від причин, за які обрав музичну кар’єру, і закінчуючи подіями часів Неотоніка і Тельця до часів Коралового оркестру. Одна з легенд угорського року також сказала, що було б важливо націоналізувати колишні музичні матеріали Хунгаротона, які є національним надбанням.
Як він віддався музиці і чому став рок-музикантом?
Як легка музика стала серйозною, тобто як розпочалася кар’єра професійного музиканта?
Коли я потрапив до середньої музичної школи, у всіх там повинен був бути гурт. У великому поєдинку "Бітлз-Ролінг Стоунз" я обрав улюблений на сьогодні гурт "Бітлз", бо любив мелодійну музику. Потім, із власною групою, сформованою таким чином, я розпочав свою діяльність у окрузі Хто знає що? Кваліфікатор, де я зібрався разом із учасниками відомого на той час гурту Neoton. Троє з них навчались в Економічному університеті. Тоді Neoton був практично гуртом Közgáz. Але на той час багато колективів були прив’язані до університету чи установи. Наприклад, Омега була технічним гуртом, Метро - гуртом Клубу Метро, Ілля був нагорі з Ехо в замку. Групи також грали на клубному рівні, куди можна було вступити лише з членством. У цей період ці групи грали лише світові хіти, а не власні треки взагалі.
Коли я зустрів Неотона на "Хто знає що?", Його органіста щойно взяли солдатом, саме тому Пастух запросив мене пограти з ними. Потім, у 1967 році, відбувся великий перехід від класичної музики до легкої. У той час був великий хіт - незгладима велика перлина угорської рок-музики - "Доводиться чекати". Не можна описати, що це означало тоді виступати десь після телевізійного виступу. Тоді не було Мегазірки. Прожити епоху ритму поп-музики було фантастичним почуттям. Потім були традиційні "Ілля", "Метро", "Омега" - як і перші, - а після них у другому поколінні прийшли Угорщина, Паннонія, Сіріус та деякі інші групи. Так я потрапив у Neoton, з яким ми зробили перший великий альбом Fool City в 1970 році. Лайош Сом був бас-гітаристом, Ференц Дебречені - барабанщиком, Ласло Паштор - сольним гітаристом і власником імені Neoton, Лайош Галач - ритмічним гітаристом, а я був наймолодшим клавішником у віці 17 років.
Після неотонічної ери відбувся перехід до жорсткої рок-музики. Що надихнуло цю зміну?
Те, що вони зробили, мало величезний успіх для глядачів, але Петер Ердес, головний музичний хор партії, вам не сподобався, він косив його скрізь.
1 травня 1972 року ми представили перед більш ніж десятьма тисячами людей у святині, яка називалась Буда-молодіжний парк. Ми досягли такого великого успіху, що під час найбільшого літнього туристичного сезону шанувальники Бела Радіч, які в основному були хлопцями з Периферії, з pestйпесту, Анґяльфельда та Чепеля, виходили на вулиці групами і кричали, що Бела в партії, Радікс у уряд. Це потрапило в офіційні місця на той час, де вони всього боялись. Держава бачила політику у всьому, де збиралося більше людей. Однак у той же час на Народному стадіоні у подвійних вболівальників залишився клапан, що дозволяв людям кричати самі.
Як народився Корал, який став настільки успішним, що Пітер Ердес більше не міг сприймати його серйозніше?
Потім група по-справжньому розпочалася, і тому Пітер Ердес більше не міг пояснити, чому у нас не може бути вінілу, тому у нас вже була платівка. Тоді на фестивалі пісенних пісень 1981 року «Пісок на вітрі» також приніс нам успіх у розширенні нашої аудиторії. Відтоді нас слухали не лише покоління підлітків на Великій рівнині з капцями, табакерками та значками, а й їхні батьки. Це був фантастичний період до 5 травня 2018 року, коли ми попрощалися з 40-річним Коралом на Будапештській спортивній арені. Запис концерту - Коли закінчиться остання пісня - буде показаний на Дунайському телебаченні у двох частинах на початку грудня. Думаю, ми дали найкращий концерт у нашому житті, який остаточно закрив еру мого життя. На той час там був телевізор, радіо, але не було Мегазірки. Виконати позіхання відтворення було неможливо, можна було виконати лише наживо. А для нас, у період успіху між 80-м і 82-м роками, ми проводили 460 концертів на рік. Ми також мали три-чотири концерти в прямому ефірі у п’ятницю, суботу та неділю. Це навіть втомило моє тіло.
Які зміни змінила режим у світі угорської легкої музики? Справа рухалася в правильному чи неправильному напрямку?
Зміна режиму мене особливо не торкнулася. Я завжди був на одному боці. Я заздрю своїй дитині, яка стикається з відкритим світом. Світ не був для мене відкритим. Я був у закритій клітці, де міг би бути щасливим, коли мені дали можливість виїхати в західний світ і побачити його за 50 доларів кожні три роки. Однак за ілюзією я вже був біднішим, ніж більшість мого віку, тому що, потрапивши в Амстердам та Африку з Неотоном у 1971 році, я зрозумів світ, який був зовсім іншим від того, що нас навчали в школі. Я просив про речі, але відповіді не отримав. Однак власними очима та почуттями я зрозумів, що між двома світами існує незначна різниця.
На мене зміна режиму не вплинула, бо мої пісні любили і в минулому, і в сучасному світі. Тому я вважаю себе виконавцем декількох поколінь, хоча, безперечно, до мене прив’язано більше людей із минулого, ніж із сьогодення. Виконавці моєї вікової групи, Чарлі, Демьен та інші, виросли дітьми, які зараз є бабусями.
Звичайно, на сьогоднішній день світ змінився. У той час як Neoton, Boney M., Eruption та ця Modern Talking двох дівчат-дівчат можна було отримати лише в магазинах звукозаписів, оскільки іншого вибору не було, слухачами музики можна було маніпулювати. Але коли ворота відчинились, і кожен міг поїхати, щоб привезти Горена та що завгодно із Заходу, тоді все більше людей починало бачити речі не так, як раніше. Сьогодні все можна купити, а що-небудь можна завантажити з мережі. Це добре, тому що кожен може вибрати для себе те, що вважає хорошим. Водночас це не впливає на вік, котрий любить мою музику. Вони йдуть за мною донині. Вони тримають нас у живих. І я не можу сказати, що той чи інший з угорських музикантів робив свою кар’єру краще чи гірше. Я думаю у всіх сферах життя, і нам всім певним чином дають удачу. Є ті, хто може з цим добре жити, а є і ті, хто проходить повз.
Ви також брали участь у змінах епохи зміни режиму в Угорщині, оскільки угорські музиканти взяли участь у реконструкції каплиці в Сітке. Це була одна з перших справді цивільних ініціатив, справді незалежних від держави?
Це правда, що оригінальне, бунтівне відчуття життя, опосередковане рок-музикою, дотепер зникло.?
Це природна річ. Коли ми, Піраміда та П.Мобіл були рупором поколінь року в 70-80-х, ми символічно протестували проти чогось довгим волоссям та джинсами. Однак сьогодні ми живемо в різні часи, адже сьогодні ви вже не можете протестувати проти того, що, наприклад, у вас немає грошей. Це ваша проблема. Минув вік, відчуття життя, що ми все ще жили в закритих кам'яних стінах, зі зміною режиму і в системі, поки не прийшов дефектний фарбою чоловік, не переставив історію, якої ніхто не очікував, і світ раптово відкрився .
Те, що ми робили, було не просто веселим. Музика все ще має силу, але не в Угорщині, оскільки це лише невеликий сегмент світового ринку. Є багато рок-груп. Тільки в Америці виходить тисяча платівок на день. З вокалом, коли я це чую, кажу, що його немає.
Чому в Угорщині зараз не так багато хорошого звуку?
В Угорщині немає ні нового Ференца Демєна, ні Яноша Кобора, ні Левенте Шерені. Справжніх людей не існує. Хороші співаки та окремі люди - це дві різні речі. Мій жанр, який можна назвати музикантом, всюди потребує головного героя. Якщо немає головного героя, схожого на Алена Делона, люди не заходять. Якщо на футбольному полі немає Мессі чи Роналду, люди не заходять. Якщо в театрі немає актора, люди теж туди не підуть. Те саме стосується музики. Без окремих людей ніде немає цирку. Не в спорті, не в мистецтві. Є багато хороших звуків.
Коли і чому можна очікувати успіху угорських музикантів та угорських колективів на міжнародному рівні?
Я більше не зароблятиму на життя, але це станеться, коли з’являться диск Елтона Джона та диск Tank Trap Disc, і буде прийнятий New Music Express або Melody Maker для світу, де ці два записи будуть записані як рівні у всіх проданих примірниках, і за популярністю. Якщо FTC або pestjpest можуть це зробити, крім "Реала" та MU, вони також торгуються зі світовими зірками, тоді буде угорська музика світового класу. Кровообіг, з якого вони відраховуються, - це щось настільки поширене як у музиці, так і у футболі, що ми до цього ще не залучені. Бела Радікс народилася не в тому місці і не в той час. Я керував можливістю, з якою народився. Але я цим абсолютно скористався. Я теж, Левенте Шерені та ті, хто кладе щось на стіл зі старих, так і зробили, і всі ми були сповнені компромісів, бо без нього ми не могли б процвітати.
Яка ваша думка щодо думки, що багатьом угорським рок-музикантам слід націоналізувати весь звуковий матеріал Hungaroton, соціалістичного угорського державного звукозапису, який зараз став власністю однієї приватної компанії, щоб почути чудову угорську музику, яка є в даний час приречений на тишу?
Втратити музичний матеріал Хунгаротона від угорської держави було злочином. Оскільки справжньою угорською музикою є також угорська музика 60-х та 80-х років, вона повинна належати нинішній угорській державі, незалежно від поточної політики. Якщо я хотів опублікувати один зі своїх матеріалів, опублікованих на той момент у «Хунгаротоні», це просто неможливо, тому що вони просять суму, яку неможливо впоратись із сьогоднішньою втратою ваги. Сьогодні кількість проданих платівок дуже низька, оскільки вся музика копіюється та завантажується в Інтернет з моменту її виходу, звідки її можна вільно завантажувати. Примірників немає, отже, немає і магазину. На даний момент я навіть не можу отримати доступ до власної музики, якщо хочу лише запросити її для власного використання. Цей музичний матеріал має належати державі, бо це скарб. Колекцію угорської легкої та класичної музики від Золтана Кочіса до Іллеса, Метро та Омеги слід розповсюджувати серед усіх, а не бути у приватній власності.
Над чим ви працюєте зараз? Коли і де ви можете почути музику Балаза Феко?
Корал зник. Балаш Феко, навпаки, продовжує працювати, якби він не працював, це було б так, ніби його лікарі не давали йому ліків. Для мене музикування - це моє життя. Зараз я влаштовую вечори виконавців під назвою "Пори року", в яких я поділяю з глядачами 50 років музичного скарбу, що стоять за мною. На щастя, у мене завжди закінчуються квитки на ці концерти заздалегідь. Так було і минулого разу в Шопроні, де понад 700 квитків розпродали заздалегідь за півтора місяці до виступу. Люди або купують квиток, або ні. І любов людей коштує більше, ніж будь-яка нагорода чи визнання музиканту. Ось чому я роблю це зі своїм копірайтером Аттілою Горватом вже понад 50 років. Створення музики для любові людей. Це моє життя, тому я і живу.
Фото на обкладинці: Лауреати премії імені Ференца Костута та Феста Балац Феєрц Балазс, співак, музикант
Джерело: MTI Photo/Gyula Czimbal