У віці 92 років Софія Імбер, засновниця та колишня директорка Музею сучасного мистецтва в Каракасі, досі є суперечливою та нагородженою фігурою. Сьогодні він присвячений обертанню своїх спогадів, щоб видати книгу про своє життя

@mi_mo_to Каракас Оновлено: 06/06/2016 13:02

таких

Той день Уго Чавес він звільнив її з посади директора Музею сучасного мистецтва Каракаса (Макчі), Софія Імбер і його не зворушили. Він поклав слухавку, випив кави і пішов додому. Наче це президентське оголошення не стерлося махом пера 28 років перед однією з найважливіших культурних установ Латинської Америки. "Я не плачу", - сказав він. І хоча є ті, хто називав її нечутливою або жорстокою, оскільки вона з’явилася на знімальному майданчику своєї програми "Доброго ранку" після самогубства другого чоловіка, Карлос Рангель, вона не ламається. Суперечки - це частина їхньої природи.

У віці 92 років Імбер (Сорока, Молдова, 1924) воліє не жити спогадами. Однак він не може знайти спосіб відірватися від свого минулого. У його будинку повно фотографій, які нагадують про його траєкторію в музеї. Твори мистецтва скрізь та їх зразки більше 100 національних та міжнародних нагород за її роботу як журналіста та менеджера культури. "У своєму житті я нічим не займався, окрім роботи, роботи і роботи". Хоча його тіло зараз не дозволяє йому продовжувати ті напружені дні, його розум не відпочиває. Сьогодні він присвячує свої дні збору всіх частин своєї історії, щоб залишити її відображеною в журналістській книзі Дієго Арройо Гіл та видавництво «Планета», яке покаже життя жінки, яка Октавіо Пас описується як "зникаючий".

- Журналістику він поєднав із мистецтвом. По-перше, на посаді директора журналу «Crítica, Arte y Literatura». Пізніше, будучи координатором культурних сторінок «El Universal», керуючи Maccsi. Хіба це не конфлікт інтересів?

- Навпаки: це був союз інтересів. Тому що це єдиний спосіб побачити мистецтво у всьому, що воно представляє. Мистецтво - це не лише культурні сторінки, це не просто виставка чи картина. Це більше всього цього.

- Її роки в Європі були вирішальними на шляху просування культури. Що ви знайшли в мистецтві?

- Я знайшов те, що шукав: щодня трохи знати про різні його прояви. Я знайшов багато можливостей побачити мистецтво з усіх регіонів світу, від різних художників, скульпторів. Бо все, що є частиною культури.

–Що змусило вас думати, що музей може вийти зі стоянки та механічної майстерні, яка стане еталоном у Латинській Америці?

Там немає лиха; ні про що шкодувати. Тільки це вже не музей

–Я познайомився з Parque Central і побачив, що тут є ресторани, книгарні, пекарні ... Розмовляючи з Густаво Родрігесом Аменгуалом (тоді президентом Центру Симона Болівара), я запропонував йому дати нам простір для мистецтва. Я був дуже схвильований, бо брав щось із нічого, щоб зробити те, що ти хочеш. Я думав про галерею, але бізнесмен Альфредо Боултон сказав мені: «Це не може бути галерея. Це повинен бути Музей сучасного мистецтва Каракаса ». І це було його ім’я. Два роки ми з чоловіком Карлосом (Рангелем) вивчали, як щось робити на невеликому просторі, бо це було ледве 600 м2. Це була важка частина. Звичайно: я ніколи не думав, що це буде настільки великим (сміється).

–За час його перебування було проведено близько 650 виставок. Що було найбільш амбіційним?

"Я б не сказав амбіційний". Виставкою, яку ми найбільше хотіли зробити, було відкриття музею. Потрібно було багато попрацювати, але, на щастя, ми маємо допомогу хороших друзів та стосунки з агентами зі світу мистецтва. Я пішов до них, і вони милостиво позичили роботи, які вміщуються в цьому просторі.

–У музеї було близько 5000. Що було найціннішим придбанням?

- Усі вони мали свої труднощі, оскільки держава Венесуела ніколи не була щедрою на культуру. Нам довелося працювати, отримуючи кошти від різних установ та людей, які бажали співпрацювати. По мірі зростання музею ми почали отримувати допомогу, оскільки стало відомо, що ми робимо цікаву роботу, яка не просто демонструє фотографії.

–За 28 років перебування на посаді йому вдалося обійти уряди різних тенденцій. Чому тоді можна було говорити про адміністративну безперервність?

- Тому що я ніколи не думав, що все має йти від уряду. Уряд повинен бути уважним до культури, але не втручатися в неї. Все походило від людей та суб’єктів, які вірили в центр, оскільки він давав все більше і більше можливостей для дослідження.

-Що спричинило ваші незгоди з Чавесом, які спричинили б його звільнення?

- У нас їх не було. Навіть Чавес один раз приходив до музею без запланованого візиту. Він відвідав його, йому дуже сподобалось і сказав, що повернеться. Я нічого не просив у нього про музей. Якби це був інший президент, без сумніву, він би попросив грошей (сміється). Справа в тому, що я керував музеєм, оскільки вважав, що це робиться в демократичній країні. Диктаторам це не подобається. Свобода. І, в основному, без свободи немає ні мистецтва, ні вартих видів мистецтва.

- У той день, коли Чавес відпустив її по телебаченню, ви не змінили своєї динаміки. Як він міг припустити це з такою цілісністю?

Я керував музеєм, як у демократичній країні. Диктаторам це не подобається

- Я думав подати у відставку в березні. Для імпічменту він працював над виставкою і хотів її закінчити. Я все одно збирався піти, але Чавес побив мене і різко оголосив про своє прощання по телебаченню. Я знав, що це станеться. Чавес уже демонстрував, якими були він і його уряд. З моменту до моменту музей ставав жертвою свого недемократичного характеру.

-Але ви підозрювали, що вони сміють видалити його ім'я, намагаючись стерти його спадщину?

- Я думав про все можливе негативне, бо ніщо не дивно для жорстокості, яку роблять диктатори. Він міг підозрювати, що картини продаються. Це диво, що вони цього ще не зробили; і не кажи цього, тому що ми даємо їм ідеї (сміється).

- Торік, після 15, він відвідав музей. Яке враження справив на вас другий дім?

-Я вибрав будь-який день. Я пішов з журналістом Дієго Арройо та моєю медсестрою. Не було лиха, про що шкодувати, просто це вже не був музей. Музей - це наплив людей, які входять, виходять, зупиняються, щоб подивитися, прокоментувати. Музей - жива тварина. І цього я знайшов мертвим. Це завдало мені болю за країну, як це відчувають венесуельці щодня.

–Музей наразі має п’ять закритих кімнат. І простори, присвячені Сото і Крус-Дієзу, перестали існувати. Чи відчуваєте ви, що ваша робота була знищена?

–Моя робота - ні: музей є. Справа в тому, що воно не виконує своєї головної мети, а саме стосунків з людьми, що венесуельці масово приїжджають на виставки чи постійну колекцію. Музей перебуває на межі чогось дуже неприємного: його не існує. Але цього не станеться, тому що я вважаю, що венесуелець ясно, що музей повинен існувати і для тих самих людей. Цей та інші музеї.

- Про вас уже все сказано. Одна з думок, яка найбільше вплинула на нього, була думка журналіста Лоренцо Баталлана, який сказав: "Софії немає миру".

"Це не неприємна фраза". Швидше, це була честь, бо це означає, що я завжди активний, у дії, у тому, що насправді є моєю справою, намагаючись охопити якнайширше поле діяльності, щоб мій прохід цією землею не був абсолютно марним...

-Ні в смерті він не знайде спокою?

- Я думаю про смерть як про щось надзвичайне, жахливе. Я в паніці, як і всі інші, але вони цього не говорять, бо вважають, що це не елегантно.

-Одного разу він прокоментував, що народився репортером і що він так помре. Він навіть стверджував, що в той час зможе написати свій некролог.

-Я це сказав? (сміється).

- Це все ще «Sofía, la intransigente», як її рубрику знали в «El Nacional»?