традиції

Поділіться

Він потрапив у моду завдяки вивченню кераміки. Сьогодні він є одним з найбільш шанованих словацьких модельєрів. Він одягнув, наприклад, Аделу Банашову, Дару Ролінс, Яну Кіршнер або Зузану Фіалову. Він представив дві колекції на шостому курсі братиславського модного заходу Fashion LIVE. Прочитайте, що його надихнуло, а також що він думає про сучасні модні тенденції та чому йому довелося чекати довгих 17 років на одну з нових колекцій.

Цього сезону ви працювали над двома колекціями. Як би ви описали кожного з них одним словом?

Перший називається Insomnia, і він був створений у співпраці з художницею Даною Водою. Слово жриця сиділо б з нею. Друга збірка - лише моя, авторська. Я працював над ним дуже довго, і він називається AU (Aurum, хімічна марка золота). Найкраще її описує міфологічний персонаж король Мідас, якому дали дар перетворити що-небудь на золото одним дотиком, але згодом пошкодував про свою здатність.

Яка основна ідея створення колекцій?

Перша, Безсоння, яку я дав прикметнику архаїчний, натхненна баченням жінки - статуї. Ви можете уявити її як жрицю в храмі грецької богині полювання Артеміди, як вічну незайману, холодну, але красиву і гідну. Сяюча повага. Витримуючи вічний вогонь, охоронець порядку. Я б це все назвав архаїчною красою. Є великі шовкові та зморшкуваті спідниці, доповнені в’язаними тогами (тканиною, яку одягали жителі Стародавнього Риму, обмотаною навколо одягу) Дани Води або падаючими штанами, що відображає чоловічий аспект кожної жінки.

Друга колекція - АС - прямо протилежна. Він відображає вимогливу, розпещену жінку, яка втратила спокій. Вона мамонт, зарозуміла, егоцентрична, ненаситна і неспокійна. Вічно пильний. Блискучий. Колекція працює з трюками та оригінальністю, демонструючи їх в іншому світлі. Я підібрав кольори до сірих, холодних кольорів. Іноді звучить більш теплий тон, але не надто часто. Наприклад, кам'яно-рожевий, зелений або бордовий.

Отже, у другій збірці ви насправді намагалися створити хитрість та оригінальність?

В основному так, але така творча хитрість. Я б сказав, одержимість, що веде до пліток. Я не вибачаю мамону, але дивлюся на це натхненно, очима художника. Щось негативне також може надихнути вас, те, що ви самі не підтримуєте. Я задумав цю колекцію ще в 2001 році, але для того, щоб створити трюк, який просто схожий на плітку, а насправді не є, мені довелося чекати 17 років. Тільки зараз вони розробили той матеріал, який мені потрібен для висловлення своєї ідеї.

Джерело фото: Fashion Live

Ваші колекції завжди мають історію. Ви намагаєтесь явно розкрити це аудиторії або ж залишаєте інтерпретацію їм?

Я залишаю це глядачеві. І саме тут, трактуючи, прекрасно бачити різницю між тим, як жінку сприймають моду та тим, як чоловіки. Жінка бере колекцію практично. Вона бачить, що б придбала, що їй підходить. Вона каже, що хотіла б носити це, це відповідає її стилю. Навпаки, чоловік практично не дивиться на жіночу моду. Він бачить лише історію модного показ. Він не зосереджується на одязі як на матеріальній речі, якою бажає володіти, він сприймає це як те, що хотів би бачити у дружині. Що зробить її красивою, дикою, загадковою або якою б вона не хотіла, щоб вона була.

Люди часто говорять, що мода з подіумів нестерпна, що це лише свого роду художній вираз, вирваний із практики. Що ти сказав?

Одяг на шоу виглядає інакше, ніж є насправді. І так повинно бути. Дизайнер не хоче, щоб жінка носила його модель такою, якою він представив її на подіумі. Потім він лише розповідає історію своєї колекції з музикою, моделями, атмосферою. Він хоче заземлити вас, роззброїти, надихнути, збудити або засмутити. Іноді всі разом. Але клієнт тоді вибирає із цієї суміші почуттів лише ті шматки, які їй подобаються. І він носить їх по-своєму. Тут криється взаємоповага між дизайнером та жінкою, яка його купує. Дизайнер створює бачення для жінки, яке надихає її на власну творчість, і в свою чергу вона надихає дизайнера. Я багато разів захоплююсь тим, як жінки вміють поєднувати мої твори. Вони будуть носити їх так, як я ніколи не думав, і це працює.

Куди ми можемо покласти шматки з ваших нових колекцій?

У моїй сукні були жінки на балах, весіллях, розлученнях, похоронах та їжі. Де б у вас не було сміливості це зробити.

Як ви гадаєте, скільки штук ми не повинні пропустити в гардеробах?

Сорочка. Пуритан застібається на маленький бант на шиї, вільно розстібається і доповнюється великими сонцезахисними окулярами або великими сорочками коханого, все ще з його запахом. Це не має значення. Словом, сорочка. Я думаю, що він розповідає велику історію. Його можна носити мільйоном способів.

Джерело фото: Fashion Live

Якби я відкрив вашу шафу, що б я в ній знайшов?

Різдво. Я люблю їх. Я міг легко слухати колядки влітку біля басейну. Тепер я переїжджав, і мені довелося прибирати всі речі з шафи. Я вдавив їх у невеликий шматочок і зберігав готові шматки для шоу в решті місця. І погляд, який прийшов до мене, коли я відкрив шафу, був таким же гарним, як Різдво.

Ви дотримуєтесь своїх пропозицій щодо останніх тенденцій, точніше вас надихає власне бачення?

З тенденціями важко. Коли щось входить у моду серед простих людей, для мене це виходить з моди. У модному бізнесі тенденції рухаються вперед на два роки, і оскільки ми дуже довго працюємо над колекціями, найновіші насправді є найстарішими для нас. Тому я волію зосередитись на власному баченні та позачасовості.

Отже, ви знаєте, що носитимуть через два роки?

Я так гадаю. (сміх)

Що ви думаєте про тенденцію так званої "потворної моди", яка зросла останнім часом? Ми маємо на увазі, наприклад, кросівки італійської марки Golden Goose, які виглядають зношеними та покритими скотчем, або про бренд Balenciaga та їх імітації, сумки IKEA за тисячі євро.

Перш за все, я повинен поглянути на це з точки зору дизайнера. Ось про що йдеться. Хоча це взуття виглядає так, ніби воно покрите скотчем, насправді це не клейка стрічка. Імітувати річ так, щоб вона виглядала точно «як» щось - це мистецтво і надзвичайно вибаглива реміснича робота. Це нічого нового, вже в Римі намагалися імітувати реальність якомога достовірніше. Деякі картини на стінах, квітучі квіти та стиглі вишні казали настільки реальними, що птахи на них натрапили і загинули, бо хотіли побити себе. Ми називаємо це ілюзією ока. Щоб такий твір досяг успіху, йому справді потрібні складні технології. І порція мужності.

З точки зору звичайної людини, це трохи інакше. Сьогодні нас оточує безліч суперечностей. Ми бачимо красу, але також огиду, зло і смуток. Ми чуємо про катастрофи, про кризи. Наприклад, ви можете вмитися, одягнути гарний одяг, сходити в театр, але ви побачите бездомних людей, які сидять перед ним. І яким би ти не був гарним, смуток просто є. Краса існувала завжди на відміну від огиди. Так трапляється і в природі. Поруч із новим життям, яке щойно розпочалося, лежить труп, що гниє. Це природно, і мода може бути одним із способів боротьби з нею.

Джерело фото: Fashion Live

Як ви святкуєте після успішних шоу?

Після шоу я схожа на жінку, чий гормональний цикл визначений. Я ніколи не роблю пишних урочистостей, як ви могли б очікувати. Перед шоу я як супермен. Я знаю про кожен рух, я чую, що вони говорять з іншого боку кімнати, у мене все під контролем. Тільки після того, як я зможу нарешті відпочити. Потім я вимикаюся, музикую, розслабляюся і не хочу нікого бачити.

Отож викладіть ноги, налийте собі келих ігристого вина.

Я є хрещеним батьком Хуберта Л'Орігінала Каберне Совіньон, який виготовлений із темного сорту винограду, але білий. І саме цей контраст "Blanc de Noir" ідеально захоплює мою нову колекцію так само, як і мене. Люди знають мене як смішну людину, яка продовжує сміятися та жартувати. Тим не менше, у моїх шоу ви часто зустрінете музику жахів та темну атмосферу.

Яке ігристе вино вам найбільше подобається?

Готуючись до Fashion LIVE! Я зрозумів це - явно безалкогольний. Інакше це Поліна Юбер Розе.