7 серпня 1420 року було розпочато будівництво, яке змінило світ. Як міг золотар, відомий своїм поганим характером і не маючи академічної підготовки архітектора, побудувати одну з найкрасивіших коштовностей італійського Відродження, символ Флоренції?

7 серпня 2020 р

пулі

Купол Брунеллескі

Розпочатий у 1296 році, собор Флоренції є переважно готичним, із загостреними арками та кутовими вертикальними просторами. Коли Брунеллескі розпочав роботу над куполом через 124 роки, готичний стиль був уже застарілим.

Купол Брунеллескі

Купол собору Санта-Марія-дель-Фьоре у Флоренції був завершений у 1436 році. Його пологі криві та інноваційна інженерія є пам'ятником генію його творця Філіппо Брунеллескі.

Купол Брунеллескі

Брунеллескі спроектував свій шедевр у вигляді двох куполів, один всередині іншого. Хоча сцени з «Страшного суду», намальовані Вазарі та Цуккаро на внутрішньому куполі, не вважаються надзвичайно мальовничим майстерністю, є одними з найбільших настінних картин у світі.

Купол Брунеллескі

Оригінальна золота мідна куля, що перевищує купол, була спроектована, виготовлена ​​та встановлена ​​між 1466 і 1471 роками, але була зруйнована блискавкою приблизно в 1600 році. Нинішня куля захищена сучасною громовідвідною системою.

Купол Брунеллескі

Будучи захисним духом, Дуомо, здається, стоїть на сторожі вулиць міста Арно, включаючи цей відрізок центральної вулиці Віа дей Серві, за кілька сотень метрів на північний схід від собору.

У 1418р Влада Флоренції нарешті вирішила монументальну проблему, яку ігнорувала десятиліттями: величезна діра на даху собору. Рік за роком зимові дощі та літнє сонце падали на головний вівтар Санта-Марія-дель-Фьоре, точніше, на порожній простір, який він повинен був займати. Будівництво храму, розпочате в 1296 році, стало підтвердженням визначної ролі Флоренції серед великих культурних та економічних столиць Європи, збагаченої високими фінансами та торгівлею вовною та шовком. Роками пізніше було вирішено, що славна вершина будівлі повинна бути найбільшим куполом у світі, що дасть впевненість, що собор буде "найкориснішим і найкрасивішим, найпотужнішим і найпочеснішим" серед усіх, побудованих до потім.

Але пройшло багато десятиліть і ніхто не здавався здатним задумати життєздатний проект купола шириною майже 50 метрів, тим більше, що він мав почати будувати його висотою 55 метрів на існуючих стінах. Інші проблеми мучили соборну раду: заплановані будівельні проекти ухилялися від літаючих контрфорсів і загострених арок, типових для традиційного готичного стилю, тоді улюбленого серед конкуруючих північних міст, таких як Мілан, вічний ворог Флоренції. Однак ці елементи були єдиними відомими архітектурними рішеннями, здатними підтримати таку колосальну структуру. Чи міг би купол у десятки тисяч тонн утриматися без жодного з цих елементів? Чи вистачить деревини по Тоскані для риштування та опалубки, необхідних для побудови купола? Чи можна підняти конструкцію на восьмигранному плані, накладеному існуючими стінами, не розвалившись в центрі? Ніхто не знав.

Так що, у 1418 р. флорентійська влада оголосила конкурс на пошук ідеального дизайну купола, запропонувавши переможцю заманливий приз у розмірі 200 золотих флоринів, і можливість переходу до нащадків. Найкращі архітектори на даний момент приїхали до міста Арно, щоб представити свої ідеї. З самого початку проект був пронизаний такою кількістю сумнівів та страхів, з такою кількістю секретності та громадянської гордості, що ореол легенди незабаром огорнув історію купола, перетворивши його на притчу про флорентійську винахідливість та засновник міфу про Відродження.

У перших письмових хроніках переможені переживали особливо погано. Казали, що один із майбутніх архітекторів запропонував підтримати купол величезною колоною, піднятою в центрі собору. Інший запропонував побудувати його з «губчастого каменю» (можливо, супуни, різновиду високопористої вулканічної породи), щоб зменшити його вагу. І все ще були ті, хто пропонував використовувати в якості риштування гірську землю, змішану з монетами, щоб убогі змогли безкоштовно її вивезти після завершення будівництва.

Що ми точно знаємо, це інший кандидат, непривабливий, низькорослий і злісний золотар на ім'я Філіппо Брунеллескі пообіцяв побудувати не один купол, а два, один паралельно іншому і з'єднаний один з одним, не будуючи складних і дорогих риштувань. Але він відмовився розкривати деталі свого проекту, побоюючись, що конкурент вкраде цю ідею. Його впертість призвела до серії крикучих матчів з муніципальною владою, відповідальною за контроль за роботою, яка двічі наказала силам порядку вигнати його зі зборів, звинувативши в тому, що він був "дурнем і голосом".

Незважаючи на це, таємничий дизайн Брунеллескі привернув їхню увагу, можливо, тому, що вони вже відчували, що той бовдур і бігут - геній. У юності під час навчання в золотарській справі він навчався мистецтву малювання та живопису, різьблення по дереву, скульптурі із золотом та сріблом, різьблення з дорогоцінного каменю, нікелювання та емалі. Пізніше він вивчав оптику і проводив нескінченні експерименти з колесами, шестернями, вагами та рухомими деталями, і зробив ряд геніальних годинників, включаючи один з перших будильників в історії. Застосовуючи свої теоретичні та механічні знання для спостереження за природним світом, він визначив принципи лінійної перспективи. Коли він взяв участь у конкурсі, він щойно повернувся з Риму, де цілі роки вимірював та малював давні пам’ятки та записував їх архітектурні таємниці в зашифрованому вигляді. Насправді життя Брунеллескі, здається, було довгим навчанням, спрямованим на побудову купола неперевершеної краси, такого ж корисного, потужного та почесного, як того хотіла Флоренція.

У 1420 році влада, відповідальна за нагляд за собором, погодилася призначити Філіппо Брунеллескі провідетором, або директором, проекту купола. Однак у випадку з купцями та банкірами, які покладались на конкуренцію як на механізм забезпечення якості, вони призначили Лоренцо Гіберті, колегу Брунелескі, а також флорентійського ювеліра, заступником директора. Ці два чоловіки були суперниками з 1401 року, коли обидва змагались за іншу знамениту доручення: реалізацію бронзових дверей баптистерію Флоренції. Цього разу Гіберті переміг. (Набагато пізніше захоплений Мікеланджело скаже про них, що вони «ворота раю», прізвисько, яким вони відомі в народі.) На той час він був найвідомішим художником з найкращими політичними контактами у Флоренції. Тож Брунеллескі, проект купола якого був прийнятий без сумнівів, був змушений працювати пліч-о-пліч зі своїм незручним і відомим суперником. Ця домовленість породила нескінченні інтриги, змови та хитрощі.

Так вони були бурхливий початок будівництва Куполона, як його називали флорентійці, монументальний твір, розвиток якого протягом наступних 16 років був мініатюрним відображенням пульсу міста. Хід будівництва став точкою відліку для життя міста. Коли для справи чи обіцянки потрібно було встановити кінцевий термін, було сказано, що вона буде готова "до закінчення купола". Його колосальний та округлий профіль, настільки відмінний від вертикалі готики, символізував прагнення свободи Флорентської Республіки перед тиранією Мілана і навіть більше - початкове звільнення Ренесансу від задушливих обмежень Середньовіччя.

С всі необхідні інструменти Щоб впоратися зі своїм проектом у готовності, Брунеллескі зосередився на самому куполі, який він сформував із допомогою серії надзвичайних технічних нововведень. Його подвійний дизайн купола дав конструкцію набагато вищу і легшу, ніж суцільний купол такого розміру. Він вплев у фактуру купола регулярні курси ялинкової цегли, використовуючи маловідому техніку, щоб надати всій конструкції більшої міцності.

Йому також довелося боротися з потужними і добре зв'язаними супротивниками, іна чолі з інтригуючим Лоренцо Гіберті, який отримував ту саму річну зарплату, що і він, 36 флоринів, хоча Брунеллескі був архітектором проекту та виконавчим директором робіт.

Його біографи розповідають про те, як йому нарешті вдалося перемогти Гіберті. Влітку 1423 року, незадовго до того, як поставити дерев’яну стрічку для зміцнення конструкції, він відмовився від роботи, поскаржившись на сильний біль у боці. Коли теслі і муляри запитували, як і де їм розміщувати величезні каштанові балки, що складали це кільце, він делегував відповідальність своєму супернику. Коли Гіберті направив установку кількох балок, Брунеллескі знову з'явився, дивом одужав і заявив, що робота його супротивника була марною і що все потрібно розібрати і почати спочатку. Він взяв на себе ремонтні роботи, поскаржившись владі, що його колега заробляє зарплату, яку він не заслуговував. Хоча розповідь цього епізоду випромінює певну прихильність на користь блискучого архітектора, правда полягає в тому, що наприкінці того року архіви акредитують ім'я Брунеллескі як ім'я єдиного «винахідника та директора купола».

Пізніше йому вдалося збільшити зарплату до 100 гульденів на рік, тоді як у Гіберті було 36 гульденів. Але цей не здався. У 1426 р. Його помічник, архітектор Джованні да Прато, надіслав міській владі обширний пергамент, який зберігається в Національному архіві Флоренції, з детальною критикою робіт Брунеллескі, проілюстрованих малюнками. У своєму виступі Да Прато стверджував, що "через незнання і марнославство" Брунеллескі відступив від початкового проекту купола, і що в результаті його необережності робота "зіпсувалась і загрожувала розоренням. Да Прато також склав жорстокий особистий напад на Брунеллескі у формі сонета, в якому назвав його "глибоким і темним джерелом невідомості" і "жалюгідною і нечутливою твариною", плани яких були приречені на провал. Він навіть дещо поспішно стверджував, що готовий вбити себе, якщо їм це колись вдасться. Брунеллескі відповів ще одним не менш принизливим сонетом, в якому закликав Да Прато знищити його вірші, щоб не стати посміховищем усіх, коли вони почали святкувати побудову того, що він вважав неможливим.


В кінці, Брунеллескі та його робітники святкували свою перемогу, хоча після ще кількох років сумнівів та протистоянь. У 1429 р. У східному кінці нефа собору поруч з куполом з’явилися тріщини, які змусили Брунеллескі зміцнити стіни залізними балками. У 1434 році, можливо, через інтриги Гіберті, Брунеллескі був ув'язнений за незначне правопорушення, пов'язане з несплатою союзних внесків. Але незабаром його випустили, і купол продовжив свій нестримний підйом у небо зі швидкістю близько 12 дюймів на місяць. 25 березня 1436 р. На свято Благовіщення Папа Євген IV та асамблея кардиналів та єпископів освятили готову церкву під звуки дзвонів та крики радості гордих флорентійців. Через десять років інша знаменита група прелатів склала наріжний камінь ліхтаря - декоративну мармурову конструкцію, яку Брунеллескі задумав увінчувати своїм шедевром.

згодом, 5 квітня 1446 року Філіппо Брунеллескі раптово помер. На його похорони вони одягнули його в біле і поклали в труну, оточену свічками, очима зверненими до купола, який він будував цеглу за цеглою, серед диму свічок та похоронних пісень. Його поховали у склепі собору, де пам'ятна дошка віддає данину його "божественному розуму". Велика честь, оскільки до Брунеллескі в крипті було поховано дуже мало, в тому числі святого, і архітекторів на той час вважали скромними майстрами. Завдяки своїй геніальності, здатності командувати та мужності Брунеллескі підняв художників до категорії піднесених творців, що заслуговують на вічну похвалу в компанії святих, образ, який триватиме протягом усього Відродження.

Фактично, відкрили шлях для соціальних та культурних перетворень самого Відродження, з його складним синтезом натхнення та аналізу та його сміливим переосмисленням класичного минулого у світлі потреб та прагнень сьогодення. Після завершення Санта-Марія-дель-Фьоре була прикрашена такими художниками, як Донателло, Паоло Уччелло та Лука делла Роббія, що зробило її справжнім зразком художньої виразності епохи Відродження, а також колискою.

Купол Брунеллескі він і сьогодні стоїть над морем червоної черепиці, що покриває дахи Флоренції, також одягнений у червоний колір запеченої глини, з гармонійними пропорціями грецької богині. Це колосально, але в той же час легке і тонке, ніби білі мармурові нерви, що піднімаються до вершини, були мотузками, що тримають на землі величезний дирижабль. Якось Брунеллескі знав, як виразити дух свободи каменем, і назавжди охарактеризував горизонт Флоренції репрезентацією людського духу, який прагне піднятися на висоту.