Класичний браузер вмісту скакалки
Деф Леппард: Піроманія
Деф Леппард з Шеффілда з'явився з новою хвилею британського хеві-металу на все більш мускулистій англійській рок-сцені - іронія долі полягає в тому, що сама група не обов'язково любила потрапляти в цей ряд вже тоді, а пізніше в основному намагалася диференціювати самі від Iron Maiden, From Saxon та інших. Засновані співаком Джо Елліоттом та басистом Ріком "Савом" Савіджем, серед основних впливів були такі формації, як Queen, Led Zeppelin, Deep Purple або весь стародавній глем-рух 1970-х років, хоча доповнений гітаристом Пітом Уіллісом. Вони заклали основи для своїх звучать порівняно швидко, і, за їх власним визнанням, вони стали справді серйозною групою, коли до них приєднався ще один обдарований гітарист, блондин, тонкоротий Стів Кларк - на прізвисько Steamin '.
10. Біллі отримав зброю
Після двох конкурентів у групі, наприкінці 1978 року, за барабанними речами стояв барабанщик усього 15 років Рік Аллен, тому картина була повною: їх дебютний EP, названий на честь групи, вийшов у січні наступного року, і оскільки група була відома в клубах Шеффілда та околиць, розбиваючий, розповсюджуючий, дуже дешевий звуковий матеріал продали 25 000 примірників майже символічним часом. Тоді Деф Леппард, котрий був більше "вражений", ніж його сучасники, тоді підписався за сарай Вертиго/Меркурій, але найбільшим їх щастям було те, що впливовий, потертий менеджер, якийсь Пітер Менш, відчув у них потенціал.
Однак подорож гурту виявилася далеко не гладкою до успіху. Незважаючи на те, що їхній перший альбом "On Through The Night" 1980-х потрапив до 20-ти британських, значна частина шанувальників, зібраних у перші клубні роки, звинуватила колектив у тому, що він розпродався над іншими групами NWOBHM на більш комерційний, популярний вокал, який з часом призвело до того, що їх регулярно скидали зі сцени на Фестивалі читання в серпні (хоча Елліотт сказав, що інцидент в основному підірвався пресою, а всі постановки виконавців того дня були роздратовані аудиторією). Америка охопила їх набагато більше, коли вони змогли представити себе як допоміжну групу Пат Траверс, AC/DC і Теда Наджента: здавалося все більш очевидним, що їм було б краще спробувати щастя за кордоном, ніж Великобританія, яка віддавала перевагу більш жорстким і важчим звукам .
На додаток до продюсерських робіт, Ленге та група, яка також активно займається написанням пісень, також технічно порівняні, а їх шедеври, випереджаючи свій вік, витають як ранні записи Queen або дебютний альбом Бостона. Мутт запропонував електричні барабани, синтезатори, цифрові рішення, які стали новаторською інновацією, але група вже писала пісні з іншим підходом, ніж раніше. Елліот: “Коли ми складали ці пісні, найбільша відмінність від попереднього способу роботи полягала в тому, що ми постійно пам’ятали про цю пісню. Гітара майже була присутня як фоновий інструмент у піснях порівняно з моїм голосом. Це може звучати трохи егоїстично від співака, але це справді так. У всій Піроманії домінували вокали та вокали ". Які також відкрили нові виміри для команди своїми рішеннями.
Видалення Уілліса створило нелегку ситуацію, оскільки гітарист був співавтором чотирьох із десяти нових пісень і вже повністю відтворив ритмічні теми на платівці. Елліотта звали Філом Коллентом, який грає у "Дівчині", щоб допомогти їм. Ім’я Коллена вже згадували під час гастролей: коли всі з команди вступили в бійку з Віллісом після особливо неприємного пияцтва, Елліот подзвонив, чи зможе він вивчити вісімнадцять пісень за три дні, але наступного дня, після нинішньої пустощі вщухло, запрошення було скасовано. Вже тоді Філ сказав "так", а зараз він відразу ж прийшов, тож записи вже були зроблені з ним. Звичайно, Уілліс не торкався своїх ритм-гітар, але Коллен зміг показати те, що знає, за п'ять соло, тому йому відведена рівна роль з Кларком у цій галузі.
На той час Ланге вже повністю потрапив у рекорд, відшліфувавши навіть найдрібніші нюанси до крайності. Пітер Менш: «Вечорами я зазвичай заходив у студію, щоб почути, що вони придумали. Мутт увійшов і сказав: ну, послухай, що ми зробили сьогодні! І виявилося, що, скажімо, вони записали і доопрацювали ще три слова вокалу. Через деякий час ми дійшли до того моменту, коли він демонстрував записи, і я навіть не міг сказати, що змінилося в порівнянні з попереднім днем ". Максималізм був на певному рівні самообслуговуванням, але далеко не марним. Філ Коллен: “Ми дізналися неймовірну кількість Матта - Він навіть навчив нас вражаючого враження за мене за цей короткий період: я дізнався багато нового про те, що добре працює на гітарі, а що ні, які ритми працюють, а що ні, але не лише в музичних речах. Я думаю, що найголовніше було те, що завдяки спільній роботі з ним ми також усвідомили, як гурт: ми повинні думати з відкритою душею за будь-яких обставин ".
Звук Піроманії з сучасними вухами, через тридцять років, був, очевидно, старовинним роком, але в свій час він здавався сучасним і переважно унікальним у руйнуванні стін. Гурт та Lange мають блискуче відчуття поєднання традиційних рок-рішень із високотехнологічними звуками та явно поп-світом мелодій у своєму улові, і ці прагнення вже є початком Rock! Рок! (Till You Drop) також чітко діють. Справжньою хітовою темою є друга "Фотографія", яка завдяки своїй свіжій структурі, мега-вокалу та балансу сиропу, але з блискучим чуттям проникає в кінцевий гімн поп-металу - не випадково ця пісня пізніше стало каталізатором прориву команди. Джо: "Фотографія насправді є класичною поп-піснею в нашому музичному стилі, бо в ній є все: вона має гарну сюжетну лінію, за цим є серце, мелодії величезні, гітари блискучі, і все це вимагає вже не три і на півхвилини - найкращі пісні у світі всі такі. Ми вирвали сторінку з книги "Бітлз і Стоунз" і скоротили її ".
Ще одна настільки ж знакова тема альбому - Rock Of Ages з його характерним темпом, ритм-орієнтованою структурою і, звичайно, легендарним акаунтом "günther-glieben-glauten-globen", який згодом був перероблений Offspring. означати що-небудь - Мутту просто набридло говорити 1-2-3-4 на багатьох сотнях повторень, тому він замість цього почав ловити рибу. Вокальна робота над альбомом у свій час не мала собі рівних, але над цим вони працювали досить це.: За деякою інформацією, Ланге склав більше двохсот треків один на одного в хорі Rock Of Ages, щоб зробити правильний удар Джо: «Я думаю, Rock Of Ages ніколи не народився б, якби ми не чули Пісня Джоана Джетта «Я люблю рок-н-рол» означає, що ми дослухалися до її звучання, але ми ретельно проаналізували цю пісню і виявили, що тема - це гімн тваринам, тому можна було б розпочати з цього рядка. сидіти. І саме це ми зробили. Такт хору трохи схожий на I Love Rock And Roll, але бетонна конструкція зовсім не така ".
В альбомі в цілому не так багато можна знайти слабке місце: гімни з приголомшливими, бомбастичними хорами (Stagefright, Action! Not Words) чудово доповнюються більш чутливими, але настільки ж грандіозними кривими, як енергетична балада Too Late For Love., Foolin 'з одним із найбільш вражаючих хорів в історії групи, або затишний Comin' Under Fire. Навіть дві найменш очевидні фігури, які є дуже конкретними з точки зору того, що сказати, одразу вловлюються, натхненний Фолклендською війною "Померти важким мисливцем" з довгою сольною вставкою та закриваючий Біллі "Отримав пістолет" чітко показали, що команда як і раніше, незважаючи на комерційний підхід, вони дуже раді більш експериментальним темам.
Старт "Піроманії" не виправдав очікувань у Великобританії: вони стартували на 18-му місці в чартах, а домашній тур, який стартував у лютому року, також не привабив людей. Квитків на вечірки не вичерпалося настільки, що члени команди лише згадували тур між собою, як тур "Нікого не турбує". Деф Леппард вперше відправив його до США в квітні в якості гостя Біллі Сквайєра. Спочатку машина тут почала кашляти самостійно, але після того, як MTV почав дико крутити перший сингл альбому, «Photograph's video», картина стала іншою. Джо: “Фотографія прорвалась крізь двері так само, як“ Більше ніж почуття ”,“ Радар-любов ”або“ Чорна Бетті ”. Перші вечірки в Америці також працювали з чвертю будинку, але через пару тижнів ситуація докорінно змінилася, і до літа ми вже ширяли від реальності. Наприклад, у Детройті, у нас на двох концертах було так багатолюдно, що ми побили рекорд Цепеліну ".
Деф Леппард раптом помітив, що порожні британські клуби замінили переповнені арени, і незабаром до Photograph приєднався Rock Of Ages у складі хітів. Як результат, Піроманія піднімалася все вище і вище на американських чартах, поки нарешті не влаштувалася на друге місце, а потім до кінця 1983 року вона залишилася практично до кінця, розташувавшись прямо за трилером Майкла Джексона. В інші місяці року не було тижнів, коли менше ста тисяч примірників платівки надходило до Сполучених Штатів, і їм навіть вдалося поглинути цю суму один раз за один день (!) У серпні. Джо: “Правду кажучи, був тиждень, коли з Піроманії пішло більше, ніж із Трилера, але це був саме той тиждень, коли саундтрек до Flashdance обіграв нас обох. Тож ми залишились на другому місці, а Яко опустився на третє місце за тиждень. Клянусь, я врешті не ввімкнув радіо, бо мені просто нудно було слухати себе кожну двадцяту хвилину! "
Деф Леппард викликав у Америці шаленство, якого британські виконавці не змогли зробити, оскільки Led Zeppelin: Pyromania’s Foolin ’та Too Late For Love також підписалися на хіти, і група зіткнулася зі зміною в музичному світі навколо. Елліот: «Я вже двічі в житті зустрічався з Філом Ліноттом: по-перше, коли я просив у нього автограф, коли мені було п’ятнадцять, і по-друге, коли ми наїхали на одне з відділень видавництва після вибуху Піроманії. Він сказав, що чув платівку, і тому вирішив розпустити свою групу. Я не знав, що про це сказати. Головою сьогодні, я би хотів, щоб я був старшим і мав сміливість розмазати його об стіну і сказати йому, привіт, чому б тобі не піти і не спробувати написати кращий альбом? В очах Філа ми підняли речі на новий рівень, і він відчув, що більше не може з нами конкурувати. Я також зіткнувся з Джорджем Майклом, який показав: він також купив сингл "Фотографія", бо знайшов пісню чудовою. Тоді ти розумієш, що знайшов багато облич з різними смаками ".
Після ста сімнадцяти американських концертів Деф Леппард закрив закордонний тур Піроманії в Сан-Дієго 17 вересня 1983 року на переповненому стадіоні на 55 000 місць, який очолювали Метлі Крю, Урія Хіп та Едді Мані - ці цифри розкривають все про те, куди вони прибули всього за кілька місяців. Тур нарешті закінчився 7 лютого 1984 року в Бангкоку, до того часу матеріал став шестиразовим платиновим записом у США. Вплив Піроманії на музичну сцену в найближчі роки неоціненний. Лише половина речей полягає в тому, що вплив на хард-рок можна побачити практично у кожного, включаючи таких виконавців, як KISS, Ван Хален чи Скорпіони, молоде покоління, тому Бон Джові чи Європа, правда, він багато чому навчився із запису. Технічні рішення також явно повернулися до естрадних виконавців епохи. Якщо у вас народився альбом хард-року, без якого все інше вийде на сцені легкої музики в першій половині 80-х, то це гарантовано.
Зараз "Піроманія" продала понад 10 мільйонів примірників лише в США, що зробило її алмазною платівкою та одним із найуспішніших рок-альбомів усіх часів. Деф Леппард заробив такі суми матеріалом, що в середині 1984 року з податкових причин вони перенесли свою штаб-квартиру з Шеффілда в Дублін, а потім почали думати про продовження як про одну з найбільших світових зірок. Здавалося, все гладко рухатись гладко, але з часом все склалося інакше - наступна ера для команди розпочалася 31 грудня 1984 року трагічно загубленою дорогою Ріка Аллена. Однак це вже інша історія.