Він став відомим як комічний персонаж угорського Ласло.
Сьогодні Енді Краус - поважний сценарист телебачення, в руках якого - долі багатьох акторів. Його серія Panelák святкуватиме 18 лютого на екрані рівно п’ять років. Трансляція одинадцятої серії - частина 920! Енді Краус Панелак все ще не нудьгував.
П’ять років тому ви відповіли на питання про те, як ви: швидкий і лютий. Це змінилося?
Мені вдалося вийти на сцену, яка вже не змушує мене відчувати себе "швидким і лютим". Я поступово передаю значну частину роботів іншим людям, тому це вже не забирає у мене стільки часу та енергії, як раніше. Але я трудоголік, і як тільки у мене закінчиться дієздатність, я придумаю собі роботу. Зараз це кіно. Ми хотіли б зняти його влітку. Але навколо фільму багато безтворних роботів, таких як збір грошей, тож я знову потрапив у ситуацію "швидкого і лютого".
Фільм «Колекціонер» повинен бути чисто комедією. Ви відчуваєте, що люди трохи сміються?
Словацьких фільмів мало, з яких люди могли б посміятися. Тому ми хочемо зробити сімейну комедію, яка має свою історію - це не буде Камінь, складений із першокласних жартів. Наша мета - комерційно успішна комедія, яка приходить у кінотеатр і піде з гарним відчуттям, що ви розслабилися, повеселились і надішлете позитивну енергію.
Коли люди повинні сміятися - коли добре чи в кризові часи висувати інші ідеї?
Вони все одно повинні сміятися, але сміх має різні місії в різний час. Звичайно, приємніше веселитися, коли все гаразд, а сміх - це свого роду додатковий бонус. Неможливо кинути шматок, але сміх також важливий у складних ситуаціях. Якщо завдяки нашому фільму глядач потрапляє кудись ще хоча б на півтори години, то мета виконана. Сміх корисний фізично. Але це, мабуть, працює навпаки, бо інакше я не можу пояснити високу аудиторію шоу «Синє з неба». Це такі трагічні історії, що я не можу їх дивитись. Очевидно, люди, які добре почуваються, не потребують цього типу програм, бо це виводить їх з гарного настрою в зворотному напрямку. Навпаки, люди, які опинились у важкій ситуації, виступлять на такій сесії, вони скажуть, що комусь навіть гірше, ніж їм. Мені шкода, що у Словаччині стільки сумних людей.
Повернемося до комедії. Ви стверджуєте, що хорошу комедію не можна зробити за невеликі гроші. Як ви шукали гроші?
Ми все ще шукаємо їх. Особисто я звертався лише до людей, яких знаю давно, тому мені не соромно прийти і підняти цю тему. Рештою займаються кваліфіковані люди, які заробляють на життя збору грошей. Завдяки тому, що у нас є хороші медіа-партнери, нам не потрібно просити гроші, не пропонуючи роздумів - у нас є багато варіантів у фільмі та в цілому промо. Тож ми нікому нічого не повинні заборгувати. Насправді важко зробити хорошу комедію за невеликі гроші. Я можу собі уявити низькобюджетний психологічний фільм - але він, мабуть, не буде комерційно цікавим, бо вимогливих глядачів небагато. Він може вигравати призи на багатьох фестивалях, але до кінотеатру прийде тисяча людей. Для більшості глядачів потрібно зробити щось динамічне, швидке, розслаблююче та акторське майстерство, які є хорошими коміками і водночас є рушіями для глядачів.
На що найбільше грошей у комедії? За зарплату акторів, довкілля, кінотеатри?
У нас не буде стільки фокусів. Але фільм «Колекціонер» матиме дві версії. Його випустять як сімейну комедію, яку можна буде знайти у другій половині дня та у вихідні навіть для дітей віком від 7 років, а також у вечірній версії, яка буде довшою та трохи пікантнішою. Крім того, для комедії дорого, що ситуації повинні чергуватися швидко, послідовно, а тому зображення повинні бути короткими. Це складно. Психологічна драма зробить 15-хвилинний знімок із трьома акторами в одній кімнаті. Але для цього вам потрібен вимогливий глядач, який цінує глибоко укорінені філософські діалоги. Хоча більшість глядачів все ще потрібно тримати в сюжеті, їм потрібна принаймні одна забавна точка на хвилину та швидке чергування середовищ, в яких відбувається історія. У той же час кожне окреме зображення має бути не тільки зняте, але й підготовлене - освітлене тощо. І підготовка одного зображення іноді займає більше часу, ніж зйомка. Тому ми робимо не 30 хвилин фільму на день, а вісім. Кількість знімальних днів зростає, і з цього отримують необхідну суму грошей.
Скільки коштує такий фільм?
Ми сказали, що якщо ми скоротимо дві третини бюджету до кінця березня, ми підемо на це. Мінімум - 750 000 євро, за менші гроші навіть не має сенсу починати, тому що ми були б змушені піти на компроміс, і ми цього не хочемо. Я також готовий інвестувати щось із власних ресурсів, адже створення фільму - це моя мрія. Я не збираюся на цьому заробляти. Якби фільм був створений, я інвестував би в інший кінопроект. Але в Словаччині в цій справі страшенна біда.
В чому проблема?
Якби у нас було принаймні стільки відвідуваності кіно, як у Чехії. Я знаю, що у них ринок удвічі більший, ніж у нас, але в середньому 10% з десяти мільйонів людей отримують хороші фільми. У нашій країні це два відсотки з п’яти мільйонів. Тож фільм зі ста тисячами відвідувачів є мега-успіхом, і ми як продюсери з одного квитка маємо близько одного євро. Тож мусило б прибути 750 000 людей, тож мені не потрібні спонсори. Коли Гаррі Поттер, як найуспішніший закордонний фільм 2011 року, мав 212 000 глядачів у нашій країні, ви можете побачити межі можливостей у Словаччині.
Що буде відрізняти вампіра Коленіка від вампіра, якого грає Роберт Паттінсон?
Він буде красивішим та комічнішим, бо буде говорити по-штурово-словацьки. Востаннє він був у світі за часів Худевіта Штура, з яким він особисто зустрічався, і саме він нещасно застрілив Штура на полюванні. Тож він розмовляє особливою мовою, і всі думають, що він розгублений польський турист. Він буде одягнений у костюм того періоду, що свідчить про Коленіка. На відміну від романтичних «Сутінків», наш фільм буде більш розважальним, хоча я можу сказати, що навіть у «Колекціонері» ми закохаємось у вампіра, дочку-мільйонера.
Як вампір відреагував Ян Коленік?
Він був дуже задоволений. Він був у захваті, чого раніше ніколи не робив. Насправді всі актори, з якими я розмовляв, були щасливі. Кожен актор хоче знімати фільм. Серіал приємний, але кожен хоче зробити щось ближче до справжньої акторської гри. Зрештою, на екрані це виглядає інакше, ніж на телебаченні. Усі чекали на якусь пародію «Сутінків» і врешті-решт були приємно здивовані тим, що всі сцени поєднуються, мають бали і щасливого кінця не бракує. Можливо, це тому, що цей фільм знімався тривалий час - у мене це було в голові близько двох з половиною років. Мені потрібна була лише хвилина, щоб ринути - і це була пісня, якби вона знала, чого хоче від групи Bangles. Я почув це в машині, і раптом у мене в голові зібрався фільм - ззаду. Написати сценарій було швидко, у мене це було приблизно за два тижні. Потім був двотижневий етап сидіння, і я почав скорочувати. Зараз я перебуваю на третій версії і наближаюсь до остаточної.
Що сказали сподіваючіся спонсори на цю тему?
Їх в основному цікавив пакет засобів масової інформації, в рамках якого вони могли б представити себе. У мене перевага в тому, що за ними стоїть успішний комедійний робот, тому вони можуть сказати собі: це фільм від творців «Сусідів» Панелака. Успіху ніколи не можна гарантувати, але є відсоток успіху. Я справді вірю в позитивну енергію всіх, хто бере участь у фільмі, гадаю, це не може піти не так.
Для вас це відрив від Panelák?
Насправді так, бо ми повинні знімати влітку, коли Панелак не випускається. Я завжди відпочиваю влітку, але це буде приємно - буду робити, але буде весело. Перший етап - це сценарій, це зроблено, другий етап - це пошук людей, мені не хочеться режисувати, тому я звернувся до Барбори Кардошової, роботу якої я добре знаю, і хоча вона ще не зняла художній фільм, Я переконана, що це правильний вибір.
Ви готові до того, що знову прийдуть критичні голоси щодо простих розваг?
Оскільки я підписуюсь під такими проектами, якби це було і під поверхнею, люди вже сприймають мене трохи інакше. Також відбувся зрушення в гуморі. "Ураган" був суто першокласним кабаре, простіших розваг, мабуть, не було, тоді були "Сусіди" - це були вже не просто жарти, а авторські сцени та Панелак - це знову зрушення. У нас багато глядачів, яких я класифікую як вимогливих. За панеллю також спостерігають інтелектуали, яким потрібно відпочити. Я хочу зробити щось для більшості глядачів, але не образити вимогливого.
Мабуть, це ніколи не тягло вас до театру, який відрізняється від телебачення та кіно?
Є два моменти - я як учасник твору і я як глядач. Я не думаю, що я хороший актор. І це можна побачити в театрі. Хоча недоліки в кіно і на телебаченні можна висвітлити, це більше стосується техніки, ніж виживання. Як актор, я взагалі не почувався добре навіть перед камерою та на сцені. А потім прийшов Ураган і персонаж Ласло, який є моїм альтер-его. Ласло - це Енді Краус без обмежень - мені подобається угорський акцент, бо я знаю угорську, сцени були для мене добре продуманими, бо у мене багато знайомих, які розмовляють угорською словацькою. Я записав усі спотворення, а потім використовував їх. Навіть зараз мені подзвонив чоловік з Дунайської Стреди: містере Краусе, мені було важко благословити вас номером. Отже, як актор, я страждав скоріше телевізійною камерою, ніж театром. Тому, мабуть, я навіть не мав добрих стосунків із театром як глядачем. Виняток - театр ГУНАГУ. Я віддаю перевагу фільмам.
Які, наприклад?
За настроєм. Я можу насолоджуватися Чорним лебедем і Смертельною пасткою. Каменя вже немає, але, наприклад, у Четверці після Мавпи. Потім є фільми, до яких я люблю повертатися - наприклад, науково-фантастичний «П’ятий елемент».
Отже, ви не хотіли займатися великим мистецтвом, а радше розважати людей?
Закінчивши школу, я влаштувався на роботу в Нітру. Це було цілком непогано, адже безпосередньо до Національного театру мало людей, мабуть, лише Інге Тімкова. Ніби якість студента відображалася на тому, як далеко він зможе отримати заручини від Братислави. Тож Трнава, Нітра все ще були хорошими. Тоді там був Йожко Беднарік, але я все одно відмовився і пішов працювати офіціантом. У мене з’явився якийсь панічний страх, що я замкнусь у кам’яному театрі і репетирую там чотири години щодня. Я пережив це як студент двічі на Малій сцені. Коли я думав, що кожного дня з десяти до двох, я спробую щось протягом шести тижнів, точно так само, можливо, вони все одно кинуть мене на те, що мені не сподобається, але я цього не зробив. Тож я пішов працювати офіціантом, життя мені щось принесло. І приніс. Я кажу собі, що хтось веде наше життя. Якщо мені не вдається, скажу собі, заспокойся, через п’ять років побачу, що це було добре для чогось. І в ретроспективі я бачу, що навіть невдачі мене десь перенесли.
Хоча вам не подобався театр, я думаю, ви не сприймали навчання в Академії театральних мистецтв у Празі як помилку?
Ні, хоча я думаю, що деякі студенти можуть бути сповільненими професорами. Іноді я хотів би сказати розумним талановитим актрисам не ходити до цієї школи. Вони не дадуть їм грати протягом чотирьох років, люди забудуть про них і їх успішно виконана кар’єра закінчиться. У наш час вони навчали справжніх акторів у школі. Сьогодні їх там дуже мало. На мою думку, до Академії виконавських мистецтв у Празі має йти лише людина, яка впевнена, що хоче займатися театром. Той, хто не бажатиме слави і багатства, але матиме театр як чернець і буде віддаватися йому.
Ви опинились у написанні сценаріїв. Для вас це залишається проблемою навіть через роки, або це стає дещо звичним?
Написання сценарію для Panelák вже не є складним завданням, але це також не рутина. Мені все ще подобається зустрічати команду співробітників, і я думаю, що аудиторія розкриє це, якби нам було нудно. Цей погляд зникне. За п’ять років ми відкрили стільки тем, сюжет настільки розгалужений, що ми маємо багато можливостей для інших сюжетів, у нас багато чудових акторів.
Як довго його можна перетягувати за допомогою Panelák? Ще п’ять років?
Звичайно, так. Актори змінюються, з тих, хто був у серіалі з самого початку, залишилося лише близько шести, інші нові. Можливо, через десять років там ніхто не буде грати із оригінальних, прийдуть нові персонажі та історії. Час від часу персонал потрібно міняти. Частота змін може зростати.
Чому суперницький офіс не витримав? Шкільне середовище виснажиться швидше?
У нас також є трохи проблем з лікарнею, є лише 6-7 головних героїв, і ми вже пройшли всі рядки, щоб запропонувати глядачам кілька нових історій. Лікарняне оточення розважає глядача лише в тому випадку, якщо між героями є цікаві стосунки, інтриги, любов, ненависть. Історії про конкретні випадки та проблеми навколо них - ми не будемо тримати глядача на цьому. Він хотів би зруйнувати цілу лікарню та побудувати нову з новими акторами. Але у мене немає совісті це робити, бо актори у нас хороші, просто проблема придумати для них нові історії.
У вас цікаве становище - ви створюєте долі таким богом.
Ви бачите в моїй голові, це саме те, що я відчуваю. Але навіть це має два рівні - коли я приймаю рішення про долю персонажа, одночасно я вирішую і про долю актора. І це ще більша відповідальність. Скасувати персонажа - не така проблема, у мене немає докорів сумління, бо це щось віртуальне, але тоді я усвідомлюю, що до нього пов’язана людина, яка має фінансову безпеку завдяки Панелаку. І я йому зараз це ріжу? Це незручні розмови, але іноді доводиться. Я не люблю повідомляти акторові, що його персонаж закінчується. І в більшості випадків ми насправді не заважаємо акторам, бо вони не працюють. Але ми все ще додаємо нових, ми нікому не заважаємо, і з часом ми дійдемо до того, що постановка вже не в змозі зібрати стільки акторів за один день. Це також вимагає фінансових витрат. Тоді нам іноді доводиться рішуче різати і повідомляти акторам погані новини. У мене з цим завжди будуть проблеми.
Ви повинні сказати актору особисто?
Не потрібно, але в більшості випадків це потрібно.
Я читав, що ти наполовину угорця. Де ти виріс?
Наполовину угорський? Вірніше на чверть. Бабусі та дідусі все ще народилися в Австро-Угорщині. Парадоксально, але вони жили в Бойніцах, де я народився. Вони оголосили себе угорською національністю, дідусь був істориком мистецтва і влаштувався на роботу в замок Бойніце. Він також отримав будинок з величезним садом, і я думаю, що він був єдиним угорцем далеко і широко. До п’яти років я проводив багато часу з бабусею та дідусем, вони розмовляли лише угорською мовою. Моя мати була з громади старого Прешпорака, вона також викладала мене німецькою мовою. Я можу спілкуватися угорською мовою, хоча іноді у мене виникають проблеми по телефону.
Ви починали як дитина-актор, але, мабуть, у вас про це болісні спогади.
Ну, дратує. Я ще грав у дітей із трагічною долею. Або це була дитина з виправної установи, або усиновлена, або вона впала в шахту ліфта - іноді все разом, завжди були якісь проблеми, тому я не отримував від цього задоволення. Я також здивований тим, що нарешті потрапив у комедію - можливо, я хотів це надолужити. Дитячих облич було не так багато, Пітер Кочіш чи Річард Стенке, але вони, мабуть, не мали таких сумних очей, як я, тож я їх з’їв. Тоді було багато зйомок, я знімав 5-6 постановок на рік. Раніше я страждав, бо це забирало у мене друзів. Коли це проводили зйомки під час занять, це було чудово, але мені не сподобалось, що мене замикають у студії о шостій вечора, їй-богу.
Ви дозволили б своїм дітям грати у серіалі?
Вони дуже хотіли - лише похвалитися школою. Всі зіграли невеликий епізод, Борис у сусідах, маленька Зоя колись у Панелак. Зоя трохи ексгібіціоністка, але Борис - ні, він філософ, він ще щось читає.
Деякий час тому ви з колегою на запитання, яка найскладніша частина вашої роботи, відповіли: що це не має кінця.
Це стосується Panelák. Там ніхто не знає, як розподілити сили, бо не має точної кількості деталей. Я думаю, це теж добре. Ми могли б закінчити серію, але почуття відповідальності: скільки людей змінить своє життя. П’ять років впевненості і раптом що? Головні герої мали б проблему, бо принаймні рік кожен сприймав би їх як персонажів Панелака. Друге: у мене також є сім'я, двоє дітей, я годувальник, і Панелак - це значна частина мого доходу. Якби я його скасував, не те, що нам не було з чого жити, але це був би великий стрибок у межах сімейного бюджету. Ці практичні речі також багато разів вирішують. Я хотів би одного дня відчути таке відчуття свободи, що мені байдуже, скільки я заробляю, і мені байдуже, якщо актори та глядачі лаються. Кілька разів я був близький до роздумів про те, щоб кинути палити. Особливо, коли не вийшло, коли прийшов Онур. Здається, я занадто це визнав. Я міг би сказати собі: ну і що? У мене ті самі гроші, незалежно від того, чи аудиторія Панелака становить вісім відсотків чи дванадцять. Але мені подобається перемагати конкуренцію.
Розумієте, і хто сьогодні згадає Шехерезаду?
Глядачі іноді підступні. Деякі люди вважають Панелак наркотиком і не уявляють собі вечір без нього, але потім з’являється одноразовий конкурсний проект і вони кажуть собі: зараз я спробую, а потім повернуся в Панелак. Збірна будівля має ту перевагу чи недолік, що її можна повернути їй через роки, і глядач може знову в неї стрибнути.
Текст: Катаріна Седлакова для журналу Pravdy
Фото: Любош Пілк за правду