У першому матеріалі ми вже торкалися основних питань про естетику. Серед рішень списку завдань минулого тижня ви також можете прочитати визначення того, що таке естетика та що вона робить.
Угорський літературний лексикон, опублікований у 1963 р., Дає велике визначення естетики.
Раціоналістична школа ідеалізму, починаючи від Плутона і далі, стверджувала, що наукове пізнання було вищим порядком; бо наука означає пізнання ідеалів, але мистецтво лише дає основу для реальності, яка сама є дзеркальним відображенням ідей. Ірраціоналістична версія ідеалізму, навпаки, від Плутона до Шеллінга, свідчила, що художнє пізнання має вищий порядок, ніж наукове, оскільки воно не повинно обходити шлях мислення, а працює методом безпосередньої інтуїції.
Деякі естетики також намагалися розділити науку про естетику відповідно до ролі різних почуттів. Так живопис став напр. мистецтво ока, музика ока, література згадуваний образ ".
(Ви могли прочитати лише уривок статті вище, деякі частини ідеологічного наповнення, які були обов’язковими в часи соціалізму, були пропущені.)
З того, що було сказано дотепер, одне з найважливіших понять szép. Далі ми спробуємо трохи наблизити цю концепцію.
- Краса у другому розумінні. Це було первісне поняття краси. Це також включало моральну красу, звідси етику, а також етику. [. ]
- Краса в суто естетичному сенсі. Це поняття краси охоплювалось лише тим, що являло собою естетичний досвід, але воно включало всеохоплюючі, ментальні сутності і не менше, ніж кольори та звуки. З часом таке розуміння цього слова стало основним поняттям краси в європейській культурі.
- В естетичному сенсі, але красивіше, у сенсі речей, що сприймаються зором. У цьому сенсі красивою може бути лише форма та колір слова. Стоїки в основному використовували це поняття. У сучасну епоху це використання в цілому було відсунуто до повсякденного мовлення ".
У сучасній естетиці термін, описаний у пункті Б, є найважливішим, але загальновизнаним, "безпроблемним" його визначенням. Подальше визначення з-під пера значущих європейських мислителів: "краса - це те, що добре, приємно" (Арістотель); «краса - це те, що змусило тебе сподобатися, коли ти на неї дивишся» (св. Фома Аквінський); "краса - це те, що їй подобається, ні емоціями, ні концепцією, а суб'єктивною необхідністю, безпосередньо, загалом і без інтересу" (Кант).
З вищевикладеного також видно, що поняття краси дуже важко визначити однозначно. Однак певно, що одним із мил є ъn. за естетичні якості для естетичних категорій.
1972 рік Естетичний малий лексикон За його словами, естетичні якості - це "специфічні форми естетики, що відрізняються за характером та значенням [.]". Іншими словами, "Характерні ціннісні ситуації-ціннісні структури, що фігурують у творі, називаються естетичною якістю". Різні естетичні якості включаються в естетику.
Існує багато поділів та категоризацій естетичних якостей, проте, можна сказати, що краса (краса) крім найголовнішого rъt, величне, трагічне та комічне.
A rъt. Протилежність красі. Він також проявляється у природі, суспільстві та мистецтві. В останньому можна викликати ворожі до вас відчуття та настрої. Також Арістотель не зауважує, що п'єса відіграє важливу роль в естетичній сфері: "пристосування" класифікується як один з основних видів мімезису. Християнські естетичні мислителі (наприклад, св. Августин), навпаки, відверто заперечували існування міфу, кажучи, що світ створений Богом, так що естетично досконалому не було місця в кургані. Sнk Sándor також представляє подібну точку зору. Згідно з концепціями Відродження та Класицизму, протилежність краси явно виходить за межі естетики. Однак з часів Просвітництва на перший план висунулася ідея "художнього зображення речей, які насправді є прекрасними", і що "неприємний вигляд зла" (о. Шлегель) став одним із творів мистецтва знову.
Fensйges. Піднесена естетична категорія може включати прекрасне (як піднесене), а також іржу (як жахливе). Цінності, що перевищують людські стандарти, з’являються у високих показниках, і це не тільки спричиняє важкий і підвищений стан душі, але в той же час замінює страх і приниження. Псевдо-Лонгінос стверджує, що "головним джерелом величності є благородна людська пристрасть, духовна велич, а суть її ефекту полягає в раптовій і безпосередній вражаючій силі, яка нестримно полонить реципієнта". На думку Шиллера, ефект величності - це єдність болю і краси. В естетиці Гегеля він вважає славне центральною категорією неосяжного релігійно-професійного мистецтва, тоді як в античності цю роль виконувало прикрашання.
Трагедія. Трагедія в основному пов’язана з людиною: крах великих людських цінностей, трагічні герої з великими амбіціями та бажаннями. Це трагічне падіння зняло з глядача участь, страх, шок, порядок і тим самим підняло його: це катарсис. У епоху (і пізніше в епоху бароко та класицизму) трагічний герой був далеко від реципієнта, і цю суперечку викликали лише мислителі Просвітництва (наприклад, Лессінг, Дідро). На думку Гегеля та гегелівців, головним джерелом трагедії є трагічна суперечка: причиною знищення героя є його властивість або властиве йому рішення, а не вплив зовнішніх обставин, як це було раніше .
Трагедія зіграла значну роль у літературі, особливо "жанровий критерій", напр. до трагедії та балади. Однак важливо звернути увагу на той факт, що жанрові характеристики трагедії не обов'язково відповідають характеристикам трагедії.
Комедіант. Зазвичай комедія випливає з конфлікту, який є несерйозним, нерозв’язним (не трагічним), дуже серйозною є лише кількість причетних та учасників у ньому. Комедійний герой зазвичай стає комедійним з того, що він сам уявляє себе дріб’язковим, проте незначним. Її цілі також ілюзорні, малі, тому його провал не трагічний.
Під впливом комічного реципієнт розпізнає закони життя і реальності, отже, можна сказати, що він пов’язаний із почуттям краси.