Ми починаємо з невеликої історії: переміщення Римської імперії на Схід, ініційоване Діоклетіаном, коли він оселився в Спалато, було здійснено разом з Костянтином у 330 р., Коли столиця була розташована у Візантії, тоді маленькому місті, що лише протокою Геллеспонт відокремив Азію (пізніше він у середні віки стане одним з найбільших і найбагатших центрів Європи).

Враховуючи таку близькість до Азії, Візантії не потрібно було довго диференціювати себе від Риму як осі Імперії. Спочатку Греція наклала на неї свій вплив, і нова столиця набула вигляду великого елліністичного міста, але з плином часу Схід поширив свій відбиток, і коли візантійські імператори відбудували свій палац, вони взяли за зразок резиденцію халіфів Багдада з його терасами та палацами.

Візантійський народ, який успадкував смак багатства римського імператорського мистецтва, після контакту зі Сходом збільшив свою потребу у створенні творів з інтенсивною поліхромністю та орнаментальною розкішшю. На його архітектуру вплинув смак до сценографії придворних церемоній, що проявляється у формі уваги до перспективи. Прокопіо, письменник часів Джустуніано, сказав, що інтер'єр собору Святої Софії створює "ілюзію чудового саду, повного квітів, із синім фоном і зеленню листя мозаїк, що покривають його стіни". На жаль, Священний палац не зберігся, але з описів 10-го століття церемоній, які він проводив, можна припустити, що його архітектура відповідала б пишності тих.

Щоб дати нам ідею, імператор Костянтин Порфірогенета сказав, що на прийомах він був представлений публіці в Хризотріклініумі на троні, влаштованому на золотих левах і під бананом, також виготовленим із золота. Крім того, він пояснив, що при зустрічі послів трон був піднятий серед хмар кадила.

Повернувшись на сушу, візантійський стиль почав формуватися вже за часів Костянтина, але повноти досяг лише в 6 столітті, коли великі мистецькі підприємства Юстиніана, які скористалися вченнями склепінчастих будівель попередньої Азії, продемонстрував існування нової архітектури. Ми можемо вважати цей період юстиніанським золотим віком; пізніше візантійська архітектура жила в основному тим, що було створено, поки в результаті закінчення іконоборчого руху під династією Македонії вона не пережила новий етап розквіту з середини в. IX до середини с. XI. Відтепер архітектурних новинок було мало, але виділення нової художньої провінції на півдні Італії, в якій візантійський стиль змішувався з арабським та готичним. Це мистецтво також набрало обертів в Росії, де воно пережило століття після закінчення Візантії як імперія.

МОЗАЇКА, СТОЛИЦЯ, КУПОЛА

Основні новинки візантійської архітектури стосуються використання купола, столиці та її взаємозв'язку з аркою та оздобленням, особливо мозаїки.

Частинами: візантійська архітектура, як і римська, є склепінчастою, але її новація щодо цього полягає в систематичному використанні купола з використанням попереднього досвіду Сирії та Сасанідів. Візантійці прийшли будувати куполи таких гігантських розмірів, як собор Святої Софії в Константинополі, діаметром понад 30 метрів, чудово вирішуючи шлях протидії ударам не лише за допомогою абатментів або товстих стін, а й протиставляючи інші склепіння .

архітектури
Купол собору Святої Софії в Константинополі зсередини базиліки

Щоб полегшити вагу кращої половини та зменшити її бічні тяги, спробували використовувати матеріали, такі як трубки з глини, з’єднані та розташовані по спіралі, які завдяки своїй порожнисті значно зменшують свою вагу, не пошкоджуючи опір, або як цегла Собор Святої Софії Константинопольський, у дванадцять разів легший за звичайний.

Окрім практичних питань, візантійські будівельники займалися оздобленням куполів: замість того, щоб покривати їх мозаїкою, вони прикрашали їх глибокими галонами. Ми бачимо це в церкві Сан-Серхіо-і-Бако. На відкритому повітрі, особливо в пізні часи, після іконоборчої революції, барабану надається велике значення. Він був увінчаний ліпниною, яка, показавши задню частину відкритих вікон у ній, створила фестончастий карниз з опуклих часточок.

Незважаючи на те, що типи столиць класичного походження зберігаються, у типових для візантійського порядку листя аканта в Корінфянах в кінцевому підсумку втрачають свою особистість, і замість того, щоб виступати назовні, вони зливаються в суцільну і рівномірну рослинну поверхню, тіло. Усічений конус більш-менш кубічних пропорцій, який становить капітал, з цієї причини називається кубічним. В кінці с. IV починає будувати Феодосійську столицю, в якій листя вирізані в техніці трепану і здаються переміщеними збоку, ніби погойдані вітром. Вони характерні для с. БАЧИВ.

Якщо в цьому типі столиць абакус майже зникає, цима дійсно набуває великого розвитку: друге тіло у формі усіченої та перевернутої піраміди.

У римській архітектурі вже були приклади арок, підпертих безпосередньо на столиці, але раніше вони були арками та колонами, прикріпленими до стіни. Раніше на ньому відкривалися римські арки або спиралися на стовпи. Завантаження його безпосередньо на колону для конструктивних, а не лише декоративних цілей, узагальнено у візантійській архітектурі, і цей крок мав життєво важливе значення в історії архітектури та красі перспективних ефектів візантійських інтер’єрів.

Встановлення на престол купола з його радіальними бічними тисками на вісь храму мало наслідком переважання хрестоподібного плану з рівними руками, тобто грецького хрестового плану, та використання багатокутних рослин з декількома лініями симетрії, рівного або аналогічного значення.

ВІД КОНСТАНТІНОПОЛА ДО РАВЕНИ

Основні пам'ятники часів Юстиніана збереглися в столиці Імперії та в Равенні, столиці Екзархату, до якої входили південь Італії, Північна Африка та Іспанія.

Інтер'єр собору Святої Софії в Константинополі

У Візантії Юстініан збудував храми Санта-Софія, Санта-Ірена, святих Сергія та Вакха та святих апостолів. Серед них виділяється свята Софія настільки, що в її часи говорили, що ангел надихав Юстініана щодня оглядаючи його твори. Його авторами є двоє малоазійських греків: Антеміо де Траллес та Ісидор де Мілето.

Цей храм розривається зі схемою базиліки: він має купол діаметром більше тридцяти метрів, протидіючий у своїх бічних поштовхах двома склепіннями з чверть-кулі, поштовхи яких, в свою чергу, приймаються іншими меншими однакової форми та двома склепіння бочок, кожному протистоять товсті абатменти, де розміщені сходи.

З внутрішньої частини храму ця серія склепінь, влаштована для досягнення чисто механічного балансу, продовжуючи один з одним і покриваючи мозаїкою, створює враження єдиного великого склепіння, центральна частина якого плаває в повітрі, підвішена над смуга світла, утворена її нижніми вікнами.

Для цього ефекту легкості два поверхи арок, що їдуть на колонах, що знаходяться під двома великими арками нави трансепту та у вторинних екседрах голови та ніг, сприяють цьому ефекту.

Інтер'єр Святого Аполлінара Нового, Равенна

Само собою зрозуміло, що рослина має грецький хрест, вписаний у квадрат. Будівля завершена великим квадратним внутрішнім двориком, у центрі - фонтаном у вигляді купи на дванадцяти колонах. Що стосується оздоблення та як у будь-якій візантійській церкві, мозаїка є фундаментальною. Храм викладений високими мармуровими цоколями (його колони також виготовлені з цього матеріалу, а на ньому вирізані полотна з рослинної обробки арок).

І, як ми вже говорили, у Равенні, уздовж Адріатики, є три капітальні твори візантійського мистецтва. Церква Сан-Віталь, побудована близько 530 року за проектом архітектора Джуліано, має восьмикутний план, характеристику, яку видно зовні. Напівкруглі арки повторюються з усіх боків, крім головної каплиці.

На додаток до перспективних ефектів, цей храм прекрасний якістю своїх мозаїк, на яких зображені імператори та високі сановники.

Церкви Сан-Аполлінаре в Класі та Сан-Аполлінаріс-ель-Нуево відносяться до базилічного типу Костянтина з трьома нефами, але вони також збагачені дорогоцінними мозаїками. Капітелі першого - зразка Феодосія, із скрученими листками, і обидва мають циліндричні вежі.