тарковського

Легенда Айзенштейн, мегаломан Бондарчук та фантазер Тарковський - чи не три найвідоміші імена російського кіно в нашій країні. Але що хорошого зняли росіяни за останні 20 років і де це шукати ...

Андрій Звягінцев

Про директора Левіатана (2014) за останній рік написано достатньо. Його прозвали новим Тарковським, він отримав "Золотий глобус", а також є гарячим кандидатом на "Оскар". Хоча фільм критикує поточну ситуацію в Росії, самі росіяни послали його боротися за цю престижну статую. Однак дуже шкода, що Американська кіноакадемія помітить російського режисера лише тоді, коли він критикує свою країну. У Звяцінгєва був принаймні один кращий фільм на три бороди.

Дебютував у кіно Повернення (2003), що є справді надзвичайною картиною. Типові довгі нерухомі зображення (за Інаррітом Птах-птиця воістину бальзам для душі) зображує життя двох братів без батька та його таємниче повернення. Прекрасна природа, людська історія та висновок, який набридне вам у голові ще довго після того, як пройдуть субтитри та типова повторювана музика Деграчева.

Свій другий фільм він зняв через чотири роки, Вигнання (2007) а у головній ролі, подібно до «Повернення», він виконав харизматичного Костяніна Лавроненка (для мене росіянина Мадса Міккельсена). Фільм є своєрідним дослідженням провини у парі. Віра (відмінна Марія Боннев'є) переживає, бо вона була невірною, і вона чекає на дитину, а її чоловік, Алекса, зжере совість, особливо від того, як він поводився з цією проблемою. Лавроненко (словацькі глядачі можуть знати його з фільму Кайнек), мабуть, найбільший козир Звягінцева в обох випадках, і я пропустив таку ж сильну, харизматичну особистість у Левіафані.

Це, безумовно, варто також згадати Олена (2011)), третій Звягінцев, який, як і перші два, займається вічним питанням життя і смерті, цього разу через вдову.

Олександр Сокуров

Ветеран Каннського кінофестивалю та одного з найвизначніших проявів сучасного російського кіно. Сокуров має надзвичайно своєрідний стиль, який точно підійде не кожному. Особливо він відомий своїм фільмом Російський ковчег (2002), що становить дев'яносто хвилин ходьби Петербурзьким Ермітажем, де глядач повинен познайомитися з найбільшими російськими особистостями (Пушкін з'являється лише тричі!), Образами та культурою загалом. Фільм переходить із сьогодення в минуле, де ми бачимо кілька ключових історичних моментів і беремо участь у балі. У зйомках взяли участь понад 850 статистів, і що найцікавіше, це знімається в одному кадрі без монтажу.

Бажання його серця - це тетралогія того, наскільки воно знищує людину. У кожному фільмі він взяв на себе одну з відомих історичних постатей (за винятком останньої, що є переосмисленням Гете Фауста) та представили свою версію свого внутрішнього настрою. Молох (1999) розповідає про Гітлера та Єву Браун, Телець (2001) знову в останні дні Леніна і Сонце (2005) про життя японського імператора Хірохіти безпосередньо перед капітуляцією. Останньою частиною тетралогії є згаданий Фауст (2013).

З старих частин не можна забути цікаві Skorobnoje Besčuvstvije (1987) a Круг Второй (1990).

Володимир Машков

Машков насамперед актор, але в 2004 році він зняв фільм про стосунки батька та сина, євреїв у довоєнну епоху. Він виростає скрипалем від свого сина Девіда і дуже соромиться свого простого батька. Однак війна, в якій помирає батько, все змінює. Папа (2004) Це не світовий фільм, а фільм, який кожному з нас потрібно бачити раз у раз.

Я згадую Машкова головним чином через те, що він зіграв Рогожина в серіальній адаптації феноменального роману Достойова Ідіот. Десятисерійний однойменний серіал 2003 року режисер Володимир Бортко (також відповідальний за серіал Майстер і Маргарет (2005)) і зіграв ще одного чудового актора - Євгена Миронова. Настійно рекомендую обидві серії.

Ермек Турсунов

Хоча Ермек Турсунов - казахський режисер, я не можу не згадати про нього. Дебютував спеціальним фільмом Келлін (2009), що, здається, документує життя казахів на Алтаї. Фільм без діалогів та музики, але почуття авторів до знімку та прекрасна дика природа повністю компенсує вас.

Його другий фільм, Шал (2012), це принаймні клас краще. Ербулат Тогузаков грав на казахській варіації Старий і море і може нагадати вам про Куросаву Дерсу Узала. Як і шедевр Хемінгуея, це історія боротьби людини з природою, яку Турсунов втиснув у вовків. Якби мені довелося порівняти його з чимось, я б порівняв його з Ваньє До останнього трапера, просто з більшим акцентом на історії.