Години роботи

Бібліотека

Бібліотека Театрального інституту працює ТІЛЬКИ з 10 лютого 2021 року як диспансер попередньо замовлених запозичених видань.

1978

Докладнішу інформацію див. На нашому веб-сайті.

Понеділок: 10.00 - 17.00.

Вівторок: позапартійний день

Середа: 10.00 - 17.00.

Четвер: несторінковий день

П’ятниця: позапартійний день

Дослідження та дослідження

Науково-дослідний інститут та відеотека Театрального інституту закриті для відвідування до 7 лютого 2021 року.

Щоб отримати найсвіжішу інформацію, слідкуйте за нашим веб-сайтом.

Понеділок: несторінковий день

Вівторок: позапартійний день

Середа: позапартійний день

Четвер: несторінковий день

П’ятниця: позапартійний день

IC Prospero

Завдяки антипандемічним заходам, IC Prospero ТІЛЬКИ функціонує як диспансер для попередньо замовлених товарів.

Докладнішу інформацію див. На нашому веб-сайті.

Понеділок: 9.00 - 12.00.

Середа: 9.00 - 12.00.

П’ятниця: 9.00 - 12.00.

Театральний інститут

Якубово нам. 12, 813 57 Братислава 1

+421/2/20487 102, 103

[email protected]

Театральний інститут - це державна організація, створена Міністерством культури Словацької Республіки

Пошук

  1. Театральний інститут
  2. Проекти
  3. 10 творців сучасного словацького танцю
  4. Яро Віярський (1978, Вранов над Топльоу)

Танцюрист, хореограф та виконавець, засновник o.z. СКАЧАТИ! Яро Віярський вивчав балетну хореографію в Академії виконавських мистецтв у Братиславі з 1996 по 2001 рік, а згодом продовжував вивчати танцювальну хореографію в Академії виконавських мистецтв у Празі.

З 1998 по 2000 рік був членом професійного театру студії танцю в Бансько-Бистриці. У цей період він співпрацював з багатьма закордонними хореографами, такими як Саймон Сандроні, Джуліен Гамільтон, Ірен Стама та Фрей Фауст. Згодом фокус своєї роботи він переніс у Прагу.

За свій перший сольний проект Сортон виграв другу премію в 2001 році на Міжнародному хореографічному конкурсі імені Ярміли Єржабкової в Празі. Того ж року він заснував танцювальну групу duWAdance з Томашем Кривошиком, з якою вони підготували успішні проекти «Внутрішні права» та в 2002 році «Маленькі притчі». У 2003 році відбувся прем'єрний їх спільний вечір, який складався з двох сольних проектів - "Літаюча пісня" та "Ніколи не п'яний чай", за що вони отримали другу премію на Міжнародному хореографічному конкурсі імені Ярміли Єржабкової в Празі в 2003 році. У 2006 році він виграв премію SAZKA в категорії «Відкриття в танці» в Чеській Республіці за свій сольний проект «Останній крок перед престижною нагородою», а також нагороду глядацьких симпатій на Чеській танцювальній платформі. У співпраці з Інститутом Гротовського в 2007 році він створив Чоловічий квартет "Пайсин".

З 2004 року він тісно співпрацює з французько-бельгійською танцівницею та хореографом Карін Понтіс. Результатом їх взаємно надихаючих творчих стосунків є, наприклад, проекти Mi Non Sabir (2004), Holeulone, які виграли премію бельгійських критиків за найкращий танцювальний спектакль у 2007 році, Raven (2008) та Humus Vertebra (2009).

Яро Віярський є володарем престижної премії The New York Dance and Performance Awards/The Bessies 2013 у номінації "Видатний виконавець" за проект "Розмальований птах/Сволоч" в хореографії словацького художника, що мешкає в Нью-Йорку, Павла Зустяка. Працював виконавцем та співавтором у болгарсько-словацькому проекті «Кальбо» (2011) режисера Петра Тодорова. Разом із чеським режисером Петрою Тейноровою він створив кілька виняткових та прогресивних у мистецькому плані постановок (LIFEshow, My Funny Games, Dream of Lidsum Night та ін.). Їхній останній спільний проект «Ти тут» - це своєрідний фізичний путівник присутності та людських стосунків, а в 2017 році «Ти тут» виграв приз глядацьких симпатій на Чеській танцювальній платформі. У 2011 році він заснував громадське об’єднання СКОК! спрямований на популяризацію словацького сучасного танцю та надання його широкому загалу у формі теоретичних лекцій, практикумів та інших заходів. Він тісно співпрацює зі станцією Жиліна-Заріччя та з Садом - Центром незалежної культури в Банській Бистриці. В даний час, окрім хореографічної роботи, він проводить творчі танцювальні майстер-класи, призначені для професійних танцюристів, а особливо для непрофесійних танцюристів та людей інших професій.

Характеристика створення:

Яро Віярський знаходить пориви для своєї роботи в складних інтелектуальних, часто актуальних провокаційних темах. Він перетворює їх на фізичну мову з власною легкістю. Піднесені філософські погляди в його хореографіях спілкуються з глядачами пристрасною мовою розкритих м'язів і сухожиль в напружених і переекспонованих положеннях. Він надзвичайно пов'язує вразливість і майже необмежений потенціал тіла з інтелектуальним підтекстом постановок. У його хореографії та інтерпретації тіло часто втілює красу духу та тіла у безкомпромісній наготі. Потім він стикається з фізичним та психічним впливом з філософськими визначеннями, щоб остаточно сформувати невід’ємну частину. Типовим для Вігарського є блискуча та провокаційна легкість та грайливість танцювального виконання, вишукане почуття гумору та проникливість у роботі з багатошаровими інтелектуальними темами. Створюючи танцювальне лібрето, він уникає додаткових коментарів, хореографія фокусується на головній темі, яку він розміщує в контексті жорстокості буття та крихкості ніжності.

Тісна і довгострокова співпраця Яро Віярського з французько-бельгійською танцівницею та хореографом Карін Понтіс отримала форму фільму "Останній крок перед", прем'єра якого відбулася в 2004 році в Празькому центрі "Дункан".

Провідний проект Весни Віярського «Дурні цифри» - це неясна і, здавалося б, розмита історія дурня. Його образ представлений у мінливості багаточленів. Протилежним і одночасно ідентифікатором дурня є постать короля, у якого він, здається, випадково опинився у своєму стані викритої психічної неврівноваженості. Дурень Вігарського - це не зразок божевільного в психіатричній лікарні, а дурень у нас, про якого ми знаємо і свідомо тримаємо під контролем. Яро Віярський неодноразово потрапляє в невизначений грунт імпровізації в динамічній, постійно змінюваній роботі. Жоден з повторів виробництва не є однаковим. Змінюється музика, змінюється світло, змінюється сцена. Віярський завжди знову експериментує з межами власного словникового запасу руху. У інтерпретації Віярського божевільний чинить опір захопленню, аналізу та визначенню. Він піднімається сходами до вежі/трону, балансує на її вершині, прикутий і обходить його, як скажений собака. Якщо воно закріплено у примиреній формі, це буде момент, коли царську аудиторію можна буде попросити.

Фігури дурня - це постановка про жорстоке і свідоме перетинання внутрішніх меж нормальності.

У своїй роботі Віярський освятив тіло в складний виразний елемент, комунікатор благородних людських ідей, непевних і однозначних філософських поглядів, банальних людських невдач, вагань, чарівних банальностей, жахливих особистих страждань і болю, подразнюючої сексуальності та чарівної тілесності. Віярський постійно знаходиться на межі тілесних можливостей людського тіла, щирості особистого визнання, чарівної маніпуляції та поляризованої емоційності.

Авторська робота:

2001 - Сортон, duWAdance, режисура та хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Альфред у дворі, Прага

2001 - Внутрішні права, duWAdance, авторська співпраця з Томашем Кривошиком. Прем'єра: Альфред у дворі, Прага

2002 - Мала притча, duWAdance, режисура та хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Альфред у дворі, Прага

2003 - Чай, що не пив, duWAdance, режисура та хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Центр Дункан, Прага

2004 - Останній крок перед «SKOK!», Режисер та хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Центр Дункан, Прага

2004 - Mi Non Sabir, SKOK!, Режисер та хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Центр Дункан, Прага

2007 - Пайсин, Інститут Гротовського, режисура та хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Інститут Гротовського, Вроцлав

2007 - Холеулоне, Дама де Пік/Сі Карін Понті, режисер: Карін Понті, хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Театр Ле Таннер, Брюссель

2008 - Хавран, Дама де Пік/Сі Карін Понті, режисер: Карін Понті, хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Театр Ле Таннер, Брюссель

2008 - Буттікула: Фігури дурня, СКОК!, Режисер та хореографія: Яро Віярський. Прем’єра: Станція культурного центру Жиліна-Заріччя, Жиліна

2009 - Хумусний хребет, Дама де Пік/Сі Каріне Понті, режисер: Карін Понті, хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Театр Ле Таннер, Брюссель

2010 - 3x (A), Театр з пасажу, режисура та хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Театр Пасажу, Бансько-Бистрицька

2010 - Хелвер та інші, SKOK!, Заграда - Центр незалежної культури, авторська співпраця з Вієрою Дубачовою. Прем'єра: Міжнародний театральний фестиваль з соціальним перекриттям Akcent 2010, Банська Бистриця

2011 - Кальбо, Пловдивський державний театр ляльок, режисер Петро Тодоров, хореографія: Яро Віярський. Прем’єра: Пловдивський державний театр ляльок, Пловдив

2011 - «Мої веселі ігри», KALD, режисер: Петра Тейнорова, хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Театр "Диск", Прага

2012 - ANIMALINSIDE, SKOK!, Ідея, режисура та хореографія: Яро Віярський, хореографічна співпраця: Марек Меншик. Прем'єра: Сад - Центр незалежної культури, Банська Бистриця

2013 - LIFEshow, режисер: Петра Тейнорова, хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: спеціальний проект/у різних частинах Праги, в Оломоуці, на фестивалі Fringe у Стокгольмі та в ArtsDepot у Лондоні

2014 - Сон в літню ніч, Хадівадло, Брно, режисер: Петра Тейнорова, хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: ХаДівадло, Брно

2016 - Ти тут, SKOK!, Міхал Сомош, Dance Prague, режисер: Петра Тейнорова, хореографія: Jaro Viňarský. Прем'єра: Ponec - Театр танцю, Прага

2018 - Богослужіння, прибуття Годо о. з., режисер та хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: Артеатро, Братислава

2019 - Любов, прибуття Годо о. з., режисер та хореографія: Яро Віярський. Прем'єра: А4 - простір для сучасної культури, Братислава