Як якийсь тиран, який чув, як гільйотина скрипить над головою, він відводив Сегеду роль Габора Міклоша Керені. Друзі та ділові партнери, учні та родичі, єдина проблема, з якою полягає в тому, що якщо вони не уживаються, навіть доброзичливість ставиться під сумнів глядача: тут вони не прагнули створити найкращий можливий спектакль за даних обставин, але застосовувати до конкретних обставин ті, хто знає, чому обрав сценічних артистів. Чи варто обтяжувати виступ і глядачів цим відчуттям санди, відповідати не потрібно. Те, що ця ідея не здійсниться, було зрозуміло вже під час його серенади, вклиненої в увертюру селянської честі: одержимість Аттілою Долхаєм слабкими канторами дала зрозуміти, що настають важкі часи. Те, що приносить Долхай, з одного боку, його особиста популярність серед любителів музики та більш сучасний характер звучання, він рясно втрачає тим, що його звук не є оперним, що він не може сформувати звук, що його спів не є Зрозуміло, що вся його роль абсолютно недиференційована в музичному плані, така безмежно нудна.
Режисура турбує, це займає занадто багато примусу на відкритому повітрі, що щось має статися, світ повинен обертатися, статистика обертається. На сценічній картині зображено шахтарське місто, блискуча канатна дорога розділяє верхню частину простору порівняно з тим, наскільки рішуче, врешті-решт, це абсолютно випадково, і шкода багато бігати та підривати, тому що цілком хороші ідеї тим часом загублений. Альфіо - бос місцевої мафії, що робить багато речей зрозумілими, наприклад, що Лола не мала вибору, йому довелося піти до нього, поки Турідду мілітаризувався, чому він також не ходив до церкви, і чому Турідду був настільки впевнений у нещасному результаті дуелі. Не тільки пустощі, але і охоронці будуть присутні. Якщо хтось сумує за конями перед машиною Альфіо, він отримує логотип: сильний чоловік із села бореться з червоним Ford Mustang. Багато маленьких, однак, заходять недостатньо далеко, загальна ефективність погана, болюча.
Ахілесова п’ята у Баяццо набагато менша, Міклош Мате Керені співає Беппе, і навіть якщо звук є більш хтивим, ніж бажано, оперний танцюрист виводить на сцену культуру руху, яку, як ми очікували, буде непотрібною від оперного співака . Якби у Беппе не було серенади, я б не сказав ані слова, той факт, що серенада схожа на пародію на Джанні Моранді з Альшорацегреса, - це знову непропорційна втрата. Але до того часу, коли ми туди дійдемо, битва виграна. Як перші п’ять хвилин вирішили долю Селянської Честі, так і Пролог вирішує нашу долю тут. У ній розмовляють угорською мовою, що, на мою думку, є гарною ідеєю, висвітлює театр у театрі, і все це в театральному рішенні, опера почнеться незабаром, але спочатку ми запевняємо всіх, що актори, співаки, статистики, художники та режисер ( хто міг написати новий угорський текст)?) всі складають її душу, щоб весело провести час.
Однією з причин, чому ми веселимося, є те, що арію виконує не Золтан Берецкі, а не Арпі Замбо, а Чаба Сегеді, який із баритона майбутнього змінився на баритон сучасності, його орган трохи збагатився, визначив, потрібна людина для делікатного завдання. Режисер поставляється з меншою кількістю оригінальних ідей, але можливості безжально розбиваються, сцена залита жонглерами, танцюристами, вишибалами на гумовому столі, вистава входить до Золотої книги Сегеду, навіть якщо іноземним співакам, мабуть, не вдалося анімовані, як угорські. сили. Після такої суєти можна було сподіватися трохи більше від Августа Амонова, який співав Каньо, коли починається лють в кінці п'єси, але він може впоратися з цим з правильним звуком. Тоді комедія закінчена, справа в психічному ставленні, їдемо ми додому з інеєм чи з інеєм, залишаючись у порядку, якщо встаємо з підлоги, не думайте про це, але було погано там.