У 2014 році чеський журналіст Петр Трешнак отримав премію журналіста Психіатричного товариства за статтю Діти повного місяця, в якій він описав життя батька дитини з важким деструктивним аутизмом. Він також зняв однойменний фільм на цю тему. Найбільш вражає це те, наскільки ми мало - особливо на державному рівні - готові відповісти на виклики, що виникають у зв'язку з дедалі поширенішою формою іншості, званою нейрорізноманітністю. (Цей технічний та дещо загадковий термін стосується стану ненормальної церебральної організації та включає аутизм, синдром Аспергера, дислексію, СДУГ тощо). Однак ризиком таких робіт може бути небажане підтвердження зображення, яке потрібно спотворити.

Ініціатором та режисером обох проектів є Пітер Мазалан, мультидисциплінарний художник, робота якого поступово проникає у свідомість професіоналів та широкої громадськості. Завдяки своєму племіннику тема аутизму торкається його особисто. Як зазначено в бюлетенях обох робіт, прийняття нейрорізноманіття є однією з проблем сучасного суспільства, не в останню чергу тому, що статистика свідчить про збільшення кількості діагностованих осіб. Рух за нейрорізноманіття вказує, що те, що ми сприймаємо як розлад чи хворобу, є лише однією з генетичних варіацій. Хоча з точки зору суспільства "більшості" або батьків нейрорізноманітних дітей, цією варіацією часто важко керувати (іноді надзвичайно), вона не обов'язково є неправильною.

В голові аутиста

Перший із пари проектів - монодрама "Людина з ПАС", прем'єра якої відбулася минулого листопада, базується на двох цікавих джерелах. Autismus & Chardonnay - книга чеха Мартіна Селнера, який також веде блоги про свій досвід роботи в лікарні для людей з аутизмом у однойменному блозі. І тому я переходжу до першої книги Наокі Хігасіди, тодішнього тринадцятирічного хлопчика з невербальним аутизмом (сьогодні він є автором більше двадцяти інших назв), який навчився спілкуватися завдяки знаку дошка. Книга відповідає на запитання про те, як це бути “в його шкурі”.

Мазалан розмістив виробництво у підвалі альтернативного клубу FUGA, зокрема у вузькому просторі навколо бару. Тісна смуга коридору, вздовж якої рухається актор Міхал Кінік, символічно відповідає обмеженням власного буття та досвіду, які він інтерпретує. Його реквізит - це мікрофони, розтягнуті над простором, і поролонові килими, схожі на тонкі килимки в кілька шарів, розміщені на підлозі, які актор спочатку нав’язливо налаштовує. Мікрофонні кабелі та підставки створюють акторові перешкоди, які ускладнюють рух чи самовираження. Кінік - хороший вибір для такого проекту як з точки зору типу, так і певного внутрішнього випромінювання. Це може достовірно охопити хвилювання, які переживає аутизм. Він втілює в собі некерованість реакцій власного тіла, занепокоєння та хаос у своїй голові фізично - через несамовиті рухи, тики, ховаючись під поролоновими ковдрами.

Ключова частина виробництва - це особливо робота зі звуком. Люди з ПАС часто сприймають цілий спектр звуків, яких людина зазвичай не знає. Свист мікрофонами на килимах, стукіт об стіну або дихання актора створюють суміш звуків, які уявно кружляють в аутичному розумі. Почуття роздратування ще більше посилюється дисгармонійною музичною вибіркою Фери Кіралії.

Хоча все, що ми дізнаємося від актора або те, до чого нас веде музичний супровід, - це емоційно неприємні, викликаючі муки, які аутизм переживає у своєму повсякденному житті, моменти полегшення опосередковуються записами (голос Владо Зборонь) із книги Селнера. Крихітні історії наближають життя клієнтів до лікарні з гумором, можливо, в місцях з гірким смаком, але все ж виявляють, що контакт з людьми з ПАС також приносить хвилини полегшення, задоволення чи веселощів.

Що спільного у аутизму - Шуберт та Ельфріда Єлінек?

Хоча обидві постановки - "Людина з ПАС" та "Вінтеррейз" базуються на схожих мотивах та тематичних рамках, вони суттєво відрізняються. Працюючи спочатку з документальним матеріалом, це, зрештою, виглядає дещо більш справжнім. З іншого боку, новий «Winterreise», прем’єра якого відбулася у лютому, - це естетизуюча, театрально більш вражаюча обробка теми.

Режисер вводить нас у це непомітно - спочатку ми потрапляємо в "звичайний" камерний пісень (художній вигляд, який часто використовує Мазалан) у Студії 12. Під фортепіанний акомпанемент чудового Петра Пажицького Мазалан співає пісні з циклу "Зимовий шлях" Шуберта, в яку композитор Вільгельмалл склав Бемль. Весь цикл - особливо вибрана режисером частина - підкреслюється мотивом самотності, нерозуміння, головний герой - прочанин, незнайомець на околицях суспільства, який живе через життя без радості. Концепція також включає проекції уривків з однойменного твору, натхненного Ельфрідою Єлінеком, яка також працює з мотивом відчуження від світу та власного життя.

Публіка, яка сидить не зовсім близько, може навіть не помітити, що концерт в першу чергу непомітно порушує дію - дівчина в одну мить кришиться, щось говорить, намагається наблизитися до сцени, де її тримає мати назад. Поступово молода жінка у виконанні Аннамарії Янекової виходить на сцену. У цей момент співак відступає до спини, і ми спостерігаємо за дівчиною, зачарованою музикою, мрійливою та розсіяною. Актриса багаторазово вимовляє ім'я Ельфріда Єлінек та слово Winterreise, ніби вона говорить текст для себе, іноді німецькою, іноді словацькою. Її тендітна зовнішність підкреслює загальний настрій з такою ж наполегливістю, як Кінік нав’язливо займається фортепіано, чинячи опір матері, яка намагається її «приручити». Матір ускладненої дитини грає Яна Олгова, яка веде дівчинку цивілізовано, ніжними жестами, говорить більше очима, ніж словами. Жінка, яку вона втілює, знаходиться між занепокоєнням, смиренням і втомою.

Ще трохи, робота видається результатом Пажицького за формулюванням запису про сімейні проблеми. Навпаки, одним із вражаючих піків виробництва є момент, коли простір занурюється в щільну хмару диму від парової машини. Туман - функціональний символ душевного блукання, «зимова дорога», на якій дівчина заблукала. Однак найсильнішим висновком є ​​повний висновок, в якому текст Єлінекової проектується знову на задньому плані (але він не був розбірливим на прем'єрі) і лунає запис дитячого голосу, намагаючись повторити слова за матір'ю, хоча він не дуже успішний. До тих пір, незважаючи на те, що є візуальним, музичним та акторським, події на сцені все ще важкі, зрештою, принаймні на мить, реальність вражає нас, живих і, на щастя, набагато менш похмурими.

(Як) перестати бути "ми" та "вони"

Залишається питання, чи образ, створений обома творами, не є надто однотонним (темним), одноманітним і, як це не парадоксально, чи не він відтворює стереотипи, які хоче зруйнувати - особливо ті, що стосуються замкнутості, соціальної самотності та ізоляції людей, які мають одну з діагнози. Багато прикладів показують, що якщо вони мають хороший досвід та розуміння середовища, аутисти також можуть значною мірою повністю інтегруватися в суспільство або принаймні жити якісно. Типовим випадком є ​​невербальний аутист Карлі Флейшманн, яка, як і Гігасіда, навчилася спілкуватися за допомогою комп'ютера і написала книгу зі своїм батьком "Голос Карлі - прорив через аутизм". Пізніше вона створила на YouTube смішне ток-шоу Speechless, куди запросила таких гостей, як Ченнінг Татум та Джеймс ван дер Бік. Блогер-аутист Наталі Фіценова номінована на премію Magnesia litera цього року, яка пише в блозі zrzi.cz про те, наскільки складним, але також захоплюючим, повним стимулів та натхнення може бути життя такої людини, як вона.

У проекті Мазалана, можливо, частково не вистачає цієї іншої сторони медалі. Однак водночас вони мають великий потенціал викликати у глядача майже спонукання думати про світ, який ми рідко вважаємо «нормальним». Давно пора починати.

людей

Мартіна Машларова

Мартіна Масларова, вона ж Масла. Народилася в мальовничому регіоні Хорегроні в дореволюційний 1988 рік. Зокрема, вона походить з Брезно. З дитинства вона переслідує пагорби Низьких Татр, тож з 2009 року, коли тимчасово оселилася в столиці, вона трохи страждає. Як і всі інші саламандри, вона наївно переконана, що театральна критика має майбутнє. У цьому контексті вона закінчила відповідний факультет Академії виконавських мистецтв. Зимовий семестр другого курсу вона провела в Литві, де їй особливо сподобався невербальний театр, бо вона не розуміла жодного іншого. Він вважає банкети після прем'єри найбільшим плюсом своєї спеціалізації. Але іноді він ходить до театру просто задля розваги. Коли він не в повному розпалі, він опікується редакцією театрального журналу kod (зокрема про театр), до якого він додає хвилинку, пише огляди для театрів моніторингу та зрідка для щоденників фестивалю. Вона франкомовна та англомовна, і тут і там вона розуміє інші фони. Серед її захоплень - мандрувати світом, збирати ягоди, купувати книги, які вона не вміє читати, аматорські кулінарії та багато іншого.