Продюсери Зора Яурова та Матяш Приклер працювали над проектом «Словаччина 2.0» більше двох років. Це фільм, присвячений двадцятій річниці незалежності Словаччини, а отже, і словацького кіно. Спочатку вони хотіли, щоб фільм був закінчений у ювілейний рік, але фінансування проекту зайняло більше часу. Навіть незважаючи на це, їм вдалося виконати гусарський трюк - вони навчили десять режисерів і в такий «масовий» спосіб зробили дуже інтимну роботу. Продюсери сподіваються, що фільм також зруйнує байдужість глядачів до словацьких фільмів.
Як ви обрали авторів? Чому ви вибрали саме ці?
Ми хотіли, щоб десять директорів були дещо репрезентативною вибіркою за останні двадцять років. Фільм відображає двадцять років незалежності Словаччини, але також словацьке кіно. Ми намагались вибрати те, що нам здавалося цікавим за минулий період. Хоча вибір, звичайно, завжди суб’єктивний. Тож це в основному те, що подобається нам двом.
Чому серед директорів лише три жінки?
Є ТРИ жінок, а не лише три жінки. Це розумно. Зрештою, коли ми говоримо про те, скільки відповідних словацьких режисерів є чоловіків і скільки жінок, у нашому проекті є 30 відсотків жінок, тоді як загалом у словацькій кінематографії їх не так багато.
Ви сказали свої пропозиції, а потім зібрали разом? Як пройшло? Ви не заперечували?
Ми вирішили це консенсусом. Як і все про той фільм.
А що з режисерами? Вони познайомились? Так сталося, що хтось не хотів, щоб такий короткий діапазон фільмів йому підходив?
Ні, у тих випадках, коли адресовані люди, здавалося, відмовляли, це було лише тому, що вони мали іншу роботу і не мали часу присвятити цьому проекту.
Як звучало ваше доручення режисерам?
Оскільки фільм мав бути приблизно двадцять років незалежної Словаччини, перше завдання було коротким - зняти авторський фільм про 20 років Словаччини, що завгодно. Ми не накладали жодних обмежень, ні жанрових, ні тематичних. Вони мали свободу та можливість висловитись як авторитетно відображаючий період. Ми хотіли, щоб фільм також спілкувався з міжнародною аудиторією, тому ми підтримали виклик запитанням: Як би ви пояснили когось із іншої планети, Словаччини? І це було все, тема була дуже загальна, протоколи дуже суворі. Нам було цікаво суб'єктивний погляд автора.
Чи відрізнялася робота з десятьма режисерами від роботи над іншими фільмами з одним режисером? Це було легше чи важче?
Це була зовсім інша виробнича робота, ніж у звичайному фільмі. Зазвичай - принаймні в цій географічній зоні - директор щось вигадує і знаходить продюсера. Ми зробили навпаки - як продюсери ми зверталися до режисерів. І це знайшло своє відображення на всіх рівнях кіновиробництва - замість одного у вас десять знімальних груп, у вас зовсім інший графік ... Це дещо простіше, оскільки вони коротші, але набагато складніші. Особливо в постпродукції, маркетингу. Ви не можете просувати такий фільм, як класичний фільм, через акторів або через одну історію. Швидше через людей директорів, тому що вони необхідні.
Як це у вас вийшло? Скільки жанрів ви зустрічали у фільмі?
Один фільм - анімаційний, чотири - класично зіграні, два - чисто документальні, а решта балансує на межі художнього та документального фільмів.
Ви не хотіли мати ляльковий фільм у мозаїці?
Якби хтось із режисерів це придумав, він міг би бути і маріонеткою ... Ми підсвідомо очікували, що хтось придумає документальний фільм про монтаж, що стосується кіноматеріалів періоду, але цього не сталося. Ми хотіли анімаційний фільм, ми знали це з самого початку, тому запрограмували Ондрея Рудавського.
Коли вам презентували фільми? І у вас також були зауваження?
Зовсім на початку ми задали тему авторам. Хтось придумав одну тему, і ми відповіли так, о. к., хтось придумав три теми та порадився з нами щодо того, що було б краще. Також траплялося, що хтось придумував одну тему і врешті-решт зняв зовсім інший фільм, бо тим часом це виявилося так. І все ж він написав лише три рядки, які хотів би зробити, і був знятий фільм. Співпраця варіювалася від випадку до випадку. Іноді нам потрібен був наш драматургічний внесок, в іншому - це явно виробнича робота. Це було дуже цікаво, і нам це сподобалось.
Хтось навіть дзвонив вам?
Ні. У цьому проекті нам ніхто, але ніхто не дзвонив. Поза стандартом ... (Сміх.) На це запитання ми маємо відповісти дипломатично ...
У фільмі є збалансований внесок або є такі, що сяють?
Ще не багато людей бачили це, але вже формуються групи думок, які тримають пальці за різні фільми. Мова йде про те, кому це подобається. Ви не можете запитати нас, який фільм нам найбільше подобається, це як запитати, яка дитина нам найбільше подобається. Окремі фільми настільки різноманітні, що їх навіть не можна порівняти. Ми не вважаємо, що навіть буде загальна думка, яка є найкращою, адже кожен унікальний і кожен матиме своїх шанувальників.
Ви знімаєте фільм два з половиною роки. Ви не хотіли представляти його у 2013 році?
Ми це планували, але врешті-решт не встигли. Але все-таки це не поганий час: минуло лише два з половиною роки з самого першого моменту, коли ця ідея виникла до сьогодні, коли фільм з’являється у кінотеатрах! У вересні 2011 року ми вдвох пообідали, коли вперше зустрілися, і у нас не було нічого, крім ідеї. Весь процес зайняв два з половиною роки, але половину цього часу складала підготовча частина - концентрація фінансів та побудова всієї команди.
Хтось із режисерів мав якісь забаганки? Наприклад - якщо є це і те, я не хочу бути там?
Ні, не було тертя, але треба сказати, що режисери ще не бачили нічого, крім своїх фільмів. Вони побачать їх лише зараз перед прем’єрою.
І чи не гніваються деякі, що ви не включили їх у фільм?
Можливо, хтось сердиться, але це, мабуть, необхідна частина такого проекту. Коли ми знімаємо фільм, де десять режисерів, ми можемо поставити туди лише десять! І завжди є ті, хто вважає, що вони повинні бути там або що вони не повинні бути там. Ми можемо лише повторити: це наш вибір, і хоча ми прагнули певної репрезентативності, на нього завжди впливає те, що нам подобається, а також практичні обставини та умови. Коротше кажучи, ми не відчуваємо, що нікому винні пояснювати, чому саме ці десять, а не інші десять.
Хто першим придумав ідею для фільму 10?
Зора Яурова: Спочатку мене придумала ідея Матяса. Для мене це перший випуск фільму, до цього я брав участь у інших мистецьких проектах.
Кажуть, ви також представите та розповсюдите фільм нетрадиційним способом?
Існує класичний цикл розповсюдження, який поступово, з часом, розміщує фільм в окремих каналах. Починається з фестивалів, а потім театрів, DVD-дисків та телебачення. Зі зростанням цифрових медіа цей цикл скорочується, і його дійсність починає ставити під сумнів. Окремі канали більше не конкурують, ситуація змінилася, можна представити фільм інакше.
Ви плануєте щось на зразок "фронтальної атаки", презентації відразу в різних ЗМІ - ви це вигадали?
Модель паралельного розподілу, яку ми збираємось застосовувати, нами не винайдена. Він перевірений у світі вже кілька років, і з ним є досить цікавий досвід. Ми вирішили спробувати цей метод спочатку в словацьких умовах. Саме тому, що це конкретний проект, який ще не робився в нашій країні. Це один фільм і водночас це десять фільмів. Отже, фільм має дещо інший потенціал для онлайн-прокату, наприклад. І ще одне - проблема словацьких фільмів у тому, що вони мало відвідують кінотеатри, тому ми сказали, що спробуємо це і подивимось, як це буде працювати.
Де б фільм не був представлений одночасно?
Він буде використовуватися на всіх каналах, тобто буде надходити в кінотеатри, DVD, телевізор та Інтернет. Його покажуть у кінотеатрах 10 квітня, і його можна буде переглянути одночасно у якомога більшій кількості кінотеатрів по всій Словаччині. На момент прем’єри його покажуть одразу, а 13 квітня фільм вийде в прокат у форматі RTVS, наступного дня він з’явиться в магазинах Panta Rhei на DVD, а потім розповсюдження в Інтернеті. Це експеримент, але ми думаємо, що через два роки це буде звичним явищем.
Ми побачимо, як це працює ...
Скажімо по-іншому: наш проект відрізняється від класичних фільмів, які спочатку збирають глядачів у кінотеатрах, а вже потім переходять на інші канали. Словаччина 2.0 також є репрезентативною, серед іншого, розповідає про кінематографію і може проектуватися на дуже тривалий час. Тому логічно, що RTVS є співпродюсером - це також публічний проект. Після того, як фільм буде представлений за кордоном, можна буде використовувати окремі фільми з нього окремо, індивідуально. Це означає, що фільм із часом застосовується різноманітно.
Кожен фільм може існувати окремо, але вони також утворюють ціле. Як ви сортували окремі деталі? За яким ключем?
Ця частина роботи була вимогливою, але вона також була одним з найцікавіших творчих вкладок. Короткометражний фільм може мати різну структуру. Деякі короткометражні фільми пов’язані обраною сюжетною лінією чи чимось подібним, але це не наш випадок. У нашій драматургії саме авторські речі пов’язувала лише тема. Тож ми могли сортувати їх лише після закінчення фільмів. У такій композиції ви повинні враховувати багато художніх та практичних елементів, ви в основному складаєте мозаїку. Порядок дуже важливий для фільму, щоб подати повну заяву.
Фільм «Словаччина 2.0» також звучить як документальний фільм про певний період?
Це не створює вмілого документального фільму, ми цього навіть не хотіли, це більше роздуми. Більшість фільмів дуже особисті, набагато особистіші, ніж можна було б очікувати на таку в основному політичну тему. Наприклад, режисери особисто виставляються у кількох фільмах. Наприклад, Мішо Сухи знімав про свою сім’ю, про своїх дітей, про своїх батьків. Юрай Герц знімав про своє рідне місто Кежмарок, він там грає себе, він у головній ролі, там також грають його брати. Пітер Керекес також виходить на ринок із власною шкірою у своєму фільмі. Момент особистої інтимної заяви сильно присутній у всьому проекті.
Що б заманило людей у ваш фільм?
Якщо хтось ще не бачив жодного словацького фільму в кінотеатрі, десять з них можна буде побачити за понад півтори години!
Скільки людей, які ще не бачили словацького фільму?
Напевно, багато, коли ми дивимось на кількість відвідуваності словацьких фільмів. Коротше кажучи, коли хтось відчуває, що словацькі фільми довгі та нудні, існує десять коротких і, звичайно, не нудних поглядів на країну, в якій ми живемо.
Якою ти бачиш Словаччину? Чи не хотіли б ви жити в іншій країні? Ви про це думали?
Зора Яурова: Так, я кілька разів у своєму житті розглядала це питання. У мене є дві сестри, які живуть за кордоном - одна в Києві та друга в Стокгольмі, але я вирішила жити тут з різних причин. Словаччина цікава, ми все ще молода країна, яка мириться зі своєю власною ідентичністю та історією.
Матяс Приклер: Іноді я втікаю. Я з нетерпінням чекаю виїзду звідси і з нетерпінням чекаю цього. Я мандрівник - мені подобається відчуття радості від повернення. Хто все ще вдома, не насолоджується домом.
© АВТОРСЬКЕ ЗАБЕЗПЕЧЕНО
Мета щоденника "Правда" та його інтернет-версії - щодня повідомляти вам актуальні новини. Щоб ми могли працювати для вас постійно і навіть краще, нам також потрібна ваша підтримка. Дякуємо за будь-який фінансовий внесок.
- Найкраща актриса у головній ролі Меліса Маккарті у фільмі "Чи можете ви коли-небудь мене пробачити"
- Хвороба - Громадська Асоціація Лімфома Словаччини
- Найпопулярніший фільм жахів у будь-якому штаті
- Нове Місце над Вагом, короткометражний фільм - окружні вибори 2017 року
- Міфи та факти про грудне вигодовування - Статті - Rádio Slovensko