“Якщо змія (що є рідкістю) пожирає себе, чи залишиться після неї змієподібний простір? І чи є сила влади, яка могла б нагодувати людину її людяністю? Ван? Ні? Ван? Питання про вішалку! " . Це девіз найвідомішої драми Іштвана Еркені. Цього разу Театр Спіріт повернув до світових колективів класику, яка містить напрочуд важливе для нас психологічне повідомлення. Якщо ми це взагалі помічаємо! Аналіз нашого досвіду.
Еркені завжди був некоронованим королем чорного гумору в угорській літературі. Його відомі однохвилинні оповідання не люблять більшість студентів лише тому, що вони насправді короткі на відміну від інших обов'язкових прочитань. Драми та твори Оркені пройняті кумедним, але моторошним та провокуючим духом гротеском. Це також головна складова вистави Жаба. У всесвіті твору навіть надзвичайно різні образи дуже добре поєднуються. Реалістично і нереально, логічно і безглуздо, тривожно і смішно ...
Чому обрали саме цю виставу? Чудове запитання. Репертуар Театру Спіріт складається в основному з класичних та сучасних п'єс, що мають незліченну кількість психологічних планів та можливостей інтерпретації. Маркес Сто років самотності, фізики Дюрренматта, Оскар Уайльд Доріан Грей ... це твори, які можуть зіграти з усім спектром наших емоцій. Ну, трагікомедія Еркені! Історія Зуба на перший погляд може здатися безглуздою і легкою, але якщо ми розглянемо трохи-два в ній, то незабаром зрозуміємо, яким може бути одне з її потенційних повідомлень.
Ми добре посміялися ... але що саме?
«Зуб… - це, на мій власний намір, трагікомедія вразливих. (...) Ми живемо у взаємозалежності, ми - тирани та жертви в одній людині. (…) Я вважаю, що майор та пожежний командир насправді одна людина. Звичайно, для того, щоб це було драматичним твором, слід було розпалити властиві полюси. Mű Робота запитує, чи толерантність пригноблених кінцева чи нескінченна, і відповідає: є також кінцева точка, за якою наша толерантність до мир закінчиться, і ми будемо повставати ”, - пише у зв’язку з даною роботою Еркені. Давайте просто продовжимо цей напрямок думок!
Отже, письменник стверджує, що два головні герої його твору (Лайош Тот і майор Варро) - це, по суті, дві протилежні сторони однієї особи. Тиран і жертва, вождь і солдат, лорд і раб… все ще можуть продовжувати притчі. Однак, якщо ми визнаємо, що ці суперечності зрештою випливають із загального кинджала, мимоволі згадається концепція ідей Фрейда, его і суперего. Врешті-решт, наше вище Я - це та частина нашої особистості, яка може в будь-який час накладати на себе розчарувальні заборони, щоб стримувати та контролювати наші різні “інстинкти”.
Отже, певною мірою цей твір стосується усіх нас, оскільки імітує іноді напрочуд ірраціональне функціонування людського розуму. Майор, що живе в нас, приносить із собою правила лінії війни (жорстокий зовнішній світ) як суперего і досить повільно підпорядковує собі живучих в нас лайосів, тобто нашого его. Спочатку ці табу все ще зрозумілі та прийнятні, але з часом вони зростають все більше і більше на голові начальника пожежної служби (моє я), спричиняючи спочатку розлад, а згодом і психотичний спалах. Лайош Тот також стає вбивцею, оскільки він більше не може стояти за межі того, що його основні людські потреби залишаються незадоволеними: він не може спати, він не може позіхати, йому потрібно засунути шолом в очі, він повинен тримати ліхтарик у роті, і вони продовжують бокс. і боксували ...
Що стосується майора, Неба, для Лайоша Тота, пекла.
Це хороший урок для всіх нас. Хоча ми давно знаємо, що «не все золото - це те, що є Фрейд», ми підозрюємо, що щось цінне виявляється навіть в психоаналітичному образі людини. На перший погляд, зовнішній світ здається справді значущим місцем, проте він часто має абсолютно безглузді вимоги. Деякі з цих особистостей завжди хочуть відповідати, а інші бунтують дедалі голосніше. Звичайно, це все природно, але тиск іноді може бути настільки сильним, що ми в підсумку зриваємося під його вагою і встаємо як божевільні. Але така поведінка знову здається не надто здоровою.
Оркені це був відомий. Його військові роки нещадно давали йому зрозуміти, наскільки вразливими можуть бути уми навіть найтверезіших у певних ситуаціях (наприклад, на війні). Трагікомедія Зуба змальовує цю постійну деформацію людської особистості, вічне чергування силових відносин між нашим я і нашим вищим Я. Як глядачі, ми без потреби намагаємося чіпляти обнадійливу силу раціону, повністю підпорядковану раптовій нісенітниці, що з’являється. Рано чи пізно ми будемо змушені зіткнутися з тим, що ми самі такі ж абсурдні та смішні, як окремі персонажі та сцени.
Чарівність Іштвана Еркені та Театру Духів полягає в одному і тому ж: вони виводять нас із нашого звичного світогляду. Вони змушують нас усвідомити, що в житті та в людях ховається дивна торсія, яка за однією точкою є більш смішною, ніж моторошною. Однак цей сміх не буде заснований на безхмарній забаві. Суть гротеску полягає в тому, щоб ставити під сумнів усе, але не давати задовільної відповіді ні на що. Його завжди повинен знаходити читач, слухач або глядач.
Експериментальний аналіз
Потік - 5/5
Цей спектакль Театру Спіріт також спрямований на повне залучення глядачів. Ось чому нам, як глядачеві, потрібно знову бути дуже свідомими, щоб по-справжньому насолодитися цією грою. Якщо нам вдасться відмовитись від постійного примусу шукати сенс, ми можемо легко потрапити в той конкретний поточний досвід.
Інтенсивність - 5/3
Шматок знаходиться десь на півдорозі між звільненим сміхом та напруженою медитацією. Одного разу ми з’ясовуємо безглуздість побаченого/почутого, а інший раз задаємось питанням, що і хто міг би розібратися krkény. Все це подекуди більше розслабляє і активізує в нашій свідомості.
Спеціальність - 5/3
Театр Спіріт сам по собі є справжньою спеціальністю. Робота Еркені також. Вони разом - чудовий досвід, але вони, можливо, не настільки незвичні, що потрапляють за межі нашої зони комфорту. Ситуація є більш звичною, ніж роман, оскільки ця драма викликає до життя спогади про уроки літератури в гімназії.
Натхнення - 5/5
Історія Тоо відверто оманлива. Можна подумати, що на наших очах розгорнеться легка комедія, хоча насправді про цей твір йдеться набагато більше! Як обговорювалося вище: Örkény працює в першу чергу з гротеском, суть якого полягає в тому, щоб вигнати нас з нашої добре використаної точки зору і змусити нас дотримуватися зовсім іншої точки зору.
Спільний доступ - 5/3
Завдяки своєму трагікомічному характеру робота Еркені надзвичайно приємна, як наодинці, так і з іншими. Просто тому, що нас набагато більше надихає досвід, який ми переживаємо, і разом з іншими, бо дія набагато смішніша.
Підсумовуючи, ми рекомендуємо спектакль Spirit Theatre Tot тим, хто:
вони там для шибеницького гумору Іштвана Оркені,
вони не задовольняються поверхневими жартами сучасних комедій, і
Я хочу пережити спогад про одне з моїх улюблених обов’язкових читань.
Подивіться на світ Оком Психолога! У розділі “Психологія мислення”, що розбиває форми, ми хочемо донести до читачів новий спосіб бачення за допомогою науково обґрунтованого методу, який ми створили, аналізу досвіду. Ми хочемо, щоб наші статті полегшили кожному пошук діяльності, яка їм підходить, щоб ви могли пережити це більш свідомо та глибоко. Завдяки рубриці «Око психолога» горизонт нашого образу світу можна розширити. Теоретичний зміст розробленої нами методології аналізу досвіду можна прочитати тут, а опис її вимірів - тут.