ica-d

Подія 27 березня - 11 червня 2020 року.

З нагоди сімдесятої річниці Дунауйвароша ми запускаємо нашу онлайн-серію перегляду зображень 70 РОКІВ/70 КАРТИН. Ми хотіли б подарувати нашій аудиторії життєво важливі ознаки та невеликий досвід під час закритого та важкого періоду захисту від епідемії коронавірусу, тому ми втілимо в життя цінні моменти з хроніки ICA-D за допомогою картинки протягом семидесяти днів від сьогодні .

Виставка «Річ, яку забули втілити» містить короткий зміст проекту Ендре Корончі, який працює вже кілька років і має назву «Парк Плобутера» в творчості художника. Виставка з кураторською роботою історика мистецтва Жолта Петрані, колишнього професійного керівника Інституту, стосується явища вітру, фізичні причини якого ми дізналися під час шкільних досліджень, але суть, походження та суть якого ми не можемо зрозуміти. Ансамбль "Дунауйварош" обіцяє відвідувачам захоплююче відкриття, в якому вони можуть побачити найважливіші елементи досліджень Корончі, красиві фотографії та відео плаваючих фольг, а також засвідчити його художні експерименти. А справжній делікатес виставки - це інсталяція, яка охоплює кожну кімнату і хоче показати рух повітря в його реальності.

51.
Ситуація після прийняття влади на заводі монстрів ігор під керівництвом художника Джули Варнаї, взимку 2018 року, в рамках тижня сімейної програми Асоціації partjpart під назвою Віконний жираф. Ми любимо цей образ, бо мусимо дивитись крізь нього лупою для дорослих, точніше одним оком, яке присутнє, але все відбувається в найбільшому порядку. На тіньово-жахливому заводі іграшок Джули Варней діти, здається, домінують на фронті, а Дюла на задньому плані намагається ефективно працювати під їхніми руками і не відставати від темпу ...

52.
Пол Гербер на роботі, на початку весни 1994 року, на Ратушній площі в Дунауйваросі. Ми вже пам’ятали місцеву звичну дію Палі аж до чарівної картини життя Васмо-Ута, і за допомогою цієї фотографії, що працює, трохи зосереджуємось на художнику (або дивуємось, тут без знакової шапки), який просто наклеює напис "Земля проростаючи без окопування "на боці позики. Наш колега з будівництва виставок Жолт Пахі та ROHO, художник Іштван Ронхоцці, член опікунської ради Громадського фонду сучасного мистецтва, також допомогли у роботі. На колективній виставці під назвою Innocens у 1994 р. Були представлені Пал Гербер, Балаз Кісіні та Імре Букта, троє художників принесли матеріал до Дунауйвароша та створили атмосферу в залі Уїца, якої ми досі прагнемо.

Історик мистецтва Ред Сасварі, якого не випадково попросили очолити виставку, також розповіла про ці дороги, що проходять разом або окремо, самотньо чи спільно з вібраціями, та “включення” вихідного матеріалу Дунауйвароша: Редагування також є одним із (спеціалістів) чиї знання, його талант і, нарешті, але не менш важливе, його милий, привабливий характер, ми завжди будемо шукати можливостей для спільної роботи або навіть на пару годин. Едіт Сасварі керувала залом Уїца з 1985 по 1988 рік, і, мабуть, мало хто знає, скільки чудових виставок пов’язано з її іменем. Не бажаючи бути вичерпними, ми перераховуємо лише кількох художників, яких він запросив виставити у Дунауйваросі: Тамас Ревеш, Андрас Вахорн, Ласло Фелугосі, Іштван ефЗамбо, Геза Саму, Лілі Оршаг, Іштван Бодоцкі, Ласлошло, Ясло Ясло

Для мистецтва Джули Варная характерно, що він послідовно і з любов’ю використовує набір мотивів міста, піднімаючи його навіть як угорський символ на кілька хвилин на Венеціанській бієнале. Джула, хоча і народився в Казінцбарціці, виріс у Дунауйвароші і досі живе і працює тут, за винятком поїздок до Будапешта чи його закордонних проектів. Художник з Дунауйвароша, який по-своєму, дещо химерно, але корисно, завжди залишатиметься співробітником ICA-D. Інститут є важливим середовищем для розвитку мистецтва та розвитку його кар'єри. Можна сказати, обидві сторони багато в чому зобов'язані іншій. Джула Варнаї також сприяє підвищенню якості культурного життя Дунауйвароша, де він може; де він працює президентом Фонду мистецтв Dunaferr, у підтримці та відновленні традицій Симпозіуму сталевих скульпторів, у справах парку скульптур, де працює над спільними проектами з вишуканими та прикладними художниками Асоціації partjpart . Це та людина, яка, якщо ти подзвониш мені по вулиці, все одно намагається тобі якось допомогти, в гіршому випадку вони могли б посміятися разом над гарним жартом, а не над рішенням ...

54.
Він потрапив у пачку - чутливість форми художника Петера Шалая вибита з боку практикуму, в XIII. Сталевий скульптор на виставці Творчої колонії під керівництвом художників. Завдяки співпраці Фонду мистецтв Dunaferr та Dunai Vasmű, творча колонія була відроджена після сімнадцятирічного перерви, і відразу після першого конкурсу пропозицій, добре зарекомендований проект сталевого міста зміг придбати великих художників: у 2017 році Хатоз Хатола, Тамаш Касас на залізному заводі, реалізація трьох нових скульптурних робіт та виставка процесу з великим задоволенням повідомлялося в ICA-D. Участь Петра Шалая була для нас доброзичлива не лише завдяки тому, що він займається привабливим, оригінальним та сильним мистецтвом, але й тому, що я шукаю чоловіка, організованого в 2014 році в Інституті! Своєю персональною виставкою під назвою він колись поставив планку високо, яку навіть стрибнув. З тих пір співпраця завдяки різноманітним виставкам та творчій колонії стала регулярною, наша колекція також зросла завдяки двом чудовим роботам Шалая, і ми сподіваємось, це лише початок ...

Вперше Свабі відвідав місто Сталін у 1955 році під час літньої колонії художників, а потім оселився в Дунауйвароші після закінчення навчання в коледжі. «У новому місті людина ближче до життя, на їхніх очах завжди щось народжується, і це надзвичайно захоплююче. Побачити народження і бути частиною цього процесу ". - думки, пройняті ентузіазмом, надходять від Свяби, який переїжджає в нове місто, з періоду, коли до міста переїхала безліч інтелектуалів - письменників, художників, інтелектуалів.

Іштван Біркас прибув у нове місто через кілька років, також після закінчення коледжу, в 1969 році, з тією різницею - що Свабі оселився в іноземному місті, Біркас, який переїхав з Дунауйвароша в Будапешт на коледж, повернувся сюди, огородивши дужки. можливості для капіталізації. І що все було завдяки цьому рішенню на місцевій сцені образотворчого мистецтва ...

Створення Любительської майстерні, заснованої в 1973 році Чабою Дако, Зсузою Егресі, Ласло Ердешем, Ференцом Фрідріхом та Лайошем Пінцером, було однією з «авангардистських» ініціатив Дунауйвароша в 1970-х. Школою гуманітарних мистецтв у підвалі Залу Уїца, далеко за межами професійної сфери, майже два десятиліття керував художник Іштван Біркас, таким чином, він брав левову частку в освіті нових, національних та успішних на міжнародному рівні представників Дунауйвароша образотворче мистецтво, Жолт Кесеруе, Джула Варнай, Іштван Ронхоцці, потім студенти Ронхонці: Тібор Горват, Тамас Кашас…).

Іштван Біркас був громадським діячем, що визначав мистецьке життя та інституційну систему Дунауйвароша, який "брав участь у дискусії про мовчання в місцевій пресі ще у віці коледжу, яка запитувала, чому в місті на той час не було художнього життя" ( László Kertész: István Birkás). Боротьба за знайомство з сучасним мистецтвом належала Y: він створив галерею Y разом зі своїми колегами-художниками, але також був одним із ініціаторів творчої колонії та симпозіуму Міжнародного сталевого скульптора та Інститут сучасного мистецтва - Дунауйварош. Після відкриття Інституту в 1997 році він звільнився з посади голови Опікунської ради Громадського фонду та відмовився від громадського життя, присвятивши свій час витонченому мистецтву.

У 2017 році з нагоди сімдесятиріччя художника ICA-D організувала його виставкову творчість «Lélekfestészet- Birkás István 70». Ретроспективну виставку, засновану на останніх дослідженнях, відібраних з престижної творчості художника, удостоєного премії Мункачі, організував історик мистецтва Ласло Кертеш, підтверджуючи іншу кураторську точку зору. Результати своїх досліджень він опублікував у невеликій монографії, що представляє його творчість, яка була опублікована під егідою ICA-D, і в презентації якої ми все ще могли відзначити з художником, не знаючи, що це була остання подія… 2018 рік. 21 січня помер Іштван Біркас, “художник пісти”, один з найяскравіших художників Дунауйвароша, перший голова опікунської ради Фонду сучасного мистецтва та розхитане місто.

На наш погляд, Дунауйварош все ще повинен взяти на себе зобов’язання та завдання щодо гідного управління спадщиною Біркаса. Відрадно, що рідне село художника, Кунмадарас, створило меморіальний будинок донині і приділяє особливу увагу введенню та презентації творчості Біркаса. Ми сподіваємось, що ця захоплююча творчість незабаром буде “на місці” і в культурному просторі Дунауйвароша. Зі свого боку, ми могли б легко уявити гарний та захоплюючий свіжий розділ у Музеї Інтерсіса, з гарною маленькою аматорською майстернею за лаштунками, що демонструє розвиток сцени від початку до сьогодні з роботами, фотодокументацією, інтерв’ю, інтерактивні ситуації пелдаул, але ми все одно маємо багато пропозицій. Ми намагатимемось їх застосовувати, оскільки наша відповідальність є частиною всього ... не тільки плекати традиції, але й продовжувати шлях.

Він повинен бути намальований з душі, сказав він кілька разів, "що означає насамперед збереження пам'яті спільноти через людину, а також його мистецтво" Живопис душі ", оскільки його виразні жести є об'єктивацією свободи душі і особистість ". (Ласло Кертеш)

Він розповідає про свій проект виставки Мильної опери Мучарнока, яка також була представлена ​​на виставці Дунауйварош 2005 року - довга скульптура, вирізана з одного ствола дерева, на якій зображений караван із п’яти лімузинів, що свідчить про те, що ним був не лише Геза Пернецький, але і Жолт Петрані директора Інституту, і хто планував придбати твір, але потім забув про це з тендеру на придбання твору мистецтва. Ця “упущеність” призвела до народження чергового твору Горвата; Обіцянка (форма А4, «Угода про передачу обіцянки» - дія Горвата дала особі, що пропонувала найвищу суму, право попросити Жолтона Петрані за обіцянку, дану на онлайн-аукціоні. Аукціон закінчився на 8100 форинтах. Транзакція успішно завершена).

З часу виставки Дунауйварош 2005 року минуло п’ятнадцять років; а роботи Тібора Горвата - слава Богу - донині глядачі в Дунауйваросі можуть знайти їх тут. Він є одним з небагатьох художників, пов'язаних з містом, який відзначився численними нагородами на цих місцевих виставках та окрузі Фейер. І якщо карму Проекту не вдалося - не лише через її розмір - поповнити колекцію, на щастя, її замінила інша: відеоінсталяція Aerob (2001), потім Один кілометр (мармур 2004, дротова мотузка), Без назви - неонова його свастика (2006), брукований об’єкт, який також працює без назви (Краще разом, ніж кажан) (2018) та Сильний як реєстр гріхів, з цегли ytong, 2013. Ці дві останні роботи також були представлені в двох масштабних презентаціях колекцій за останні роки, на "Знак життя в проектному просторі AQB" восени 2018 року та в "Centrul de Interes II" в Клуж-Напоці. на виставці.

Далеко від колекційних та схожих на виставки салонів, реєстр ще більше відповідав характеру художника - розкривному магазину ICA 2013, який пропонував цілу ніч - і в той же час дуже копітку, важку - насолоду від роботи. Інсталяція Arbeit Macht Dich, споруджена невеликими цегляними цеглинами майстром мулярем Ласло Вассом і Тібором Горватом, була завершена на світанку і прибила городян до вітрини Залу Уїца. Ще одна варіація твору була включена до матеріалу історика мистецтва Каталін Тимар, куратора виставки [Тиша] - Голокосту (Музей Людвіга 2014), де вона була представлена ​​як відкриття у арочній формі, що важить над головою відвідувача.

12 вересня 1997 року о 16:00 Іштван Біркаш, колишній президент Громадського фонду сучасного мистецтва, Жолт Алмасі, тодішній мер Дунауйвароша, та Ерну Маросі, колишній директор Групи досліджень історії мистецтва Угорської академії наук, вручили над новою будівлею Uitz Terem у шістдесятих роках. Цим актом народився Інститут сучасного мистецтва - Дунауйварош. В історичний момент, коли стали інституцією, співдиректори, які поділяли своє право на спільну роботу лише відносно короткий час, до 1999 року, коли Лівія Палді виїхала на довшу стипендію за кордон.

Янош Шобослай не тільки брав участь у запуску роботи виставки та організації культури, яка тепер базується на теорії, але також був видатним та професійним формувачем професійних програм дебютного центру сучасного мистецтва, характером виставкового репертуару. Його робота як історика мистецтва, куратора та менеджера протягом тривалого часу привела його до Дунауйвароша: з 1996 по 2001 рік він працював режисером, відкрив кілька значних виставок та професійних програм у молодому Інституті, і оскільки він базувався на міжнародному професійна мережа, він проводить культурні події в Дунауйваросі. Вироби сучасного мистецтва, які конкурували з подібними рухами в будь-якому великому європейському місті. За цей виступ можна подякувати не тільки ICA-D, а й сільському, палаючому промисловому місту.

А скільки у нього було чудових проектів! Серед групових виставок ми просто посилаємось на наш великий фаворит - Інтернет (!) Робоча станція, високотехнологічний інтелектуальний центр та проект скульптури на відкритому повітрі, що стояв на якорі у сталевому місті під час європейського туру: а - Європейський тур паразитів (осінь 1997) а також іншому нашому улюбленцю, надзвичайно успішному Who by Fire, представленому як перший великий кидок у серії виставок, в яких брали участь центральноєвропейські художники. ICA-D та Art Radionica Lazareti-Dubrovnik співпрацювали з 6 художниками з Хорватії: Борисом Бакалем, Дарко Фріцем, Крістіною Леко Фріц, Томо Савіч-Геканом, Славеном Толем, Сонею Вук, співавтором: Дарко Сімічич (зима 1997).

Персональні виставки з його реєстру завершуються щедрим зануренням "бі-бі-бі" -єлігере: Золтан Адам, Ендрю Браун, Андраш Гал, Пітер Уйгазі, Джон Коса, Аттіла Шуц, Аттіла Реттлз, Радак Естер, Ерік Матрай, " Благородний Чаба »,« Жолт Вересс », Ніколас Анатоль Багінський, Роман Ондак, Вайнер Райтерер, Маркета Отова, Жан Нувель, Емезе Бенчур, Мір’яма Штауб, Барбара Віссер… та багато інших… Сьогодні ми дякуємо за роки Яноша Шобослая в Дунауйваросі.