• Почніть
  • Класичний балет
  • Фестивалі
  • Міжнародний
  • Майстер клас
  • Відео для танців та балету
  • Редактор
  • Зв'язок

Діана Вишнева прощається з Американським театром балету наприкінці червня.

діаною

Вишнева є прикладом російського балету і, певною мірою, усього хорошого балету. Це не тільки виробляє рухи: воно об’єднує їх, надає їм значення, робить мистецтвом.

Російська танцівниця Діана Вишнева, артистка Американського театру балету з 2005 року, дасть свої прощальні вистави з компанією в Метрополітен-оперному театрі 19 червня та 23 червня 2017 року.

Вона танцюватиме роль Тетяни у фільмі Джона Кранка "Онєгін" разом з Марсело Гомесом. 40-річна пані Вішнєва також є головною танцівницею балету Маріїнського в Санкт-Петербурзі, де вона і залишиться.

Вішнева сказала, що прийняла рішення залишити театр балету, оскільки вважала, що у мене "занадто багато вимогливих проектів".

Він додав: “Я просто не можу дати 100 відсотків себе А.Б.Т. І це не так, як я працюю ”.

Вона зауважила, що обрала роль Тетяни на прощання завдяки її потужній драматичній складовій і тому, що це дозволило їй танцювати з містером Гомесом, «одним із моїх найкращих супутників. "

Він прокоментував, що, хоча червневі виступи були б його офіційним прощанням, він не виключив виступів з компанією в майбутньому. У нього є великий репертуар: за свої 12 років роботи в Американському театрі балету він виконував широкий спектр робіт - від класики 19 століття до балетів Джорджа Баланчіна, Фредеріка Ештона, Кеннета Макміллана, Джона Ноймера та Олексія Ратманського .

Він також виступав самостійно у власних постановках, замовляючи п'єси сучасних хореографів, таких як Мойсей Пендлтон і Керолін Карлсон, а також хореографів балету, таких як Жан-Крістоф Майо і Мауро Бігонцетті.

У 2013 році вона заснувала міжнародний фестиваль сучасного танцю «Контекст» у Санкт-Петербурзі. Цього року, за її словами, фестиваль розшириться до паралельних програм у Москві та Санкт-Петербурзі, і вона доручила ізраїльському хореографу Охаду Нагаріну створити твір для неї та Орелі Дюпон, колишньої зірки балету Паризької опери, яка зараз директор цієї компанії.

Діана Вишнева виступає у "Жизелі". Вона дасть прощальні вистави з Театром балету в Метрополітен-оперному театрі, 19 червня та 23 червня 2017 р. Credit Andrea Mohin/The New York Times.

Діана Вишнева не залишає Американський театр балету без плану. Вона залишає театр балету, оскільки у неї занадто багато планів.

Чого у неї немає? Час.

Коли пані Вішнева виступає в п’ятницю ввечері на театрі балету під назвою «Онєгін», вона залишить відбиток танцювальних спогадів. Пристрасна, душевна балерина, пані Вішнева вирвалася на нью-йоркську сцену, ніби з іншого світу - хоча, технічно, вона з Санкт-Петербурга, Росія. У ранньому появі в Нью-Йорку вона виконала "Рубіни" Джорджа Баланчина, як балерина у вогні.

Після того, як вона танцювала в якості запрошеного артиста в «Ромео і Джульєтті» в 2003 році, Кевін Маккензі, художній керівник театру балету, запропонував пані Вішневій, тодішній директор балету імені Кірова - тепер відомого як Маріїнський - контракт. Вона стала керівницею театру балету в 2005 році. Але пані Вішнева також сприйняла життя як запрошений артист, танцюючи з багатьма компаніями протягом багатьох років, включаючи Великий балет, Паризький балет опери та Берлінський державний балет.

40-річна пані Вішнева не перестане танцювати, але вона шукає нові способи виступу. У серпні вона відкриє студію в Санкт-Петербурзі, де поряд із класичним балетом буде пропонувати йогу та гімнастику як для професіоналів, так і для непрофесіоналів.

Вона також використає цей простір, щоб допомогти виростити нових хореографів, що розширить її роботу з Context - танцювальним фестивалем, який вона ініціювала п'ять років тому, який відбудеться в Москві та Санкт-Петербурзі цього листопада. Вона привітала компанію Martha Graham у 2011 році (вперше в Росії) і сподівається запустити театр балету цього року. Пані Вішневій, яка нещодавно розповіла про свою кар'єру у своїй гримерці, до того часу може знадобитися вливання Нью-Йорка.

Далі наводяться відредаговані уривки з інтерв’ю.

Чому ви покидаєте театр балету?

Моє покоління вже пішло, і в якийсь момент ти розумієш, що це може бути час, коли ти повинен розпочати нову сторінку свого життя. Мені тут подобається, але це забирає багато часу та забирає енергію, тому я вирішив на даний момент, коли час не чекає, волію витратити його на нові проекти.

У вас є база? Де ти жив?

На літаку. [Сміється.] Залежно від проектів, мій графік змінюється. Іноді це більше в Америці. Іноді це більше в Європі чи вдома. Коли ти залишаєшся на одному місці, ти звикаєш до рутини, і вона стає нудною, тож коли ти переїжджаєш до іншої компанії чи країни, ти отримуєш цей прийом адреналіну. Ви якось перезапускаєтесь.

Тобі це подобається?

Дуже важливо знайти або новий стиль, або нову хореографію, або нову постановку, якої я раніше не робив. Тож я став гостем скрізь! [Сміється.] Я не заглиблююсь у те, що відбувається в конкретній компанії; рухаючись, я відчуваю свободу для художнього розвитку.

Це також для того, щоб ви не потрапили в політику компанії?

І воно є. Коли щось починає ставати не брудним, а торкатися мене, я можу сказати: "Я тут закінчив". [Сміється.]

Я заслужив цей статус і посаду. Я не просто зрозумів, бо я чудовий балакун. Я отримав це завдяки всій роботі, яку я вклав у неї, і тому, що показав на сцені. У мене це з дитинства, коли я навчався в Росії. На жаль, у новому поколінні не всі мають таку старанність.

Чому ні?

Можливо, тому, що в моєму поколінні нам було за що піти, до чого дійти. Можливо, це була конкуренція. Було дуже важко потрапити кудись на професійний рівень, бо ти був оточений неймовірно сильними танцюристами. Я не хотів бути просто танцівницею, я хотів володіти мовою мистецтва та користуватися нею.

Що ви думаєте про тренування балету сьогодні?

Світ інший, життя інше, і діти інші. Коли я йду до власного вчителя, я вражений тим фактом, що сьогодні вчителю доводиться повторювати [вказівки] знову і знову - 10 разів, 20 разів.

У моєму поколінні вам одного разу сказали. Ми намагалися б знову і знову; тепер вони просто стоять і дивляться. Не знаю, що у них в голові. Ми боялися своїх вчителів, але ми думали, що вони боги, і любимо їх. Зараз у нас таке відчуття, що вчителі залежать від учнів.

Чи правда це лише в Росії?

Ні, це скрізь.

Цього сезону в театрі балету немає звичних міжнародних зірок. Як ви ставитесь до цього?

Очевидно, що у танцівників у компанії є шанс відчути ріст і висадити ті частини, які у них не обов'язково були б. Але повинен бути баланс між місцевими та запрошеними. Це надає новий штрих, новий потенціал балетам.

Головним акцентом для вас у майбутньому буде ваш фестиваль. Яким був танцювальний клімат, коли ви його починали?

[Посміхається.] Це було трохи суперечливо. Я з класичного світу і роблю щось сучасне, і я створив фестиваль, і чому вона це робить? З якої причини? Вона класична! Зараз це абсолютно взаємопов’язано, але раніше вони були паралельними. Ніхто не пам’ятає, чому це було суперечливо. [Сміється.]

Що ви будете сумувати про свого частого партнера по театру балету Марсело Гомеса?

Неможливо пропустити Марсело. Ми будемо продовжувати. Дуже рідко таке трапляється з партнером - цей неймовірний зв’язок, ця хімія.

У мене немає відчуття, що я прощаюся з A.B.T. Я знаю, що я повинен зламатися і залишити систему. Коли хтось каже: «Я втомився», я кажу: «Ну, ти ніколи не працював в A.B.T. Спробуйте поїхати туди ".

Нью-Йорк - важке місто, чи не так?

І воно є. [Сміється.] І психічно, психологічно, емоційно не всі витримують ці умови. Отже, коли ви стоїте там перед аудиторією - вдячна, чудова публіка, яка дякує вам за ваш виступ, - ви пройшли репетицію і відчули весь тиск. Відчуття стояти перед цією вдячною аудиторією вражає. Ви майже відчуваєте, що зробили дивовижну справу. Вдячність, яку ви отримуєте від глядачів, настільки різна в Америці.

Як так?

Тут люди такі відкриті. І ця відкритість і вдячність дає вам неймовірну свободу відкритися перед ними. Але ти ніде цього не відчуваєш. Ви відчуваєте це лише тут. www.nytimes.com

Діана Вишнева у своєму дебюті в 1996 році в ролі Джульєтти в "Ромео і Джульєтті" в Маріїнському театрі. Ввічливість Ніна Аловерт