Театр Андрія Мурешану, Сфенту Георге, Румунія, 2004
Автор: Антон Павлович Чехов
Режисер: Раду Африм
про виробництво
Раду Африм скоротив трьох сестер до мінімуму. Домінуючою рисою є дві сцени: іменини Ірини та діалог Андрія з Наташею в ліжку. Африм будує ситуації незвично, і потрібно деякий час, щоб глядач звик до розсіяного темпу та розгубленої атмосфери: сцени надзвичайно хаотичні, ми дивимося відразу багато історій, діалогів, танців, криків, розмов та співів. Але цей хаос має принадність безпосередності, натури, грайливості. Через деякий час сцени завжди приходять, щоб очистити, розкрити важливе, відкрити порожній простір для нової ситуації. Африм також дивиться на трьох сестер очима дитини.
(.)
Afrim працює з деконструкцією, ефектами та навіть особливо задуманими плітками. Це одна з причин, чому деякі моменти та лінії інтерпретації можуть викликати занепокоєння або заплутаність (наприклад, образ жінки як такої - секс-символ або антипатична істерика; війна, проти якої відбуваються Три сестри; багато оновлень, напр. в костюмах). Африм деконструює проект не для того, щоб знецінити його, а для того, щоб переконати глядача в новому прочитанні, в іншій перспективі, у сучасному Чехові.
Романа Маліті, тим часом театр
Радикальне переосмислення режисера класичного твору виявляє глибокі та оригінальні смисли. У прохолодно освітленому просторі, який зближує акторів та глядачів, реквізит та костюми пов’язують час, відколи була написана гра, із нашим сьогоденням. Безпосередня реальність і повсякденна буденність викликають шокуючі образи. Раду Африм нещадно позбавляє персонажів їх ілюзій та ідеалів. Вистава чергується між галюцинаторними зображеннями в шалено динамічному темпі. Вибухонебезпечне бачення приховує глибоку людську правду. Грайливий ансамбль створює вражаючі групові сцени, а також чудові індивідуальні вистави. "Три сестри" - жорстоке і тваринне виробництво, яке підкреслює суворий і поетичний гумор.
Людмила Патланджоглу, Котідіанул
Раду Африм втягує нас у світ своїх думок, вражень, почуттів та ідей, втілених на сцені та підсилених особистим ставленням до тексту Чехова. Добре відомі персонажі зберігають усі основні риси і, крім того, характеризуються поведінкою та настроями, що забезпечуються розумною та чутливою інтерпретацією, позбавленою зайвих кліше. Загальна атмосфера постановки формується надзвичайною пластичністю, характерною для мистецтва Чехова чергування комічного та благородного, іронії та високих ідеалів.
Аліса Георгеску, Ziarul Financiar
Раду Африм - провокаційний читач; винахідливо інтерпретує світ Чехова, який і без того загубився у потоці хибних тлумачень і помилок. Персонажі грають з часом у своєму вічному очікуванні змін, реального життя. Вони радісно сміються, страждають безмежно, але насправді, як і діти, вони дозволяють захопитися своїми помилковими ідеями. Три сестри потрапили в пастку в задушливій камері, яка пригнічує та деформує їх особистість. Вони чують лише власний, порушений внутрішній ритм. Москва стає світом за склом, як старі фотографії в банках. У постановці Раду Африма її дивовижний контраст між величезним смутком і колючим дражливим гумором, що пронизує цей ілюзорний, але, безсумнівно, реальний світ.
Михайла Міхайлов, Культурна обсерваторія
Така вистава дає можливість формувати та реформувати уявлення про театр та знаходити форму спілкування із творцями постановки. Три сестри дозволяють еволюціонувати критику.
творці
режисер: Раду Африм
музика, сцена, костюми: Раду Африм
хореографія: Фатма Мохамед
особи та акторський склад: Андрій Прозоров: Даніель Різеа, Наташа: Мірела Букур Пал, Ольга: Мона Кодряну, Маша: Інна Андрюке, Ірина: Фатма Мохамед, Кулігин: Адріан Анкуца, Вершинін: Флорін Відамський, Тузенбах: Ромул Чічук, Солоний: Тіберіу Тудоран, Чебутикін: Девід Козма, Федотік: Стефан Лупу, Червоний: Ніку Унгуреану, Анфіса: Олена Попа, Пані Вершинінова: Камелія Паращів та діти: Адела Анкуца, Косміна Куку, Петра Пал, Ніколас Штайнер