Репетиції іспанського музичного театру

Друга половина XVII століття була періодом великих експериментів в іспанській театральній музиці. Весілля Феліпе IV з Маріаною де Австрією в 1649 році ознаменувало кінець майже десятиліття жалоби і відкрило золоту сцену придворних гулянь, в якій зійшлося кілька персонажів: зрілий Кальдерон, який з 1651 року покинув столи загонів, щоб посвятити себе потрапити до аулічного театру; лібретист Роспіліозі, апостольський нунцій з 1644 по 1653 рр., який привіз до Мадрида кілька конгресів італійської опери за допомогою інженера Баччо дель Б'янко; композитор Хуан Ідальго, який протягом трьох десятиліть царював у придворній театральній музиці; Гаспар де Харо, маркіз Елішський, відповідальний за організацію судових вистав протягом третьої чверті століття; і, особливо, розквіт надзвичайного покоління співачок-актрис, без яких нічого не було б можливим.

витоки
Хуан Ідальго: вокальна частина плачу "Кредит від мого прихильності" з комедії Луїса де Уллоа і Перейри "Піко і Каненте" (1655). Зібрано в рукописі 265 Бібліотеки Університету Сантьяго де Компостела, відомого як Рукописна війна.

Саме в цьому контексті з’явилися перші короткі роботи, які в кінцевому підсумку отримали назву Зарзуела. Сучасного визначення жанру не існує, і, можливо, спільним для них спочатку було місце виступу, помітний відсоток музики та повторення овідійських міфологічних тем. Традиція визначає "велику комедію" Кальдерона "Ель-Жардін де Фалеріна" (1649) як першу зарзуелу, оскільки вона була написана за два дні, але немає даних, що пов'язують її з Королівським місцем, і вона не має характеристик інших пізніших творів ... Існує більша домовленість щодо "знаменитої зарзуели" за один день того самого автора (також званого "eclogue piscatoria") Ель-Гольфо-де-лас-Сіренас, прем'єра якої відбулася в Зарзуелі в 1657 р. рот міфологічних істот: богиня Харибда і, очевидно, русалки.

Заголовок зарзуели Кальдерона El golfo de las sirenas, як це з’являється у четвертій частині нових комедій (Мадрид, 1672), що зберігається в Національній бібліотеці Іспанії, R/10638.

Однак “El laurel de Apolo”, твір Кальдерона за два дні, випущений роком пізніше, зазвичай вважається строго першим твором цього нового жанру. Його лоа представляє персонажа Зарзуелу як скромного лиходія, який визначає шоу, яке буде представлено як

Це не комедія, а просто
трохи байки
в тому, що наслідує Італію
її співають і представляють

Високий відсоток співаних віршів, близько 20%, пов’язаний з тим, що головні боги, Аполлон і Амор, виходять «співаючи все, що вони представляють», що не залишається поза увагою граціозного Бати: боги, навіть переодягнений,/Ден, для якого вони явні знаки/.../з такою солодкою мелодією,/настільки м'яким співзвуччям /, що його голос завжди звучить/як музика душі. ->

Боги, все ще маскуючись,
дайте чиї чіткі ознаки
...
з такою милою мелодією,
настільки м’яке співзвуччя
що його голос завжди звучить
як музика душі

Музика, анонімна і також загублена, також супроводжувала деякі втручання пастухів Бато і Рустіко та німф Еко та Іріс, крім різних хорів. Для втілення нової моделі знадобиться час, і головним її прихильником буде не Кальдерон, а інші висхідні винахідливості, такі як Діаманте, Салазар і Торрес, Авелланеда або Велес де Гевара, які у співпраці з музикантами Ідальго та Галаном створювали нові творіння., особливо в з 1670-х років.

Франциско Еррера-ель-Мозо, акварель, що зображує Меркурія, що спить Аргоса в зарзуелі. Ревнощі робить зірки Хуана Велеса де Гевари (1673), збереженого в Національній бібліотеці Естерейча у Відні, Cod. Vindob 13.217.

Інтеграцію музики в драму можна побачити на початку другого дня. Переодягнувшись вівчарем, Меркуріо підходить до Аргосу, співаючи три тони: радісним романсом «З вогнів, що в морі» він привертає його увагу і засліплює його своїм голосом; летрила "Чого хоче Кохання?" Він служить для завершення обману та змушення пильного пастуха опустити свою охорону; і секстетом/лірою "La noche tenebrosa" йому вдається закрити всі очі і негайно відрізати йому голову. Іншим помітним прикладом є єдина мелодія, яку співає головна героїня Ісіда, коли вона відновлює свою людську форму і хоче побачити, чи її голос перестав бути низьким. Потім вона співає "Al aire se surrender", справжню мозаїку контрастних прихильностей, що коливаються між радістю та лементом, що також слугує тому, щоб її батько впізнав її за голосом, замінюючи овідійський анагнорис, в якому корова написала своє ім'я на піску з копитами.

Бібліографія

  • Велес де Гевара, Хуан: Ревнощі роблять зірок, Дж. Варі та Н.Д. Шергольд (ред.), Лондон, Темза, 1970.
  • Дюрон, Себастьян Y Каньїсарес, Хосе де: Салір ель Амор дель Мундо, А. Мартін Морено (ред.), Малага, Іспанське музикознавче товариство, 1979.
  • Штейн, Луїза: Пісні смертних, Діалоги богів, Оксфорд, Oxford University Press, 1993.
  • Флорес, Марія Асунсьон: Театральна музика в Мадриді де лос Австріас під час Золотого століття, Мадрид, ICCMU, 2006.
  • Флорес, Марія Асунсьон: Компанія-музикант і театральна компанія в Мадриді в 17 столітті, Кассель, Райхенбергер, 2014.
  • Торренте, Альваро (ред.): Музика в 17 столітті, Історія музики в Іспанії та Латинській Америці, Мадрид, Fondo de Cultura Económica, 2015.

Альваро Торренте Інститут музичних наук імені Комплутенсе