Письменник Ернесто Перес Зуніга публікує новий роман: «La fuga del maestro Tartini» («Літературний союз», 2013), з яким він виграв премію Торренте Баллестера, історію, яка, очевидно, розповідає спогади музиканта Джузеппе Тартіні, але в якій письменник виходить за межі фантазії, пригодницьких романів чи самої літературної рефлексії.

втеча

Опубліковано 07.07.2013 04:00 Оновлено

Здається, Ернесто Перес Зуніга романи диктуються кимось, у мріях. Або, принаймні, у це міг би повірити читач, який уже знає свої попередні книги: нетлінна рука святого в Санто-Діабло; рукопис зниклого письменника в "Гра мавп" і тепер це. Це La fuga del maestro Tartini (Alianza Literaria, 2013), роман, з яким він отримав премію Торренте Баллестера, і який розповідає про життя музиканта 18 століття Джузеппе Тартіні, автора сонати El trino del diablo, акорди якого слухають вчитель італійської мови - до речі - посеред кошмару.

На півдорозі між спогадами та пригодницькими романами - але також фантастичними та історичними - Ернесто Перес Зуніга пропонується один із найамбітніших його романів. І ви це можете побачити. На його написання йому пішло сім років. Щоб розгадати Тартіні, він пішов своїм шляхом через Ассізі, Анкону, Венецію та Прагу., міста, де відбуваються найглибші перетворення музиканта і композитора, який, у свою чергу, був шаленим фехтувальником, завзятим бабієм і відвертим нонконформістом.

Народився в Мадриді, але виріс у Гранаді –Припустимо, "нарралуз" - Перес Зуніга У цій книзі він говорить про персонажа, який протистоїть покликанню, яке нав'язав йому батько, - священство, - але який у своєму втечі зі світу досягає чогось набагато більшого, ніж звільнення: перетворення і навіть, чому ні, акордів голосу свого власного. Тартіні - Що розповідає свої спогади пером Зуніги - веде читача по Європі, яка через нього здається доромантичною. Крім того, з якоря в часі, Перес Зуніга створює світ, звідки входять і виходять темні загадкові персонажі, дивні виробники мотузок, схожих на зілля - Берлок-; воїни як Тамаро, хто щадить життя Тартіні, або севільський фехтувальник, який навчає його мистецтву фехтування.

-Як вам вже сказала Кармен Сігуенца, цей роман навіть змусив її схуднути. Але залишимося на ідеї перетворення літератури, а не творення. Бо музика впливає на Тартіні. Однак він не може викупити його.

-Все є частиною того самого. Тартіні трансформується через музику, як тіло і розум через письмо. Не існує викупу, крім створення. Однак музика Тартіні виходить далеко за межі ідентичності її творця. Краса, якої вона досягає, долає час, викуповує крихкість часу, скасовує його.

-Пригодницький роман? Фантастична історія? Підозрілі спогади? (І я кажу підозріло щодо тих рідкісних вторгнень оповідача в XXI столітті; але ми йдемо по частинах) Що це за роман?

-Це музична фуга, побудована у два голоси. Вони досліджують таємницю життя проти течії, безперервного пошуку сенсу, створення і взаємозв'язку всіх планів реальності. Я думаю, що це глибоко сучасний роман, який використовує пригоди, історію, фантазію, міф, мрії, щоб розповісти про пристрасть до знань і краси, боротьбу та злиття ідентичностей, поки не залишиться щось, що об’єднує все. Мемуари, які пише Тартіні, мають контрапункт того голосу, який подорожує в часі, щоб сказати нам те, що Тартіні не хоче нам сказати, і таємно вплинути на його життя.

- Політ господаря Тартіні - це чистий рух: власний втік Тартіні від долі, накладеної на нього, але також наполягання оповідача відновитись і навіть власна подорож, що переслідує його містами, де він був. Давай, життя відкриваючись

-По суті, я хотів, щоб кожна сторінка передавала, що життя, яке насолоджується, страждає і просить, стверджує і заперечує себе. Безліч поглядів, які здаються зовнішніми, але всередині кожного з нас. З іншого боку, цей рух є дещо музичним. Кожен голос є способом розуміння музики. Вони переплітаються у свідомості читача. Але цей рух польоту, польоту персонажа веде його дуже далеко, навіть поза межами цього роману.

-Звісно, ​​у цій історії розкривається фаустівський міф. Але ... у Тартіні добро і зло, ця боротьба, здається частиною його власного обурення. Він перебільшений, гіперболічний чоловік ...

-Звичайно, як і Фаусто, він хоче знати все, будь-якою ціною, гіперболічно, але він також хоче висловити це через музику, і що ця музика пов'язана з секретами реальності. На відміну від Фауста, диявольська сфера не належить до зовнішньої. Ця амбівалентність добра і зла також є внутрішньою. Тартіні уявляє, що краса може їх примирити, незважаючи на те, що багато пристрастей захоплюють її. Але читач може виявити щось інше. В кінці роману читач знає більше, ніж оповідачі цієї історії.

-Музика - це єдине викуплення Тартіні, народжене із замкнутості, в повному відчаї, і все ж це змусило його до кінця.

-Тартіні довелося скинути весь баласт, щоб вийшла його найбільш прихована частина. Проблема полягає в тому, що з кожної консолідації, з кожного успіху виникає новий ланцюжок. Відчай викидає їх усіх так, що залишається лише свобода.

- Соната диявола народжується з мрії ... вона походить з дифузної, темної території. Звідки походить твоє, я маю на увазі твоє написання?

-Мрії теж дуже важливі. Багато уривків цього роману мають свій вплив; деякі сторінки містять буквально історії снів, які увійшли в спогади Тартіні як його власні. У своєму письмі я намагаюся охопити різні площини реальності, де туманність несвідомого (власного та спільного) відіграє фундаментальну роль. Також сумління, звичайно. І уяву, яка використовує як свідомість, так і несвідоме. І насолода від написання та створення персонажів. Все працює одночасно.

-Він одержимий пошуками: вчитель і рукопис у "Мавп'ячій грі", непідкупна рука святого в Санто-Діабло; тепер Тартіні ... Що в цьому цікавого? Куди це вас веде?

-Це пригода. Пошук ніколи не призводить до того, що ви шукаєте. Справжнє відкриття, те, що змінює вас, відбувається на шляху до тієї частини, куди ви ніколи не приїжджаєте.

-Ідея костюма, над яким часто обмірковує Тартіні, цікава, як і маска. Чому ця ідея така потужна в романі?

-Маски переслідують Тартіні, як і нас. Ми постійно їх створюємо, і навіть якщо ми хочемо їх знищити, завжди з’являється новий. Однією з моїх цілей з цим романом було висловити зникнення останньої маски, подолати власну ідентичність. І що найкраще з того, на що ми здатні, залишається: створення краси. Це було важливо на двох рівнях: і в самій історії персонажа на ім'я Джузеппе Тартіні, і в моєму власному злитті з оповідачами цього роману. У акті самого оповідання відбувається гра в маски, яка починається з самого присвячення.

-Доброчесна рука, поранена рука як свідчення того, що врятувався від смерті від Тамаро, хвора рука ... рука, яка пише історію дикої людини. Наскільки фізичною може стати ця історія?

-Це абсолютно фізично, оскільки фізичне змінюється відповідно до стану та вивчення духовної частини, яка його підтримує, як на портреті Доріана Грея. Ця рука є важливою: рука, яка починає з використання своїх здібностей, щоб вбивати інших мечем, а потім створює незрівнянну красу подібними техніками. Ця рука є великим символом цього роману. Історичний Тартіні насправді захворів одній нозі, а не одній руці.

-Мене дуже цікавить Берлок, той рідкісний виробник струн, який наполягає, який шукає Тартіні, а Тартіні відкидає, раз за разом, чи він відновлює ідею ремісника у ремеслі всього творіння? хто це?

-У цій історії ремісник представлений трьома лютьє, особливо П’єтро Рі, нинішній лютієр, який має свою майстерню в Кремоні. Мене засліпила його любов до ремесел. Випадок Берлока особливий. Він міст між фантазією і реальністю, двері між двома голосами, знавець як ремесел, так і магії.

Втеча майстра тартіні