Лія Крочетто, сопрано: "Соромно, що вигини співачки важливіші за її голос"

крочетто

Лія Крочетто, сопрано: "Шкода, що вигини співачки важливіші за її голос"

Американське сопрано Лія Крочетто (1980, Мічиган) сьогодні підписує свій дебют в Іспанії Реквієм Верді, який відкриває класичну програму фестивалю Пералада. Завдяки своєму імпозантному ліричному спінто-голосу, Крочетто - одне з чудових поколінь американських співаків. Незважаючи на те, що його кар'єра в Європі ще попереду, він уже зробив собі нішу на американських сценах, вимагаючи репертуару, який включає знакові ролі, такі як Аїда, Тоска або Турандот. Ми поговорили з нею про її досвід у світі лірики та найближчі плани, включаючи дебют у ролі Норми.

Я хотів би дізнатись більше про його початки та походження.

Я почав співати, коли був лише дитиною. Мої починання були в джазовому та музичному театрі в той час, який я провів у Нью-Йорку в дитинстві. Я походжу з великої родини італійсько-американського походження; вдома завжди звучала музика, люди співали тощо. Коли мені було ледве чотири роки, я пам’ятаю, що мені подобалося наслідувати Паваротті (сміється).

Це звучить як дуже весело (сміється).

Так, Нессун співав уві сні в коридорі, тулячи туди-сюди. Мій батько був великим шанувальником музики, не лише класичної. Вдома я з дитинства чув, як голоси Паваротті та Домінго, а також Боба Ділана, Френка Сінатри, Елли Фіцджеральд, Тоні Бене ... У мене було дуже багате дитинство, якщо говорити з музичної точки зору. Батьки - музиканти: батько грає на гітарі та співає; а мама грає на фортепіано, кларнеті та співає. Ми чотири сестри, і четверо співаємо, навіть якщо це не професійно; але всі в моїй родині люблять музику.

І коли ти вирішив присвятити себе професійному співу?

Думаю, це було тоді, коли я побачив свою першу оперу, коли мені було одинадцять чи дванадцять. Це була Кармен, я це добре пам’ятаю, і вона мала величезний вплив на мене. Відразу після цього я побачив шоу Тоски, і це змінило моє життя. Я хотіла бути тією примадоною! (сміється). Серйозно кажучи, я з усіх сил хотів стати цим сопрано; Я відчував покликання до співу та опери, якого ніколи раніше не сприймав.

У кого ви навчались, хто був вашим вчителем опорного співу?

З моїх вісімнадцяти років моїм учителем співу був тенор Арнольд Роулз з Біблійного інституту Муді в Чикаго. Однак я маю диплом драми, а не співу.

Це дуже цікаво. Це, безсумнівно, дозволить вам по-різному підійти до своєї роботи.

Так, це щось зовсім інше, ніж те, що відбувається майже з усіма моїми колегами-професіоналами. Це дуже конкретна точка зору: кожен раз, коли я відкриваю партитуру, я схильний читати її так, ніби це лібрето, намагаючись зробити так, щоб персонаж, який стоїть за ним, формувався з тексту та музики.

Як би ви визначили свій голос? Його репертуар дуже широкий - від Пуччіні до Верді через Белліні чи Россіні. Драматичне, ліричне сопрано, спінто... або не зацікавлені в цих ярликах?

Співакові завжди важко говорити про свій голос. І навіть більше класифікувати або позначати це. Я намагаюся обмежитися співом тих партій, які, на мою думку, підходять для мого інструменту. Але в будь-якому випадку я думаю, що мій голос досить близький до того, що ми назвали б ліричним сопрано спінто, але з гнучкістю співати колоратуру, що мені дуже подобається. Це правда, що коли я співаю Россіні, вони є частинами його серйозного репертуару, який завжди має більш драматичний акцент.

Коли відбувся ваш офіційний дебют?

Мій дебют у Європі відбувся в Бордо, а Леонора - в Il trovatore. І того ж сезону, 2010/2011, я провів Лю де Турандот у Сан-Франциско. Тож незабаром у мене буде десятиліття активної кар’єри.

І як ви бачите речі з такої точки зору, чи все пішло за планом?

Це пройшло досить швидко, так. Це правда, що моя кар’єра була зосереджена в основному в США, окрім деяких виступів у Бордо та Франкфурті; також у La Fenice та на Арені Верони. У цьому сенсі моя кар’єра в Європі ще не зроблена. Мій репертуар зростав досить швидко, і за цей час мені вдалося потрапити до багатьох великих театрів. Я з нетерпінням чекаю швидкого повернення до Європи, зокрема до Іспанії, де дебютую зараз і де почуваюся дуже добре.

Чи плануєте Ви повернутися до Європи?

Так, я все ще не можу їх порахувати, але я скоро повернусь, також до Іспанії.

Протягом наступних кількох місяців, зокрема в жовтні, він планує дебютувати Правило.

Так, я дуже радий цьому дебюту. Зараз я детально вивчаю цю частину. Це знакова роль, яку кожен сопрано хоче заспівати в певний момент. Мій дебют відбудеться у Північній Кароліні, у концертній версії. І якщо все складеться добре, то я планую співати її, поставлену на ще двох важливих сценах.

Здається, він додає всі знакові ролі для сопрано репертуару: після Аїда, Тоска Y Турандот Перейдемо Правило.

Так, саме (сміється). Це подарунок - мати можливість зіграти всі ці чудові ролі. Як сопрано спінто фантастично мати можливість підійти до такого широкого і важливого репертуару. Я виріс, слухаючи найкращих у цих ролях, і можливість заспівати їх зараз - це здійснена мрія.

Я думаю, що його дебют у Карнегі-Холі в Нью-Йорку також є на порядку денному.

Так, 8 листопада з моїм піаністом Марком Маркхемом, з творами Респігі, Пуленка та Рахманінова, серед інших; та пісенний цикл, написаний для мене Грегорі Піблсом. Я дуже хочу представити себе нью-йоркській публіці. Мені дуже подобається формат сольного концерту, це щось дуже пов’язане з моїми коріннями в кабаре та джазі. Я думаю, що наодинці з фортепіано - так художник найвідоміший; Саме формат найкраще дозволяє спілкуватися з аудиторією на інтимному рівні.

Він також зазвичай виконує вокальні партії в симфонічному репертуарі, як цей Реквієм Верді де Пералади. Його перша Октава де Малер, разом з Густаво Дудамелем, також виділяється в його найближчому порядку денному.

Я з нетерпінням чекаю цього моменту, так Мені дуже подобається Малер, і я не мав багато випадків співати його твори: я зробив лише кілька пісень і Другу симфонію. Я буду вперше в Октаві, у Лос-Анджелеській філармонії та Густаво Дудамелі, а також у фантастичному складі. Я впевнений, мені справді сподобається цей досвід.

Він належить до фантастичного покоління американських співаків. Я думаю, серед інших, про Анджелу Мід, Джеймі Бартона чи Майкла Фабіано. Як ви вважаєте, чи є причина для цього збігу поколінь, чи це просто шанс?

Це фантастичне покоління, так. Я думаю, що причиною цього, якщо він є, є те, що наші батьки беззастережно підтримали наше покликання. В Америці за багатьма професійними кар’єрами у сценічному мистецтві існує ціла робоча етика. На щастя, є цілі сім'ї, які добре усвідомлюють зусилля, які це передбачає, підтримуючи своїх дітей для досягнення їхніх мрій. Принциповою частиною всього цього є можливість вивчати інші мови - те, що дуже мало американців сприймають по-справжньому серйозно, але тим не менш є основним інструментом для кар'єри в ліриці. Люди з інших країн говорять по-англійськи, але ми, як правило, не турбуємось про знання їхніх мов, і це велика помилка. Як північноамериканські співаки, у своєму поколінні ми усвідомлювали, наскільки важливо було добре підготуватися до цього та на всіх рівнях, якщо ми хотіли зробити кар’єру за кордоном у нашій країні.

Я хотів би знати вашу думку щодо впливу руху «я теж» на класичну музику.

Це важке питання ... (сміється). Правда полягає в тому, що рух "я теж" мав величезний вплив в Сполучених Штатах, спочатку, а згодом і в усьому світі. Свідчення такої кількості знаменитих кінофільмів, особливо, мали величезний відгомін і створили дуже важливу видимість навколо це питання. Можливо, в класичному світі це було не так помітно, і це, мабуть, свідчить про те, що все ще залишається занадто багато зловживань владою, занадто багато сексизму і навіть занадто багато страху, щоб публічно засудити це. Наша галузь повинна показати набагато більше поважати та зміцнювати свої принципи.

Інші його колеги інколи розповідали мені про їхні труднощі в отриманні конкретного контракту в тому чи іншому театрі через естетичні уподобання чергового режисера. Це теж траплялося з тобою?

Я повністю з вами згоден, і, на жаль, я боюся, що у світі лірики ще потрібно усунути багато забобонів. Повертаючись у будь-якому випадку до свого порядку денного, переважають опери Верді та Пуччіні. Чи не спокусливі інші репертуари?

Знаєте, я завжди думав про те, щоб потрапити до французької та німецької опери. Але зараз мені так комфортно з італійським репертуаром, я відчуваю, що мій голос пристосовується до нього таким природним чином ... що я поки не поспішаю потрапляти в інші репертуари. Що я хотів би, одного дня не надто далеко, зробити французьку версію Дон Карло. Сподіваюся, театр знайде бюджет, щоб змонтувати версію в п’ять актів і розраховувати на мене (сміється).