У 1924 році, коли Пух вперше з'явився в Пагоні сотні місяців, а Піггі та інші його дорогі друзі були на його боці, він навіть не знав, що ми будемо цитувати його мудрість і в 2014 році. І все-таки золота коса Вінні (Пух) згадується і сьогодні, особливо коли мова йде про любов, дружбу, спільність.

істин

1.

Якби не це, ми бідніші.

2.

Хрюша: - Як ти пишеш любов?

Пух: - Вони не пишуть, вони відчувають.

3.

Іноді найменші речі займають найбільше місця у вашому серці.

4.

Ви знаєте Свинку, є спосіб, що хтось дійсно піклується про іншого. Я думаю, це називається коханням.

5.

Ти сміливіший, ніж думаєш, сильніший за здогади та розумніший, ніж думаєш.

6.

Пообіцяй, що ніколи не забудеш. Бо якщо я це зроблю, я нікуди не поїду.

7.

Бувають випадки, коли все здається більшим і жахливішим, коли ми самі і боїмося.

8.

Я вже шукав всюди, де ви знаходитесь, просто не можу знайти місця, де ви знаходитесь. Я знаю лише те, що ти там, де я не є. Але де я? Я хотів би, щоб ти був тут, щоб сказати мені. Можливо, якби я хотів дуже, дуже сильно, ти був би тут?

9.

Якщо ти живеш сто днів, я хочу дев'яносто дев'ять, бо не хочу жити без тебе.

Пух був створений А. А. Мілном, коли він побачив, як його дитина грається зі своїми опудалами. Крістофер Робін (маленький син письменника) 21 серпня 1921 року отримав від батька плюшевого ведмедика, якого назвав Едуардом. Маленький хлопчик і ведмедик були нерозлучні. Під час відвідування лондонського зоопарку він був так захоплений чорним ведмедем на ім'я Вінні, що також охрестив власного плюшевого ведмедика.

Інших героїв роману також надихнули плюшеві тварини:

Фюлес був різдвяним подарунком у 1921 році, Скарбонка - подарунком від сусіда, тоді як Кенґа та Кишенькова Дитина були подаровані Крістоферу Робіну в 1925 році.

Те, що мало хто знає: роман був перекладений угорською мовою Емілією Карінті, братом Фрідьєса Карінті, та відлитий у літературну форму Фріґєс Карінті. Ім'я Пух походить від прізвиська Емілія.

Оригінальні тварини, які надихнули казку

10.

Мене робить унікальним те, що відрізняє мене від інших.

11.

Річки, вони знають суть: навіщо поспішати, ми все одно одного разу туди дійдемо.

12.

Один день без друзів - це як півлітра без краплі меду.

13.

Трохи уваги і трохи турботи все змінять.

14.

Любов означає зробити ще більше кроків назад, щоб принести радість іншому.

15.

Мій день мій улюблений, щоб провести з вами. Тож це мій улюблений день.

Якщо тобі сподобалось, сподобайся!

“Існує двадцять тисяч вентиляторів; наполовину пінбол, але не проблема. ”- Тібор Бодеч запропонував 10 хвилин нового матеріалу

9 жовтня гуманіст і стендап Тібор Бодеч зміг виступити перед незалежним вечором. Він також поділився 10 хвилинами записаного виробництва на своїй сторінці в YouTube.

На відео розкажіть свої повсякденні пригоди під час карантину з трьома дітьми. Також буде обговорено хітову тему року - коронавірус. Звичайно, він не раз імітував характерні жести прем'єр-міністра, а також з'ясовує військову комунікацію Віктора Орбана. За його словами, так чи інакше,

Пародія Мюллера на Сесілію сама по собі варто було б подивитися, що ви можете зробити тут:

Близько 400 000 вже один раз спостерігали за поверненням Тижневого тижня

Щотижня, що вийшов у 1999 році, тижневик, який протягом кількох років був найуспішнішим шоу в країні, безперервно виходить на каналах RTL Klub протягом 18 років. Незважаючи на те, що він народився в епоху конкуруючих комерційних каналів, не раз йому вдалося поставити перед екранами більше мільйона людей.

Зараз, у 2020 році, на прохання Мартона Гуляса, деякі учасники шоу зобов’язались зустрітися ще раз і розповісти про народження Тижневого тижня та легенди, що оточують трансляцію.

Янош Галвелджі, Джудіт Ернаді, Хенрік Хавас, Андраш Хайос, Ласло Кері та головний редактор Дьєрдж Сноді взяли на себе відповіді на питання Гуляша - і вони справді чесно говорили про 18-річну роботу програми. Вони розповіли, що думають про роль першого ведучого Єне Чішара, а потім його наступника Ласло Яксо. Як виявилося, деякі учасники шоу були розчаровані в обох людях. Хоча було також виявлено, що ніхто з них не думав про Чсішара давно.

Під час розмови кілька разів порушувалось питання можливої ​​цензури (навіть посмертної, бійні), про яку продюсер програми Аттіла Арпа писав у своїй книзі.

Ласло Кері, який добре працював з кількома політиками в першому уряді Орбана через історію гуртожитків, сказав, що керівництво тоді ненавиділо шоу, і багато хто сказав, що Тижневий тиждень сприяв падінню Віктора Орбана в 2002 році. Однак навіть сьогодні актори шоу не думають, що вони свідомо формували громадську думку.

Навпаки, всі вони відчували свободу та безпосередність як найбільшу чесноту Тижневого тижня, коли вони відчували себе кращими за інші подібні іноземні постановки.

Під час марафонської розмови, яка тривала більше двох з половиною годин, були обговорені випадкові гості, політична позиція Андраша Хаоша після осіннього виступу 2006 року та динаміка взаємодії між собою.

Більшу частину трансляції можна переглянути на каналі YouTube на YouTube, а повне аудіо - також на Spotify.

Покійний оперний співак Шандор Солюм-Надь

Угорський оперний співак Шандор Сольом-Надь Кошут та лауреат премії Ліста, угорський оперний співак, вічний член та головний артист Угорського державного оперного театру, який помер у 80-му році свого життя, повідомили MTI у Міністерстві людських ресурсів (Еммі) в середу.

Шандор Солюм-Надь також вважається мертвим Еммі та Угорським державним оперним театром - читайте в оголошенні.

Художник народився в 1941 році в місті Сіклош. Закінчив Музичну академію в 1966 році за спеціальністю співи та опери як студент Ошкара Малецького та Еви Кутруч. Потім він став солістом Оперного театру, де дебютував як Скарпія в опері Пуччіні "Тоска", але в менших ролях публіка вже могла бачити його студентом коледжу.

Виконавши понад 80 ролей, він попрощався зі сценою у 2009 році, йдеться в повідомленні.

Його ім’я відомо також за кордоном: він виступав у Мюнхені, Граці, Відні, Франції, Бельгії, Іспанії та Італії. Починаючи з 1981 року, він більше двох десятиліть регулярно виступав на Байройтських святкових іграх і відвідав близько 250 вистав. Але він також виступав у оперних фільмах, таких як Чаба Каель у "Забороні Банка", "Фіделі" Міклоша Сінерара або "Селянська честь" Андраша Бекеса. Його мистецтво збережене у багатьох радіо та понад 30 записах, включаючи ораторію Ліста "Легенда про Христа" та "Св. Єлизавету", королеву Чарльза Саба Гольдмарка або "Пісенний цикл мандрівного холостяка" Густава Малера.

З 1986 року художник також працював викладачем у Музичному університеті Ліста Ференца.

Робота Шандора Сольома-Надя була удостоєна премії Ференца Ліста в 1972 році, заслуженого художника в 1977 році, видатного художника в 1988 році і премії Кошута в 1998 році. У 2007 році він був обраний Угорським державним оперним театром одним із його спадкоємців та майстрів.

"Хто пише слабо, той буде писати погано, навіть порваний" - ми читаємо нову книгу Яноша Лаффі

Янош Лаффі, безсумнівно, є одним із наших найпродуктивніших письменників і поетів. Але це не тільки плодоносно, це ще й популярно, це свого роду літературна поп-зірка в хорошому сенсі цього слова - якщо це слово має гарне значення. Думки щодо цього розділені.

Одним із секретів родючості та популярності Джона, безумовно, є,

Звичайно, у вас є кілька справді важких і важких творів, таких як The Dead Viewer, але ви раді, що поринете в легше - але не простіше! - також у жанрах. Він наважується і любить грати, і крім цього, він може грати так, як за ним добре дивитися - читати точніше.

Серіал про угорців або казки на пагорбі тут і за його межами може прийняти кожен, проте це не можна назвати невибагливим.

Незадовго до Різдва я зробив інтерв’ю з Яношем, де він згадав, що чотири його томи будуть видані на Різдво, і виділив, як написати вірш? буклет, який, за його словами, є своєрідною програмою ліричного фітнесу, вводить нас до таємниць поетичного письма за допомогою вправ.

Це одразу викликало мій інтерес. З одного боку, я відвідував майстерню поета-письменника в Каполчі кілька років тому, і мені це дуже сподобалось, а з іншого боку, поезія як жанр сьогодні все більше і більше зайнята, хоча переважно очима перекладачів .

Я пережовував себе незліченну кількість верстанів, але зазвичай, доходячи до кінця, я забув, що було на початку. Ось чому мені було цікаво побачити, наскільки Джон може запропонувати щось нове.

Перше, що виділяється - це стиль. Більшість верстанів - це безпристрасні твори зі смаком на наукову тематику, їх цільовою аудиторією є ті, кому доводиться мати справу з верстаном через “роботу”: самопризначені поети, студенти та інші гуманітарні науки.

Для порівняння, Lackfi - для любителів мистецтва. Спілкуйтеся з читачем. Це все одно, що просто провести дорогих гостей по вежі зі слонової кістки. Ви бачите? Це смішне на стіні - це гекзаметр. Ми привезли його з Греції!

На початку книги - навіть у вушному тексті - це руйнує романтичні ілюзії:

Я не дуже розумію технічні речі, але я можу замінити лампочку, я можу забити гвинт. Хоча я не автомеханік, я замінюю колесо і навіть запобіжник та акумулятор. Вони, мабуть, вибрались би з кухні Пастрамі, але я кину картоплю перцю.

Точно так само поезія має рівень, якого може досягти кожен, прийнявши втому. Ви можете дізнатися, чим відрізняються дактил і спондеус. Ви можете зрозуміти, чому слова, які на перший погляд здаються схожими, не утворюють хорошої рими.

Звичайно, навчитися всьому цьому за допомогою вправ та ігор набагато легше, ніж засівати, і Lackfi допомагає і в цьому. У розділах книги розглядається кожен елемент поезії. Поетичні образи, ритм, рима тощо. Наводить приклади від великих поетів, від Петри Фіні до Арпада Куна до Коштолані, аналізує їх, а потім дає веселі завдання, які дозволяють нам навчитися користуватися поетичними інструментами.

Звичайно, ніхто не повинен розраховувати, що якщо ви прочитаєте книгу і будете робити все старанно, то у вас буде орендоване місце в І. Але так само, як ми не викликаємо електрика для заміни пальника, ми можемо в будь-який час скласти привітання з днем ​​народження з римою, і нам не потрібно плагіатувати вірші Неруди, щоб залюбуватися з коханою. Він уже зрозумів.

І останнє, але не менш важливе: кожен, хто хоч раз відвідував поетичну майстерню Лакфі, може пережити веселі хвилини, доки є можливість відвідувати незвичайні уроки літератури знову.

Нарешті, ще одна хороша новина - або хто хороший чи ні. Лацфі також припиняє помилкове уявлення про те, що хороший вірш може написати лише той, хто страждав усе своє життя, і регулярне вживання наркотиків, що змінюють розум, є важливим.

Посилаючись на Бодлера, автор заспокоює всіх: