Залежно від того, як ви на це дивитесь, 26 годин у місті, яке не є вашим звичним місцем проживання, можна вважати швидкоплинною подорожжю; але коли це місто називають Мадридом, все змінюється, я думаю, воно змінюється.
О 12 годині дня, недавня субота (24 жовтня), ефективний, комфортний та приємний AVE, зроблений у Жироні, залишив нас (я регулярно подорожую з Мішлен, художником та дружиною) за півгодини ходьби від музею Тіссена, другої віхи марафон подій, що стали вихідними; перший вже відбувся "в маршруті", бо на станції Сарагоса Хуан Ревенга сів на наш фургон. Не потрібно говорити вам, хто це, якщо вас цікавить харчування, адже разом із Хуліо Басульто вони є двома найвидатнішими дієтологами-дієтологами, медіа та популяризаторами у всій Іспанії. Це був просторово-часовий збіг? Ну ні, тому що і Хуан, і сервер брали участь у дебатах, які OCU (Організація споживачів та користувачів) планувала забезпечити до своєї 40-ї річниці о 4 годині дня в прямому ефірі для всього кібернетичного світу в режимі «потокового» від будівля - з поживним і кривавим минулим - перетворена на безліч об'єктів, в яких організовуються культурні заходи всіх видів: El Matadero.
Тобто, перед тим, як ступити в столицю королівства, ми з Хуаном розслаблено, але зі швидкістю 300 км/год говорили про божественне і людське в їдальні згаданого поїзда. Поки ми випили кави та мінеральної води, ми побачили, як могло бути інакше, і в унісон, картонну коробку з барвистими малюнками позначеного дитячого персонажу під назвою «весела пачка» (див. Фотографії нижче), яку пропонували набрати вагу - більше ніж розвага - чикіллерія, яка жила або їздила різними вагонами (звичайно, також зі швидкістю 300 км/год); всередині крихітні кольорові олівці та маленькі чорно-білі пластини слугували для того, щоб надати потенційним покупцям виправдання, щоб спонукати їх думати, що предмет, про який йде мова, був розроблений "розумно" і з великою кількістю "ідеї" для стимулювання творчості їхніх нащадків, хоча насправді справжня мета полягає у збільшенні рахунків торгових марок, що виробляють ці закуски, крім того, щоб зробити острівці Лангерганса бідною підшлунковою залозою "нагороджених" дітей на спині.
Таким чином, на око доброго старого (вираз, який мій друг Альфред Лопес чудово пояснює в книзі «Розумник, котрий все знає»), ми підраховуємо близько 500 кілокалорій (енергійний нонсенс для будь-якої маленької дитини), в основному на основі дуже високий, каріогенний та діабетогенний вміст цукру та насичених жирів промислового походження. Ні фруктів, ні кількох горіхів, ні кошика з помідорами черрі, ні сумного йогурту ... нічого, що є в списку корисних продуктів. Це спосіб боротьби з епідемією надмірної ваги, яка спустошує нашу країну? Зачекайте, тепер готовий чергує, і він скаже: «Бо колись теж нічого не відбувається» ... Ну, це трапляється, тому що в нашому солодкому приємному світі ця пачка з печивом, шоколадом та упакованим соком поглинається з величезним частота (хоча не 300 км/год і з подарунками приманки).
Незважаючи на те, що я розважався описом зараженої "зграї", реальність така, що нам не знадобилося двох хвилин, щоб взяти рекламну картку і попросити доброзичливого пасажира зафіксувати на пам'ять момент, який я хочу повторювати дуже часто, тому що їхати зі швидкістю 300 км/год стоячи (так, з трохи розведеними ногами, щоб не кинути виклик непримиренним законам земної фізики) і виступаючи з характером зросту Хуана Ревенги, це те, що слід опублікувати з 4 вітри. А про що протягом години і чверті в поїзді розмовляють божевільний від дієти педіатр та дієтолог-дієтолог-біолог? Ну, ми говорили більше про своє дитинство, ніж про калорії, більше про свою професійну мотивацію, ніж про вуглеводи, більше про наші ілюзії на майбутнє, ніж про харчову промисловість, більше про наших спільних друзів, ніж про марну стратегію NAOS ... ну, ми говорили про себе та про свої сім’ї, про те, що в кінцевому підсумку рухає світ: емоції, любов, мистецтво, дружба, прихильність, щирість, моральна цілісність ... хоча є люди, які думають, що єдине, що рухає це - це гроші; але вони не читають цю публікацію ... вони заробляють гроші.
Не розуміючи, скільки насправді триває 75 хвилин, ми нарешті ступили в Мадрид, щоб піти протилежними шляхами (хоча і недовго): Мішлен (так, мій живописець і дружина) і я очолили - Пасео дель Прадо нагорі - до музею Тиссена, тоді як Хуан готувався виконати інший план до 4 години дня, коли ми зустрінемось знову; цього разу під камерами та сережками у супроводі доброзичливих професіоналів з організації заходу OCUFEST.
З цієї нагоди музей у Тиссені взяв участь у розкішній тимчасовій виставці Мунка, художника Норвегії, який проживає з болісним життям, яке він сам резюмує у цьому реченні:
"Хвороба, божевілля і смерть були ангелами, які переслідували мою колиску"
Ця подія чудово відображена у двох хороших журналістських репортажах: натисніть тут і тут. Одна з робіт, яка найбільше привернула мою увагу, - це Хвора дівчина, написаний у 1886 р., в якому ми спостерігаємо моральну пригніченість матері поруч із дочкою, у збалансованій композиції, в якій виділяється ставлення до світла та безтурботності, яким виділяється молодий герой картини.
4 примірники його найвідомішої роботи, Крик, Вони не переїхали зі своєї штаб-квартири (три в музеї в Осло і четверта в приватному будинку), але ми можемо споглядати чорно-білу літографію згаданого твору, щоб зрозуміти, чому його вважають вершиною експресіоністичного мистецтва, перейшовши до бути іконою сучасної культури. Як висловлюється одна з хронік, яку я з вами зв’язав, можна було б докласти більше зусиль, щоб внести одну з 4 копій і мати можливість споглядати інтенсивні кольори, що підсилюють екзистенційну тугу цього відомого твору, але це видно, що рахунки Фонду Тиссена не дуже бадьорі або неспокійна історія крадіжки картини не спонукала організаторів та власників переїхати або переїхати.
Серед інших тривожних робіт я також звернув особливу увагу Жінка-вампір (дві різні версії) та у творі Дві людські істоти (також із двома версіями). У цій останній роботі самотність, яку передає сцена, очевидна, незважаючи на близькість між двома членами пари; обидва, без будь-якого фізичного чи візуального контакту, дивляться на хвилююче море з незручного і позачасового ієратичного стану.
Щоб пом'якшити логічне екзистенційне занепокоєння, спричинене баченням (і прозою) художника, якого мучить одержимість того, що ми всі страждаємо більшою чи меншою мірою (смерть, біль, паніка, любов ...), ми шукаємо тихий ресторан, мирний і безтурботний. Як це часто трапляється, коли ви щось шукаєте з вірою та мужністю, ми незабаром знаходимо це; час (12:45) та місце розташування (бічна вулиця), безсумнівно, сприяли щасливій знахідці. Щоб продовжувати отримувати винагороду за нашим вибором, ми знаходимо неперевершене співвідношення ціна/якість, оскільки споживання різноманітних салатів, чорний рис (мій художник) та форель а-ля Наварра, а також десерти та напої за 12 євро/особа У 20 хвилинах від музею Тіссен і зі справжніми скатертинами та столовими приборами це непросто. Відсутність телевізора та клієнтів, чистота приміщень та тепла дерев'яна підлога забезпечили ідеальну обстановку для заспокоєння нашого неспокійного духу.
У другій половині дня та в узгоджений час відбулися дебати щодо харчування дітей: Як харчуються наші діти? У яких, крім Хуана Ревенги (не забудьте відвідати його блог: Дієтолог Генерала) та сервера, були Джема Тригерос та Ана Санчес, відповідальна за відділ охорони здоров'я та харчування ОКУ, та шеф-кухар Хоакін Феліпе Пейра.
Розмова проходила з ритмом, змістом і плавністю, обговорювались різні взаємопов’язані теми: надмірна вага та ожиріння у дітей, шкільне меню, вплив реклами обробленої їжі на генезу проблеми, необхідність вибору хорошої їжі та різні шляхи приготувати їх. За цим посиланням ви можете почути повну дискусію (починається о 4:41:32 і закінчується о 5:37:30). Я хочу пояснити (ми поговоримо про Матісса іншим днем), що коли я в своєму втручанні говорю про схуднення в дитинстві, я маю на увазі стадію старшої дитини (приблизно) з 10 років, якщо є значна надмірна вага, оскільки на ранніх стадіях підтримання ваги протягом певного часу може бути достатнім для покращення спочатку високого ІМТ. Увечері весела вистава та вечеря зі старими друзями з факультету (Мануель Чаморро, щелепно-лицьовий хірург та Карлос Чаморро, регіональний координатор трансплантації автономної громади Мадрида) закрили день.
Ранок неділі 25 світав чистим і ясним, тож ми підготувались бути першими в черзі, щоб побачити чергову виставку. Цього разу місцем проведення став Паласіо де Сібелес, колишня штаб-квартира пошти, і художник, Кандинський. О 10 годині шафки відкрились, і о четвертій до мінусу ми стали третіми в черзі, які в наступні хвилини збільшуватимуться до досягнення сотні метрів.
Я можу стверджувати - не боячись перебільшення - що це одна з найкраще організованих, організованих та організованих виставок, які я коли-небудь бачив. На першому зображенні ми бачимо вражаючий вхід з гігантською фотографією живописця з короткою біографією; Саме прелюдія оголосила дивовижну виставку, на якій подбали про найдрібніші деталі: від освітлення до кольору фону стін, від перекладу назв творів до міліметрового розміщення олійних картин; від розширення вмісту аудіо-путівника (з особливою присвятою змісту для дітей) до лавочок, щоб відпочити, досі спостерігаючи мистецтво живописця; від аудіовізуальних матеріалів належної тривалості та якості до розподілу творів поетапно в різних кімнатах. Понад 100 людей та 3 великі компанії (Центр Помпіду, Артемісія та Мадридська міська рада) склали кредити великої панелі (фото внизу), яка попрощалася наприкінці виставки. Куратором виставки є Анджела Лампе, директор Музею сучасного мистецтва Помпіду.
Наступного року виповниться 150 років з дня його народження в Москві (1866-1944), і його вважають піонером абстрактного мистецтва та одним з найвидатніших живописців авангарду всіх часів; Виставка простежує його художню та духовну траєкторію через 100 творів, включаючи картини, малюнки та гравюри, а також документальні фотографії, що проходять через ключові етапи його життя: Мюнхен, Росія, Веймар (Баухаус) та Париж.
Василь Кандінський перервав навчання в галузі права та економіки у віці 30 років (він мав заможне становище), щоб поїхати до Мюнхена малювати, буквально підштовхнувшись двома столичними подіями, які викликали глибокий шок: споглядання «Стогів сіна» Клода Моне ( серія олійних картин, що відтворюють копиці сіна в різний час доби) та відвідування опери Вагнера "Лоенгрін" у Великому театрі, де розкривається сила мистецтва, такого абстрактного, як музика, здатного генерувати яскраві кольорові образи у вашому чутливому мозку. . Що
Шонберг був чудовим другом і шанувальником Кандісків
музичний, щоб ви могли слухати його, переглядаючи ці рядки:
На зображенні нижче ми бачимо роботу з її першого етапу: Російська сцена (1906) із все ще образним стилем, але явно натуралістичним та неоімпресіоністичним.