Кожен успіх має всі секрети, які ніколи неможливо розшифрувати. Якби це не було так, були б люди, "знавці секрету", які могли б написати будь-яку кількість хітів. Автори номерів ABBA працювали з такою швидкістю потрапляння, що стосовно їхніх робіт, взагалі до всього феномену ABBA, варто побачити, що є не таємницею, а результатом свідомої роботи. П’ять членів ABBA (разом із їх легендарним менеджером) одного дня не просто прокинулись, щоб побачити, наскільки ми відомі. Вони були визначені успішними, і вони були.

Мюзикл на мотиви хітів ABBA триває у театрах усього світу з 1999 року з такою тоненькою історією (але не потрібно більше), що ми можемо назвати це концертом пісень ABBA, а не театральним дійством. В даний час сімнадцять постановок демонструються в різних країнах, включаючи Угорщину. З 2014 року театр Мадаха грає Mamma Mia не лише у власній будівлі, а й у спортивних залах сільських міст. Кіноверсія мюзиклу 2008 року також мала великий успіх, тому зараз його продовження наближається, щоб досягти глядачів першої частини. У Mamma mia 2 Шер, яка з’являється, щоб заспівати лише одну пісню, раптом випустила повний альбом пісень ABBA: вони несуть його як цукор і навіть гастролюють по шоу. Колишні ансамблі не ностальгують за групою, яка не існує десятки років, але ці пісні можуть завоювати прихильність усіх існуючих епох. Різні компіляційні альбоми та навіть саундтреки до фільмів Mamma mia випереджають активні групи продажів.

Що так їдять люди в ABBA?

Немає відповіді з одного речення та повної відповіді. Щось маленьке таємниче навколо кожного успіху завжди залишається. Але у випадку з ABBA висококваліфіковані, досвідчені, свідомо планують, вимогливі, надзвичайно старанні люди досягли колосальних успіхів. Звичайно, добре говорити і про самовираження, але у випадку з ABBA мова йде про хіти, комерційні продукти, які складені таким чином, щоб ніхто не переливав почуття з їхньої душі. Людський фактор полягає в тому, що вони хотіли робити музику кращої якості, ніж те, що було на ринку, вони хотіли обслуговувати аудиторію, якщо хотіли: робити людей щасливими.

Хто ці чотири людини?

Загальновідомо, що слово ABBA складається з ініціалів чотирьох імен. Група складається з чотирьох учасників: Агнети Фельтського (1950), Анні-Фрід Лінгстад ​​(1945), Бьорна Ульвеуса (1945) і Бенні Андерссона (1946). Це всі люди, здатні писати пісні (включаючи музику та тексти пісень), які були членами аматорських колективів, які грали для молодих людей, які танцювали підлітками, прямо кажучи: вони приймали. Це серйозний досвід: швидко вивчайте свіжі хіти, а ввечері знайте, як не сидіти з настроєм у танцювальній залі. Чотири члени ABBA, обидва окремо, досягли рекорду як незалежні автори та виконавці. Настільки сильна компанія зібралася, наче хтось обрав супер команду. Звичайно, це лише наполовину правда: з чоловіками менеджер дійсно уклав контракт, але їх дружини через них були лише на знімку, хоча очевидно, що якщо дами не мають таких здібностей, ця дивно складена група не буде виникнути.

abba

Співаки Хутенанні Джерело: AFP

У шістдесяті роки Бьорн і Бенні також були членами та авторами успішної шведської групи. Бьорн був гітаристом співаків Hootenanny Singers, який грав на рок-музиці з фолк-кантрі. Бенні був клавішником у надзвичайно популярній Hep Stars, стиль якої заснований на рок-н-ролі, на їхню американську спрямованість добре вказує назва одного з їх найбільших хітів - Cadillac, а їх ім'я також взято з треку Білла Хейлі. Якщо хтось може знати Кароліну від Пола Сечі, це також спочатку номер Hep Stars.

У невеликій професії маленької країни не дивно, що Бьорн і Бенні знали один одного, їхні стосунки досягли рівня в 1966 році, коли Бенні попросив Бьорна написати цифри і для Hep Stars. А через деякий час Бенні став музичним керівником записів співаків Хутенанні.

Hep Stars Джерело: AFP

Вже в шістдесятих роках виявилося, що Бьорн і Бенні можуть надзвичайно добре працювати разом, пишучи пісні разом. Не те, що одне - це музика, а інше - тексти, але всі вони разом. Вони приходять із набором ідей і працюють разом, надихаючи один одного надзвичайно. На додаток до "натхнення", яке, як кажуть, звучить надзвичайно позитивно, у цієї роботи "сіамських близнюків" є ще одна сторона: право вето.

Контроль якості вперед-назад полягає у видачі лише того, чим вони обоє задоволені.

На той момент, коли ABBA справді набрала обертів, і ці двоє людей писали популярні сьогодні хіти, вони звикли не бути ввічливими один з одним або брехати іншому протягом десяти років. Будь то в написанні пісень або в студійній роботі, вони накопичили надзвичайно багато спільного досвіду.

Фактичним засновником і керівником ABBA був Стіг Андерсон (1931–1997). Сам він не був виконавцем сцени, але також міг писати музику та тексти пісень. Кажуть, за життя він написав понад три тисячі пісень. Що стосується треків ABBA, де його ім'я вказано як третій автор чи ні, він, очевидно, мав схвалювати кожну пісню. Ми не знаємо, яку роль він насправді зіграв у творчості, оскільки альбом ABBA без нього ніколи не виходив. Ще в 50-х роках Стіг Андерсон займався написанням та керуванням піснями для різних виконавців. Для нього легка музика, безумовно, не була способом самовираження, оскільки він міг бути ефективним у найрізноманітніших стилях. Його завжди цікавив успіх у бізнесі, аніж власна репутація. Він придбав права на музику кількох американських пісень, написав на ній шведський текст і шукав для нього виконавця. Стіг Андерсон був співзасновником Polar Music в 1963 році, намагаючись інтегрувати все: авторські роботи, запис пісень та реліз записів.

Середній: Стиг Андерсон Джерело: AFP

Стіг Андерсон зібрав знаючих, придатних до роботи людей, таких як Polar Music, які обслуговували виконавців, які у всьому підрядили Polar Music: вони писали для них пісні та записували свої записи. Він не ставився до них як до рабів, він підтримав випуск синглів як дует під назвою Björn & Benny. У 1969 р. Трапилось, що Бьорна і Бенні "закрутили" протягом одного року.

Агнета, як свого роду вундеркінд, отримала платівку у віці 18 років, частково з власними піснями.

У 1971/72 році вона зіграла Марію Магдалину у надзвичайно успішній шведській прем'єрі фільму "Ісус Христос Суперзірка", яка незабаром послідувала за Лондоном. Анні-Фрід також була професійною співачкою на ім’я Фріда (всі її завжди називали так, хоча саме так абревіатура ABBA втрачає своє значення). Його перший великий альбом вийшов у 1971 році. Потім, коли працювала колісниця АББА, у 1975 році команда приділила час, щоб створити сольний альбом, щоб задовольнити прагнення Джані (зареєстроване ім’я) Анні-Фрід, яких ніхто не очікував на успіх аудиторії, подібний до альбому АББА.

Наполягаючи на своєму старому, він також зазначив це як Фріда.

До речі, у роки блиску АББА всі побачили на сцені двох бажаних молодих дівчат, обидві вже були матір’ю сім’ї, з сильним докором сумління за нехтування своїми дітьми. Анні-Фрід в дуже молодому віці народила дітей від іншого музиканта, а Агнета з Бьорна.

У 1970 році дві пари разом відпочивали на Кіпрі. Нібито там, на пляжі, народився один із товарних знаків ABBA, розважаючи один одного грайливими варіаціями вокалу, відповідальним вокалом. Агнета та Анні-Фрід офіційно не записують жодних треків ABBA як авторів (точніше, Агнети в першому альбомі), але, очевидно, їх ідеї також були включені в роботу, і будь-яка авторська ідея була простішою для людини, яка вміє писати пісню, яку потрібно зрозуміти самому.

Якщо дует Djörn & Benny іноді думав про необхідність невеликого жіночого вокалу у фоновому режимі, їм не довелося довго шукати співаків.

Під час роботи виявилося, що сопрано Агнети та меццо-сопрано Анні-Фрід звучать дуже добре разом. Унікальний, особливий. Це також один із секретів ABBA: двох рівних співаків, серед яких найголовніша відмінність не в тому, що одна блондинка, а друга постійно фарбує волосся по-різному (крім блондинки). Дует Björn & Benny також писав пісні, де чоловіки вже проголошували жінок, було б трохи дивним виконати це під цією назвою. У дусі повної демократії новою назвою стали Björn & Benny, Agnetha & Frida. Менеджер Стіг Андерсон вважав, що це найніміша назва у світі - маркетингове самогубство. На той час він вирішив перетворити своїх старанних робітників на зірку. Оскільки він відчував, що шведського легкого музичного середовища для нього недостатньо, він з самого початку думав про міжнародний успіх.

Про пізнішу АББА (навіть не його ім’я) було відомо мало, найпершим фактором були амбіції Стіга Андерсона та його досвід у визнанні того, що в його розпорядженні були люди з надзвичайними здібностями.

Він хотів, щоб ім'я, яке буде вимовлятися однаково на будь-якій мові в будь-якій точці Землі і нічого не означало на небі, тому викликало б інтерес,

тому що всі будуть дивуватися, звідки це береться. З відповіддю вже можна представляти членів по одному. Коли Стіг Андерсон висунув, на його думку, геніальну ідею щодо безглуздого імені, його попередили, що якщо він зайде в будь-який із продуктових магазинів Швеції, то знайде на полицях рибні консерви під брендом Abba. Стіг Андерсон був нестримний: рибні консерви ніде більше не відомі, а у Швеції це буде гарним жартом. Він запитав консервний завод, який також вважав, що це жарт, а не крадіжка. Натомість гурту було важко піклуватися про те, щоб їх назвали на честь рибних консервів. (Пізніше народився і захистився знаменитий логотип "дзеркало".) Бьорн і Бенні також зіграли мікс шведських та англійських пісень у своїх попередніх групах, їм не було проблем писати англійські тексти, але лише пізніше, як вважали, Стіг Андерсон геть шведські тексти, напрямок до світової слави. Наприклад, Ватерлоо також було включено до шведської мови.

Це почалося зовсім не просто

У казках та в пропаганді поп-музики буває, що хтось такий, але такий талановитий, що для цього просто потрібен прорив, і весь світ визнає те, що йому потрібно визнати. Як бачимо, усі члени ABBA мали серйозну професійну підготовку, але їх перший альбом (Ring Ring) виявився проданим лише в Скандинавії. Люди, яким потрібна любов, задумана як головний хіт - це лише пісня, яку міг би написати будь-який більш вимогливий рок-гурт, і в ній нічого типово не схоже на ABBA. Лексикони стверджують, що ABBA перемогла на Євробаченні з Ватерлоо в 1974 році і одним махом стала всесвітньо відомою.

Спробуйте всім згадати переможців Євробачення останніх років! Ви досягнете успіху? Бородата жінка цього не варта, інакше вона здобула лише 15 хвилин слави своєю бородою. У 1974 році навколо події не було майже такої суєти, як сьогодні. Другий альбом ABBA досі не є суперзірковою групою, але вони написали успішний хіт, і тому їх помітили не лише у Скандинавії, але й у Великобританії, Німеччині та США. Вони багато чому навчилися з успіху пісні Waterloo, яку можна побачити на третьому альбомі. Те, що вони також знали, з чого починається справжній час, також видно з того факту, що назва альбому - просто ABBA. Номер відкриття: Mamma Mia. Звідси ABBA бере гарну звичку три-чотири хіти на кожному зі своїх щорічних альбомів, які зараз є вічнозеленими.

Це було явним ознакою кризи, що «Відвідувачі» 1981 року не були такими, хоча також могло здаватися, що вони шукають більше жанрів, беруть роботу вільніше і не концентруються на збиранні також бомбозахищених хітів. Це частина історії, що це були дві пари, які тим часом розлучилися, але все ще продовжували працювати разом. Це тривало деякий час, але це, безумовно, не принесло йому жодної користі від того, що в 1981 році обидва чоловіки одружилися повторно. Вони почали сумлінно працювати також на початку 1982 року, але до кінця року вони не були готові до альбому, що зробило Стіга Андерсона досить сварливим, але щоб щось дістати до магазинів на Різдво, він випустив подвійний альбом під назвою «Перші десять років», що знову стало лише діловим успіхом. Це був не другий десять років. ABBA оголосила, що припинить діяльність на невизначений час. Це триває донині.

Він найнаситливіший менеджер у світі

Тільки Стіг Андерсон з самого початку вірив у успіх ABBA, але він не тільки вірив, але й діяв за нього. Він точно відчув необхідність використати успіх Ватерлоо та Мамми Міа, тому в 1975 році він випустив добірку треків із перших трьох альбомів під назвою The Modest Greatest Hits. Таким чином, ABBA, мабуть, є світовим рекордсменом за свій четвертий великий рекорд найкращого альбому, але Стіг Андерсон має добрий час, отже, він став зіркою в ABBA. У цьому ж році він винайшов відеокліп, але принаймні його історію. До цього часу виконавець міг потрапити в телевізор лише у тому випадку, якщо він виступав у шоу. Стіг Андерсон хотів це змінити, шукаючи молодого режисера для музики на шведському телебаченні, а згодом він створив кілька візуальних матеріалів для загалом 28 треків ABBA з дуже низьким бюджетом. Стіг Андерсон надіслав їх у світ: ось, використовуйте їх безкоштовно. Називати це відеокліпом є перебільшенням, оскільки зазвичай трапляється, що учасники групи виконують пісні у своєму екстравагантному одязі.

Деякі візуальні ефекти додав молодий режисер Лассе Халльстрем, який відтоді був тричі номінантом на "Оскар".,

і такі фільми, як Гілберт Грейп, «Принц сиріт», «Шоколад» або нещодавно «Чотири життя собаки», пов’язані з його іменем. Стіг Андерсон якось завжди вибирав потрібних людей. Позиція Стіга Андерсона щодо костюмів АББА полягала в тому, що вони повинні одягатися у виступи так само дивно, як виконавці сімдесятих, трохи дивніші, так що це робить колектив незабутнім, а також їхні безглузді імена.

Члени АББА у 2016 році Джерело: AFP

Стіг Андерсон справді думав про цілий світ. Можливо, він також мав глобус у своєму кабінеті і дивився, де ще продати ABBA. Він підкорив Австралію, де колектив і донині оточений містичним культом, і це було зафіксовано у двох успішних фільмах: Прісцилла, Пригоди королеви пустелі та Весілля Мюріель. З австралійського туру 1977 року Лассе Халльстрем зняв напівконцертний фільм, напівдокументальний фільм, який мав успіх у кінотеатрах по всьому світу. Найбільший тур ABBA тривав з вересня 1979 року по березень 1980 року: за Канадою та США слідували Західна Європа та, нарешті, Японія. Вони шість ночей поспіль заповнювали лондонський стадіон "Уемблі".

Стіг Андерсон обертав земну кулю: успіх Австралії, успіх Японії. Що це за велике місце тут? Чому записи ABBA не продаються в Радянському Союзі? Ради сказали, що для цього не існує твердої валюти, а лише рублі чи нафта. Стіг Андерсон також це організував: у бартерному магазині він продав право видавати записи ABBA Радянському Союзу за сиру нафту. Ще одне місце на земній кулі: У Південній Америці вони люблять слухати пісні іспанською. Члени ABBA отримали інструктора з іспанської мови, і в 1980 році вони заспівали збірний альбом іспанською мовою (звичайно, в ньому виступали Хаста Манана, Фернандо та Чікітіта). Це досягло успіху в Південній Америці і, до речі, платиновому в Іспанії.

Стіг Андерсон був нестримний, вичавлюючи багато грошей із групи, якої вже не було у вісімдесятих. Тільки в населеному пункті це не було коректно з іншими, тому відносини між ними погіршились. Пізніше стало відомо, що Бьорн і Бенні багато чому навчилися від свого колишнього боса. Було добре помічено, що так чи інакше вдома вже є кожен програвач компакт-дисків, тож у 1992 році вони випустили на CD 19 вибірок під назвою ABBA Gold, які обіграли низку активних, успішних груп у продажах. Як і в 1993 році, також було 20 номерів ABBA More Gold. З тих пір Бьорн і Бенні активно підтримують культ АББА у всіх можливих формах, але їм не важко, оскільки аудиторія вимагає цього. У будь-якому випадку, керуючи тут чи там, вам спочатку потрібно було створити певний музичний світ.

ABBA ніколи не був дискотечним ансамблем

Але скільки чути про те, що в сімдесятих роках існувала дискотека, подібна до ABBA. Музика ABBA була сумісна з епохою дискотеки. З одного боку, вони використовують відмінні елементи диско-музики, і якщо номер ABBA звучав у диско-клубі, танцпол не був порожнім. Але що найхарактерніше у Ватерлоо? Важка, динамічна гра Бенні на фортепіано. У Hep Stars він грав на електричному інструменті, але звук ABBA став особливістю фортепіано разом з іншими акустичними, а не дискотечними елементами. Бенні добре використав електричні інструменти епохи: Minimoog, Yamaha CS-80 і навіть Gimme! Дай мені! Дай мені! його важливий мотив заснований на звучанні ARP Odyssey. Другий їх хіт - Mamma mia: знову грає на фортепіано та Бьорн сміливо рок-гітарі. Хор зроблений унікальним ксилофоном. Це також одна з таємниць успіху ABBA в тому, що вони творчо організовані та сповнені невеликих тонкощів у своїх композиціях. Інший би знизив імпульс один на один. Бьорн і Бенні були зачаровані ксилофоном. Коли тиха, хитка дискотечна музика теж потекла з крана, публіка добре відгукнулася на гірші треки ABBA, і вони, як професійний, свідомий музикант, який може реалізувати будь-яку концепцію, пішли в цьому напрямку.

Шість авторів пісень були замкнені в студії, покриті тонкою завісою, яка мала багато спільного з кінцевим результатом. У кожному інтерв’ю зазначено, що вони лише певний час відвідували музичну школу. Звичайно, для когось звучить краще, щоб називати себе гордим самоуком, ніж говорити про заняття сольфеджіо довгими нудними полуднями. Безперечно, однак, є те, що той, хто побудував числа ABBA на такій стабільній структурі, усвідомлює основи узгодженості. Більше того, не лише основи. Згідно з анекдотом, Золтан Кодалі колись захищав одного з композиторів-хітів, можливо, Белу Церковіца. Він сказав, що на музичному кораблі Бах був капітаном, Моцарт - першим офіцером, Церковіц і човновик, який чистив палубу. З іншого боку, багато композиторів, які вважають себе дуже сучасними, просто махають рукою з берега. ABBA на кораблі, це музика, складена з великою кількістю роботи, великою винахідливістю, вони не виглядають дурними на глядачів. Можливо, саме це відчуває аудиторія і дякує вам за це з такою великою любов’ю.